山水畫大家作品欣賞

　　山石畫傳統上按畫法風格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。大家山水畫給我們帶來很多驚喜，下面是小編為你帶來的山水畫大家作品，歡迎欣賞學習。

　　山水畫大家作品1

　　山水畫大家作品2

　　山水畫大家作品3

　　山水畫大家作品4

　　山水畫大家作品5

　　山水畫的確立

　　現今，用“確立”二字來正名山水畫的眾說是顧愷之的《洛神賦圖》和《女史箴圖》。在這類摹本的分析中，我們可以看到峰、石、雲、水、樹的複雜表現。這位“發前人所未發，開後人之師承”的藝術家，第一次將山水搬上了中國美術的表現舞臺，他的《畫雲臺山記》可算山水畫論的開山之作。雖然文題中心是趙升捨命從師的故事，但其環境刻劃部分卻成為中國山水畫的後來觀照。

　　這一模板作用的確立，主要源於以下幾點：

　　山有受光面、背影，水有倒影，祥雲可成為東與西的重要觀照，水天的“空青”可托出有太陽的天氣。

　　2 . 按照東西的順序排置遠近山峰，營造一個高峻險絕的境地。

　　3 . 中段佈局主要講求取勢的“對峙”，具有相對意義。

　　東、西、中三段山要用“緊湊性”將長卷關聯起來。在山的三分之一以上部位，做清氣使之分為兩重。

　　顧氏的理論之所以重要，在於他提出了行雲流水的線性形狀，鳥瞰呼應的重疊形式，三段山、三分位的空間模式。

　　被稱為中國第一篇山水畫論的是宗炳的《畫山水序》。宗氏提出了著名的透視法則：“豎畫三寸，當千刃之高;橫墨數尺，體百里之遠”。與宗氏同代的王微，亦是縱情丘壑的人物，他在《敘畫》中提出了“望秋雲，神飛場;臨春風，思浩蕩”的怡情說，和“一管之筆，擬太虛之體;以判軀之狀，盡寸眸之明”的尺幅千里說。可以講，至魏晉以降，中國山水畫的遠取其勢、近取其質的核心認信已確立了邏輯起點，而空間視覺原則也得以邏輯的深化。