戲曲舞臺設計知識

　　戲曲，在我國曆史上有著重要的地位。戲曲舞臺的美術設計也尤為重要。那麼，你知道戲曲舞臺美術設計的相關知識嗎?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　戲曲舞臺美術設計在戲曲的創作中的重要地位

　　俗話說“藝術反映生活，生活滋養藝術”，但是在我國戲曲藝術不同於其他的藝術形式，它源於生活，又高於生活，與傳統的歷史和文化相結合。戲曲舞臺美術設計不僅能夠表現戲曲的重要主題，又能在對舞臺美的設計過程中營造一種氛圍，讓人們在一種融入的狀態中感受那樣一種美意境。在戲曲的舞臺上存在著舞臺美術與真實的現代生活在某種程度上存在著相應共通之處。在進行舞臺美術設計時，要找到這一共通之處，不一味的追求唯美的設計風格，二是在結合相應的通感之處進行劇情和舞臺的糅合，只有這樣才可以正確認識戲曲舞臺，才能做到擺脫不現實的個人主義風格，使得戲曲本體與舞臺美相結合，展示出戲曲舞臺美術設計的重要地位性。

　　戲曲舞臺美術設計的獨特性

　　***一***戲曲舞臺美術設計虛實結合的場景

　　戲曲舞臺美術設計的主要特色之一便是在表演上的虛實結合，根據我們的看戲曲的經驗，在舞臺上由於有相應場景的涉及，比如騎馬、喝酒、乘船、開關房門，涉水過河，這些自然場景的部分在舞臺上表現出來較為困難，此時戲曲舞臺進行相應的設計，一般是通過虛虛實實的手法進行表演，也逐步得到了業界和觀眾的認可，主要就是以鞭為實，以馬為虛;以酒杯為實，以酒水為虛;以船槳為實，以船和水為虛……就是在這種虛實結合的場景表演下把戲曲涉及的具體的事件內容表達的清楚透徹。如新編紹劇《佘太君》的舞臺美術設計就非同凡響，楊門忠烈戰死沙場，百歲太君忍悲出征。此劇舞美風格簡潔、大氣，既體現了該劇的悲愴色彩，又帶有濃郁的征戰氣息，引人入勝。在點兵出征時為一個大鼓，在運籌帷幄時為一把長槍，在兩軍對壘時為一片沙場，無不與劇情和諧統一，具有烘雲托月之功。

　　***二***戲曲舞臺美術設計的寫意風格

　　戲曲舞臺主要就是重在寫意，因為不能照搬人物或是自然景觀的原型，更多的是在戲曲的情節發展過程中追求著歷史場景的還原和相似，進行相應的舞臺美化和變形，採用寫意的手法引導觀眾引入情節，感受舞臺上相結合的美術設計，想成一幅在觀眾心中流動著的妙曼的畫卷，給演員和觀眾同樣的空間感和時空感。比如評劇《天山麗人》的舞臺美術設計為其獨特性提供了一定的範本：舞臺上每一幅場景的設計的寫意風格都是一幅美麗的畫卷，給人一種回疆天山腳下的絢麗風光的場景。

　　當代戲曲舞臺美術設計的發展趨勢

　　傳統戲曲藝術的發展主要注重的是戲曲藝術上的基本功的技巧，在唱腔的辨識度和戲曲的完整性上要求比較嚴格，但是缺少一種舞臺上的美的表現風格。雖然隨著經濟的發展，道具的種類增多，觀眾的審美的提升促進著戲曲舞臺上的美的風格的轉化，但還是存在著一定的創新力的不足。在當代戲曲的發展中，舞臺效果已經成為了重要的一項內容。在今後的發展趨勢上，進行更為高階的舞臺設計成為了需要。在進行舞臺設計時，除了瞭解相應戲曲情節、導演、表演，還要了解各種道具等其他的知識和文化特性，進而對舞臺藝術的風格、美學方面的相應趨向有個基礎性的認識。把戲曲的主體內涵融入到整個舞臺的美術設計上來，賦予舞臺以新的生命和活力，這是時代發展的需要，也是戲曲舞臺美術設計獨特性的需要。