廣告攝影布光技巧入門

　　廣告攝影屬於實用藝術的範疇,從本質上講是為廣告活動服務的,如何更好的表現商品的特性,喚起消費者的購買意識,是廣告攝影產生與發展的根本目的。作為廣告領域中對裝置要求最為精良、技術要求最為嚴格、效果要求最為完美的門類,廣告攝影在市場競爭中逐漸發展壯大,並形成獨具特色的藝術魅力。用光方法按照由淺入深的順序依次展開。既有傳統的用光技巧，也有創意的用光手段。內容豐富，而且配有布光示意圖，非常直觀。小編給大家整理了有關廣告攝影布光技巧，分享給你們!

　　照明工具：自然光

　　自然光是攝影師最基本也是最常用到的光源。它時而明亮強烈，時而黯淡柔和;色調有時溫暖，有時冷峻;有時筆直照射，能製造出長長的影子，也有時被雲層遮擋發生漫射，不會留下任何陰影。隨著太陽東昇西落，自然光能夠做主光、側光、背光和輪廓光。自然光看起來非常自然，而且永遠免費。

　　Cheyenne Ellis是一位來自洛杉磯，專門拍攝名人肖像和廣告作品的職業攝影師。上面那張照片是她為著名演員哈莉·貝瑞拍攝的系列作品中的一張。在拍攝這張肖像時，他只使用了自然光和反光板。該系列作品曾被《US Weekly》、《Harper's Bazaar》和《Shape》等雜誌刊登。你可能會覺得在這樣一個高調的拍攝專案中，攝影師Ellis一定不會只拿著一部相機和一個價值47美元的反光板去拍攝。

　　廣告攝影布光技巧：日光和閃光燈的融合

　　“Dyad攝影”是位於紐約市布魯克林區的一家攝影工作室，由攝影師Justin和Colleen Picciotti組建，主要拍攝商業和藝術作品。兩人曾拍攝過一個以食物為主題的私人專案，他們從拍攝符號性的影象開始將這個專案引向了令人驚訝的方向。這些作品乍一看是採用定格技術拍攝的“動態食物”，不像是傳統的展示圖片。但如果你仔細觀看，就會恍然大悟。你看到的作品有些令人震驚，有些令人捧腹。但這些關於食物的作品都不強調物體的三維性，而這正是其它攝影師試圖在自己作品中突出的。

　　廣告攝影布光技巧：職業外景攝影師將影室移至戶外

　　外景拍攝的用光可能是對攝影師最嚴峻的挑戰之一。攝影師必須攜帶燈具，自帶或尋找電源，而且還要將環境光線和人工光天衣無縫的結合到一起。

　　廣告攝影布光技巧：拍攝首飾，光彩就是一切

　　拍攝反光物體時的布光最難，其中以拍攝首飾最為耗時。最大的挑戰在於要讓沒有生命的物體洋溢著躍動的光芒和生命的光彩。攝影師David Barowsky和Steven Deviliss每天都要面對這種挑戰，他們是位於紐約市圖片區***Photo District***的“Antfarm攝影”工作室的成員。“我們關注首飾的每一個方面，特別是鑽石，因為它們都很昂貴，”

　　拍攝首飾用光時必須一燈一調，對首飾切割面和表面的光線也要做到一面一調。有的首飾在拍攝時需要同時使用10多個燈和反光板。“你必須不斷調整一個表面上的光線，直到調整好了為止，”Barowsky解釋到。“把燈光安排的緊湊一些，不要讓環境光漏進來影響色溫。”背景的反射光可能會造成畫面出現死黑區域，為避免出現這種情況，應在被攝主體周圍佈滿燈、柔光罩和反光板。