花鳥畫技法視訊教程

　　宋代花鳥畫從一個側面反映了宋代繪畫的發展,達到了前所未有的成熟與繁榮。宋代花鳥畫內容題材與佈局技法的研究,對我們認識瞭解宋代花鳥畫的發展、風格的轉變以及對中國花鳥畫的影響具有深刻的涵義。以下是小編分享給大家的，一起來看看吧!

　　以上的之後，下面就來了解一下關於花鳥畫的知識吧!

　　花鳥畫的精髓

　　花鳥畫藝術可以借物抒懷、寄情言志，有著獨特的審美內蘊。畫家筆下的奇花異卉、珍禽瑞鳥，不只侷限於對物象本身的客觀摹寫與複製，而是重在通過物象自然之美，逐漸升華為藝術之美，來抒寫畫家的情意、志趣、心境，是經過“得於心，應於手”並融化於內心世界的自然美，正所謂“畫寫物外形，詩傳畫中意”。

　　①這種寄情言志的獨特審美內蘊，往往是畫家人格的體現。“揚州八怪”之一的鄭板橋說：“蓋竹之體，瘦勁孤高，枝枝傲霜，節節幹霄，有似乎君子豪氣凌雲，不為俗屈。”②在他看來，竹子具有堅貞挺拔的精神，經得起風霜雨雪，正可以反映他那種“咬定青山不放鬆，立根源在亂崖中，千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”③的堅韌挺拔，不為俗屈的可貴人格。這種寄情言志的獨特審美內蘊，常常體現於選材、立意、佈局和構思等創作的全過程。同時，中國畫特別注意線條，線條的組織，線條的流動，使畫面帶有舞蹈的節奏韻律。而線條又離不開筆墨，筆墨的使用，或輕或重，或鬆或緊，或疾或緩，都能創造一種藝術境界，從中反映出畫家的審美志趣。