張惠妹的專輯偏執面全解析

　　張惠妹是位唱功了得的歌手——這裡的唱功不是指“飆高音”，而是包括“情感表達能力”等綜合實力。今天小編為大家評析一下張惠妹《偏執面》這張專輯。

　　她和陳奕迅是70後男女歌手中的翹楚。但是光唱功好也不行，還得有優秀的作品。舉個荔枝，Adam Lambert和Christina Aguilera是美國80後男女歌手中的佼佼者，人間大炮一樣的存在，但這麼強悍的兩位歌手，製作人卻不知該如何用，拿不出具有足夠說服力的作品。看著Adam Lambert成為翻唱歌手，整天跟著Queen搞巡演，挺讓人拙計的。這就像空有屠龍之術的英雄，沒龍可屠，怎麼揚名立萬嘛。

　　好在張惠妹和陳奕迅有作品支撐，當然作品“好不好”，這個問題見仁見智，至少唱遍大江南北了嘛。說到陳奕迅，香港歌手有個問題：他們用來開拓內地市場的作品往往是成人抒情歌曲。比如許志安，內地聽眾一說到他就是“為什麼你揹著我愛別人***唱～～”;蘇永康：“想要把你忘記真的好難***唱～～”;容祖兒：“See me fly I'm proud to fly up high***唱～～”...陳奕迅也是，十年啊K歌之王啊兄妹啊婚禮的祝福啊愛情轉移啊....以至於我後來接觸到他的粵語歌曲不由一震：這比一堆成人抒情金曲強多了。同時心中暗暗嘆氣：這不是瞧不起我們這幫內地人嘛...

　　張惠妹的問題是，她無法和張雨生斷了聯絡。無論出神馬專輯，評論只有兩種：“這張很好，但我還是懷念張雨生時代的她。”或者：“這張太爛了!我更懷念張雨生時代的她了!!”一名歌手和一名製作人綁得這麼緊，這種事在樂壇當然有，但緊密至如此程度不太正常。其實張雨生時代，她也唱了一大堆成人抒情歌曲，《原來你什麼都不想要》、《聽海》、《哭不出來》、《剪愛》...但是有《姐妹》、《解脫》、《Bad Boy》、《一個人跳舞》、《一想到你呀》等等平衡...張雨生過世後，張惠妹便開始“搖擺的嘗試”，既想要市場又要兼顧口碑，各種風格全踩遍。聽眾累，她自己也累，就有了宣傳“作我自己”的《阿密特》——可是，大家還是不放過張雨生這可腫麼辦...想象一下，如果張雨生不去世，有一種可能是兩人一張專輯一張專輯的合作下去，張惠妹可以少走很多彎路，成為如王菲般華語樂壇icon存在，這是何等美妙之事!當然另一種可能是兩者逐漸故步自封，可惜世間沒有如果...

　　說回專輯《偏執面》。這張專輯以同名歌曲為界，被分為兩部分，前面五首不妨說是吸收“電音舞曲R&B”的流行歌曲。《都對也都錯》、《這樣你還要愛我嗎》中沉重的“咚咚咚”的節拍，讓我想起Beyonce的Halo。緊跟《三月》和《自虐》兩首掏心掏肺的慢歌。這裡不得不讚一下張惠妹的唱功，感情拿捏極見功力，情緒表達在目前的華語樂壇罕逢敵手***當然還是有啦***，即使是“宣洩”和“爆發”也不狗血，聽感很舒適。除了《偏執面》中鋪了一層茲茲作響的電音，前半張專輯給我的感覺很不錯。前段時間正好金曲獎頒獎，難免作個對比。今年獲得最佳國語演唱者提名的女歌手的專輯無論理念超前性還是風格多樣性都不及男歌手，表現頗為，呃，“平庸”，而且去年幾位非創作女歌手的專輯總有這樣那樣的不足。以《偏執面》前半張的質量，再加上今年的女歌手的專輯水準與去年持平的前提，張惠妹明年拿一個提名是沒問題的。但是到專輯後半段發生了“萬萬沒想到”的改變：當《跳進來》直接一腳把我踹進凌晨兩點的***，我就像過髮卡彎時準備不足的賽車手，直接給甩出了彎道...電、電音舞曲?!我聽見下巴咣噹一聲砸地的聲音...

　　這種嘗試必然產生兩級分化的評價：既有“後五首歌曲的品質高超，如果將一切混沌、互相制約的概念統統拋開，實在是半張值得入選年度最佳的電子作品”的好評，也有“先不說挑曲品位，整個人唱歌的態度簡直變成沒大腦的女歌手，整一堆low貨，浮躁吵耳，沒有靈魂，唱片公司在幹嗎?這樣編曲質量也收?阿妹在幹嗎?作為一個出道10幾年的老歌手自己也沒感覺麼?”從豆瓣上的評論來看，聽眾喜愛的曲目要麼集中於前五首***特別是《三月》***，要麼集中於後五首，兩者鮮有交集。我個人猜想，也許張惠妹和製作團隊也有多種嘗試的意圖，所以沒把《偏執面》完全作成一張電音專吧...

　　你問我對舞曲的看法?我不是電音舞曲愛好者***聲音陡然低了四度...但是!我並不認為《偏執面》中的舞曲嘗試low——《小蘋果》那種才叫low。製作者吸收國際先進經驗，儘量將其往國際方向靠攏，而且快歌迴圈好幾遍後還挺順耳的。說到這大家可能會想到蔡依林的《Muse》，它直接邀請歐美製作者參與制作。我要再強調一遍，蔡依林是一位努力、誠懇的歌手，比之某位總在安全區內打轉的歌手強多了。《Muse》是近年來華語樂壇舞曲風格標杆級專輯，若不是那一年正好碰上更具實驗性的林憶蓮的《蓋亞》***所以我說去年女歌手錶現平庸嘛***...當然《Muse》的封面是永遠的槽點...

　　張惠妹可以駕馭各種風格的歌曲，但演繹舞曲這種“外放”風格的歌曲，難免失去慢歌的細膩和內斂，這也使對電音舞曲無感的網友有所抱怨。不過“創新”與“勇於嘗試”總是值得鼓勵的。請注意，《偏執面》中沒有傳統意義上的成人抒情歌曲，慢歌走的也是“內省”路線。相比之下，徐佳瑩的《尋人啟事》太保守太寡淡了。

　　一個腦洞大開的想法：也許嘗試一下Goldfrapp那種“氛圍電子”是不錯的選擇，不過這種風格在華語樂壇可能太超前了...

　　一個腦洞更大的想法：美國歌手Twin Shadow今年推出單曲，貌似是為新專輯預熱。上張專輯Confess是一張出色的融合合成器流行和新浪潮的另類流行專輯。去年張薔的《別再問我什麼是迪斯科》是一張難得的新浪潮專輯，不過製作過於粗糙，效果並不令我滿意。華語樂壇會有人嘗試新浪潮***當然，是改良過的、更符合現代人口味的***嗎?