孔尚任生平有什麼戲曲作品

  孔尚任,字聘之,號東塘,是孔子的六十四代孫,是我國清朝詩人和戲曲作家。那麼孔尚任有什麼作品?下面是小編為你搜集孔尚任作品介紹,希望對你有幫助!

  孔尚任作品介紹

  孔尚任是我國清朝詩人和戲曲作家,他和孔子又有著莫大的關係,他是孔子的後人。孔尚任流傳至今的作品主要有《鱔堂集》、《胡海集》、《岸堂集》、《長留集》中的作品,籠統計算,共有一千七百多首。

  孔尚任的眾多作品中,最值得一提的是他嘔心瀝血而成的《桃花扇》,記載了南明興亡的傳奇作品,表達了孔尚任對南明亡國的惋惜之情。

  孔尚任的作品關注現實,同情民生疾苦,在黃河渡頭,看到“八月荒蒲飛白鳥,孤城落日照黃沙”的景象,觸發了他“踟躕何計救桑麻”的思索。

  在孔尚任作品《像生菊花歌》中一句“安得同獻百花筵,花中看出民勞苦”,孔尚任雖然人微言輕,但是在細微之處關心勞苦大眾。

  除此之外,孔尚任的作品還直面自我,抒發性情。在他的作品《元夕述懷》當中的“獨坐更殘江月暗,宦情全似比鄰僧”,表達了孔尚任在京為官,看似光鮮,實則對淡薄的宦情苦惱萬分。

  孔尚任作品《留贈丁楚賓》、《答崔兔床》、《示王古修》等都表達了孔尚任對友人的深切情誼。

  孔尚任生平簡介

  孔尚任出身孔門望族,字聘之,號東塘,是孔子的六十四代孫,是我國清朝詩人和戲曲作家。孔尚任繼承了祖先的儒家傳統思想,自幼潛心文學,並在弱冠之年參加歲考,可惜名落孫山。但是,孔尚任依舊嚮往官場,通過捐官的方式,納了與一個“例監”。

  潛心文學的孔尚任對南明興亡頗感興趣,在學習與當官期間,親自下田野,從親友、民間、諸家記載中採取軼聞與史實,讀書著述,最終匯成一部《桃花扇》。這是一本記載了南明興亡的傳奇作品。

  在孔尚任的而立之年,他的人生轉折出現了。1684年,康熙南巡曲阜祭孔。孔尚任御前講經,絲絲入扣,深入人心。他還巧解了康熙“拜師不拜王”的尷尬,頗得康熙的賞識,被授予國子監博士,從而進京赴官。從此,孔尚任便懷著儒家的政治思想,真正走上了仕途。孔尚任還寫了一篇《出山異數記》,以表對康熙皇帝垂青的感謝。

  此後,孔尚任的戲曲創作作品層出不窮,在民間流傳甚廣,有著深遠的現實意義和藝術意義,為我國古代戲曲事業的發展做出了巨大的貢獻。

  孔尚任在官場,免不了牽扯進爾虞我詐的紛爭。孔尚任因《桃花扇》的內容牽扯進了清朝“疑案”。孔尚任鬱鬱寡歡,辭官回鄉。雖辭官在家,孔尚任依舊心繫朝廷,在傾盡心血,終成《桃花扇》的九個月後,與世長辭。

  孔尚任崑曲《桃花扇》唱詞賞析

  其一,深沉的家國情懷。《桃花扇》是描述南明王朝興亡的一部歷史悲劇。身為孔門子孫的孔尚任,目睹明清易代之血雨腥風、生靈塗炭。他雖被清廷籠絡,卻志不得伸,深為明王朝的覆滅而惋惜、痛心。

  他以藝術的曲筆探尋悲劇的成因,以醒後人。劇中一曲“哀江南”傾訴著作家深沉痛切的家國情懷:“俺曾見金陵玉殿鶯啼曉,秦淮水榭花開早,誰知道容易冰消。眼看他起朱樓,眼看他宴賓客,眼看他樓塌了……殘山夢最真,舊境丟難掉,不信這輿圖換稿。謅一套哀江南,放悲聲唱到老。”

  其二,虛實相生、史戲渾一的創作理念。《桃花扇》是一部嚴謹的歷史正劇,寫的就是剛剛發生不久的國家社稷情狀,亦可視為彼時的現代劇。作家遵循嚴謹的現實主義創作方法,劇中的主要人物、事件皆本諸史實,描繪了一幅波瀾壯闊、迴腸蕩氣的歷史畫卷,給今人以真實的歷史認知和啟迪。

  然而,戲劇藝術不是史料的堆積,要集中、提煉、編織生動的故事情節、戲劇場面,要描畫人物的言談舉止、音容笑貌,就必須發揮作家的想象力,進行剪裁、加工和虛構,準確地處理歷史真實與藝術虛構的辯證關係。

  《桃花扇》中的某些關節,如史可法的“沉江”、侯朝宗與李香君一同“出家”及李香君的“罵筵”等,顯然是作家根據戲劇情景與人物性格的需要而加以想象的。《桃花扇》的典範意義在於做到了虛實相生,史與戲渾然一體,真實可信,引人入勝。

  其三,人物性格的多重敘說。《桃花扇》圍繞李香君與侯朝宗的愛情主線狀寫了眾多人物,有名有姓的就有二三十個,呈現一幅駁雜的社會斷面。

  這些人物有的濃墨重彩,有的稍加點染,但各有不同的面貌神態,各自“面目精神,跳躍紙上,勃勃欲生”。其手法,一是同類人物的對比,如同為妓女的李香君與李貞麗,同為文人的侯朝宗、陳定生、吳次尾,同為將帥的史可法、左良玉……各有不同的音容笑貌、待人處世。二是不將人物單一化、臉譜化,而是多層面地寫出人物性格的豐富性。

  劇中既濃墨重彩地讚頌了李香君的忠於愛情、忠奸分明,也寫了她對國家大勢的朦朧;既寫了侯朝宗不與馬士英、阮大鋮奸黨同流合汙,也寫了他的猶豫彷徨;既寫了史可法的忠烈,也寫了他對奸黨的忍讓;既寫了楊龍友遊走於忠奸兩黨之間,左右逢源,也寫了他的尷尬和無奈……寫出了人物的階級屬性、本真人性、先天秉性,寫出了活躍於社會的“真的人”的鮮明性格。

  其四,精巧縝密的戲劇結構。《桃花扇》通過李侯的聚散哀樂這條主線,將關乎南明王朝興亡的朝野上下的芸芸眾生,縝密有機地編織在一起,有主有次,有詳有略,描畫出一幅生動的社會圖卷。

  而李侯的愛情又通過一把具象的點染著一朵豔麗桃花的扇子貫穿始終,由第五齣的“贈扇題詩”始,到第二十二出的“血濺詩扇”、第二十三出的“寄扇”,直到最後第三十九出的“撕扇”,細針密線,環環相扣,將扇子主人的命運與國家的興亡緊密地聯絡在一起。

  其五,選材與賓白歌詞的雅俗共賞。戲劇是觀眾的藝術,觀眾有的喜俗,有的賞雅,作品亦是,而雅俗共賞是最高的審美層次。《桃花扇》借離合之情,寫興亡之感,贏得了最廣泛社會人群的青睞。

  而劇作的敘說,人物的語言既是個性化的,又是生活化的,是當時社會最普遍的語言表達。歌詞詩化,按腔合律,雖有不少用典,但表敘淺顯易懂。如此,文人學士可從用典中領略深邃的歷史意蘊,而普通觀眾也能明瞭大意。因之,300多年來,古今觀眾對《桃花扇》鍾情不減,百聽不厭。