作曲家舒曼的簡介

　　舒曼是德國曆史上最偉大最優秀的鋼琴家和作曲家，將德國浪漫主義帶入了一個不同的高度，同時需要指出的是他也暴露出德國浪漫主義的缺陷。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。

　　舒曼，德國作曲家，音樂評論家，曾在萊比錫大學學法律，19歲起師從維克學鋼琴，1834年創辦《新音樂報》，刊發了大量評論文章，成為當時德國音樂藝術生活中革新與進步藝術傾向的喉舌。舒曼生性熱情敏感，富有民主主義思想。1840年與維克之女德國鋼琴家克拉拉結婚。1854年精神錯亂，後死於精神病院。代表作有鋼琴曲《蝴蝶》，《狂歡節》，《童年情景》等，聲樂套曲《婦女的愛情和生活》，《詩人之戀》;藝術歌曲《月夜》，《奉獻》，《核桃樹》等。舒曼繼承發展了舒伯特歌曲創作傳統，進一步豐富了鋼琴伴奏的表現方法，注重選擇富有詩意的歌詞，故享有詩人音樂家的稱號。

　　舒曼的音樂創作

　　舒曼的創作思想和實踐始終強調音樂情感表現的目的和意義，具有十九世紀典型的浪漫主義精神。他的創作和音樂評論，對德國的浪漫主義精神以及民族樂派的音樂家有著深遠影響。他稱自己忱於幻想的“音樂家”，認為音樂即心靈的表現、感情的流露。藝術歌曲集中體現了舒曼的浪漫情懷和風格，深厚的文學修養使他精心選擇詩作並深刻理解其內容，用凝練而準確的手法將不同歌曲的已經塑造出來。

　　舒曼用音樂寫出自己對世間一切事物的情感體驗。他1834年創辦的《新音樂報》的目的，也是想通過報刊的音樂評論，進一步論證這種感情為藝術之魂的觀念個主張，並宣揚和捍衛歐洲的音樂傳統。50年代，舒曼將他發表於《新音樂報》上的文章編輯出版。這本文集的序言為他的“音樂評論”開宗明義：“使讀者注意某些已被現代潮流所淹沒的文化現象。”具體詮釋他對評論音樂高低褒貶的標準，同時表明自己所追求的藝術目標。舒曼的樂評代表了19世紀浪漫主義音樂家的特徵，具有極為精到的專業眼光，而分析觀察音樂時的敏銳，是以廣博的文化修養為根基。

　　作曲家舒曼的作品特色

　　a小調《鋼琴協奏曲》，作品完成於1845年。1841年舒曼試圖改變傳統鋼琴協奏曲的寫法，作了《鋼琴主奏a小調幻想曲》的單樂章鋼琴協奏曲，但被出版社退稿。後來舒曼不得不另外新作了兩個樂章。該作品是在舒曼一生中最幸福的年代完成的，當時，他和克拉拉的愛情衝破重重阻力而取得成功，創作也隨之出現高潮。樂曲主題鮮明，表現了作者的生活理想以及為之而鬥爭的信念。雖然在外表上與古典的協奏曲相比並不顯得新穎，但實質上這是一首極具浪漫主義特色的鋼琴協奏曲。

　　作品共分三個樂章。第一樂章：熱情而有感情的快板，a小調，4/4拍子，奏鳴曲形式。樂章的第一主題在a小調上，顯得壓抑、痛苦***片段1***。第二主題則在明亮的C大調上展開，光明，富有幻想色彩。這兩個主題的發展時而痛苦哀嘆，時而浮想聯翩;時而冥想苦想，時而慷慨激昂。表現了堅韌的鬥爭精神。

　　第二樂章：間奏曲，優雅的行板，F大調，2/4拍子，三段體。這個樂章充滿著極為甜美的感情，簡直像一首浪漫溫和的協奏型牧歌。樂曲在開始時，絃樂與鋼琴優美的對答，柔和地展開主題。這種醉人的氣氛，在以往的協奏曲中是找不到的***片段2***。有人認為這裡是在描寫克拉拉動人的形象。樂章結束後不停留地直接進入第三樂章。

　　第三樂章：活潑的快板，A大調，3/4拍子，奏鳴曲形式。鋼琴輝煌地奏出了第一樂章第一主題的樂思，絃樂器以閃耀般的音階性上升加了進來。主題舞蹈性旋律稜角分明，有一種向一切鄙俗勢力宣戰的氣勢***片段3***。這一樂章的結尾由鋼琴奏出了絢爛的旋律,充滿熱情和信心地形成高潮而華麗地結束樂曲。