吉他入門自學教程

   樂譜常識

  標準樂譜***即五線譜***

  樂譜就是在紙上代表音樂聲音的書寫符號。吉他手們很幸運,可以用兩套互補的樂譜體系來描述所彈奏的音符;即標準樂譜──五線譜和符號譜──六線譜。

  標準樂譜即五線譜是鋼琴、提琴及管絃樂器等共用的樂譜體系。它由五條線和,一個叫高音譜號的符號組成。符頭在五線譜上的位置決定了它的音高***由一字母表示***,音符形狀***符頭、符幹、符尾***決定了節奏***音長***。

  音符的組成

  一個音符的音高由它在五線譜上的位置決定。符頭是否充實表示其音長。符幹是否存在表示音的長短。符尾是否存在表示音有多短。當在同一行中有一個以上音符帶符尾,這些符尾由樑代替,樑與尾的長度正好一致。這樣易於讀譜。

  符號譜***即六線譜***

  符號譜採用六條線,每一條線代表吉他上的每一根弦。最上面的一條線代表吉他的第1弦,最下面的一條線代表吉他的第6弦。

  在線上放上數字,可以表示某弦的某個品位的音,數字0表示某弦的空絃音。例如:對於吉他手來說,六線譜相對於五線譜的明顯的好處在於:它能告訴你在什麼位置正確地彈奏一個指定音符。例如:這個音符***高音E***

  在吉他上可以在五個不同位置彈奏:

  六線譜在表示音符的把位時尤為方便,它以圖解形式告訴你在什麼位置換弦,什麼時候轉換把位,而五線譜則無法象六線譜一樣處理把位轉換。

  數字譜***即簡譜***

  它主要用阿拉伯數字來表示音符,簡單明瞭。通過上述三種樂譜的結合,你應當非常清楚地知道在吉他上怎樣和從哪裡尋找音符,以及這些音符的長短。本書中所有譜例將同時用五線譜、簡譜、六線譜編寫。

  節奏

  音樂有兩個主要組成部分:節奏和音高。節奏是指音符如何及時發聲及相互之間的聯絡。每一音符相對音樂節拍都有一定的音長。節拍是音樂的基本組成單位,也叫拍子。當你跟著音樂拍腳***即用腳打拍字時***,你是在隨著節拍動作.

  著音樂拍子有規則地拍腳是一種應培養的技能。這會讓你實際地感受到節拍,而你的手可以抽出來根據腳所打出的拍子在吉他上彈奏。這使你能感覺到音符和節拍的關係。

  節拍通常“成組”重複。在樂譜中,我們把音樂分成這些重複的組。一組所佔的時間稱為一個音節***俗稱小節***。每個小節的邊界由豎線來表示,這叫做小節線。

  樂譜開頭的節拍符號表示每一小節有幾拍,以何種音符為一拍。在這個例子中,音樂是4/4拍。

  這意味著以四分音符為一拍,每一小節有四拍。四分音符是根據它在4/4拍中佔一個小節的1/4而命名的。4/4拍應用相當廣泛,因而也被稱為普通節拍,大多數搖滾和流行音樂都是4/4拍。

  音符時值

  下面是4/4拍中基本的音符時值:

  =全音符-4拍一個全音符佔一小節或4拍

  =半音符-2拍一個半音符佔半個小節或2拍。兩個半音符佔一小節,相當於一個全音符的時值。

  =1/4音符-1拍,一個1/4音符佔1/4個小節或1拍。

  =1/8音符-1/2拍一個1/8音符佔1/8個小節或1/2拍。2個1/8音符相當於一個1/4音符的時值。8個1/8音符佔一小節。

  這是每個音符時值的計拍方法:

  為了很好地掌握節奏,你必須會數節拍。試練習:開始慢速用腳打拍子。保持平穩似鐘擺的節奏,這樣每拍之間的間隔正好一致。一邊拍腳一邊計數,按4/4拍的拍子數,數到4後便反覆,象這樣:1-2-3-4,1-2-3-4。

  要保證你的計數發音與腳拍同時進行,確保在4***一個音節的末尾***和1***下一音節的開頭***之間的間隔與任何兩拍之間的間隔一致。換言之,在一個小節的第4拍和下一小節的第1拍之間無間斷。

  其它表示節奏的方法

  你可以用附點、連結線和休止符來改變一個音符的長度。

  一個附點把一個音符的時值延長一半。

  連結線是連結兩個具有相同音高的音符的一條曲線。連結線指示你只彈第一個音符,這個音符的音要持續兩個音符相加的時值。

  音符之間的靜止由休止符表示。休止符與發聲音符一樣分有長短。一個休止符表示某段時值不發聲***不彈奏,沒有持續的音符聲***。

  音高

  一個音符的音高是指這個音符發聲的高低。在五線譜中,音高用字母:A,B,C,D,E,F和G表示。一個音符的音高在五線譜上由符頭落在哪條線或間上來表示。在簡譜中,音高用阿拉伯數字:1,2,3,4,5,6,7表示.面是對應的簡譜

  下面是吉他空絃音***標準音高***在五線譜、簡譜及六線譜中的表示方法。下面是吉他3品內的一些自然音符***無升半音號或降半音號***:這七個自然音符可以通過使用升半音號和降半音號來改變。一個升半音號***#***把一個音符提高平音──吉他上一個品的距離。一個降半音號B把一個音符降低半音***一個品***。一個改變後的音符可以被稱為升半音或降半音。例如,在第1品,第3弦上彈奏的音符可根據情況稱為G#或Ab

  節奏型

  在彈奏節奏吉他時,光讀節奏而不管音高顯得較為容易。這樣只有和絃發音,可使用節奏型來標示。

  和絃發音由這樣的圖表表示***稱為和絃圖***:僅僅是吉他琴頸的一張圖。圖中圓圈表示你手指的位置,和絃圖框上的字母0表示要彈奏的空弦,圖框上的×表示不彈奏的弦。圓圈中的數字表示用左手哪個手指去按弦。

  節奏型看起來象沒有符頭卻有切口的音符。符頭、符乾和符尾依然表示節奏型的節奏時值,但你不用去反覆讀一組音符,你只要讀一下和絃標記,然後根據節奏型所示彈奏。

  例如,若你要用四分音符來彈奏這個和絃,則用五線譜和六線譜來標記就如下圖所示:但更為簡單、更好的方法是給出和絃圖,並告訴你這一節奏的節奏型。這樣讀起來就容易多了!

   五聲音階

  最近,看到很多朋友再問什麼是五聲音階,在這裡我以音程的角度來簡單的說一下什麼是五聲音階。我們先看一下五聲音階的組成

  1 2 3 5 6 1***用於以1和6的主音***

  大二度 大二度 小三度 大二度 小三度

  好了,我們看到了它的音之間的關係了,只要符合上面關係的都是五聲音階。比如:

  4 5 6 1 2 4***用於4和2的主音***

  5 6 7 2 3 5***用於5和3的主音***

  也就是說任意一個調都有3個五聲音階,在不同的主幹音下用不同的主音的五聲音階。好了,看了這我來總結。所謂五聲音階就是一任意的一個音符做主音,以大二度—大二度-小三度-大二度-小三度,依次推出的音階是以它為主音的五聲音階,可以做以這個音階的第一音和第五音為主音的即興,首選這個音階。

  當然在和聲強烈的情況下混合使用以4和2、3和5為主音的音階。有人回問:“如果以7為主音怎麼辦呢?”我的回答是:“7極不穩定,如果做主音,將會使你無法彈奏。”

  還有人會說:“我彈出來以某個調以7為主音的即興了。”那麼朋友,我高興的告訴你,其實 你已經演奏的不是那個你一開始所要求的那個調了.

   常用記號

  等 音、增長音值的補充記號

  音高相同而意義和記法不同的音,叫做等音。 等音是根據十二平均律而來的,因為只有在半音相等的情況下才有可能產生等音。

  除去#G和bA兩個音級外,其他每個基本音級和變化音級都可能有兩上等音,連它本來的共有三個。而bA和#G只 有一個等音,連它本身共有兩個。

  增長音值的補充記號

  在記譜法中,除了應用基本音符時值以外,還應用其它的一些增長音值的符號,這些符號有:

  附點

  是記在符頭右邊的小圓點,帶有一個附點的音符,增長原有音符時值的二分之一;帶有兩個附點的音符,增長原有音符時值的四分之三。符點也同樣適用於休止符。附點音符的符頭若在五線譜的間內, 附點寫在符頭的旁邊,若在線上,附點則寫線上的上面或下面。

  延音線

  用在音高相同的兩個或兩個以上的音符上時,表示它們要唱成一個音,它的長度等於這些音符的總和。

  在單聲部音樂中,連線永遠寫在和符幹相反的方向。假使一行五線譜上記有兩個聲部時,則高聲部連線朝上彎,低聲部的連線朝下彎。要是多於兩個聲部時,連線則分寫在兩邊。

  延長號

  它的記號是在半圓形中間加一圓點,在單聲部樂曲中它寫在音符和休止符的上面,表示按作品的風格、演奏者的意圖可自由地增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中延長號也可以記在音符或休止符的下面。延長號也可以記在小節線上,表示小節之間的片刻休止。記在雙縱線上的延長號則表示樂曲的結束或告一段落。

  變 音 記 號

  用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。變音記號有五種:升記號***#***表示將基本音級升高半音。 降記號***b***表示將基本音級降低半音。

  重升記號***×***表示將基本音級升高兩個半音***一個全音***。 重降記號***bb***表示將基本音級降低兩個半音***一個全音***。 還原記號***ヰ***表示將已經升高或降低的音還原。

  變音記號可以記在五線譜的線上和間內;可以記在音符的前面和譜號的後面。記在譜號後面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前,它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時,可能有三種情況。更換調號如果發生在一行樂譜的開始處,這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號予先記寫清楚,並將最後一條小節線向前移,以便記寫新調的調號。增加原有升號或降號的數目。這時只要在更換調號處的小節線右邊寫出新調的調號便可以了。

  減少原有升號或降號的數目。這時需要在更換調號處的小節線左邊將多餘的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。

  升號變降號或降號變升號。這時需要在更換調號處的小節線左邊將原來的變音記號還原,在小節線的右邊寫出新調的調號。

  直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限於同音高的音有效,而且只到最近的小節線為止,在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號,有時在小節線後面加上另外的臨時記號。