李斯特西班牙狂想曲簡介

　　《西班牙狂想曲》是匈牙利著名作曲家、鋼琴大師李斯特於1867年創作的鋼琴曲，附標題是“為了西班牙福利亞舞曲與亞拉岡的霍塔舞曲”。下面就跟隨小編的步伐一起來了解一下李斯特《西班牙狂想曲》的相關知識吧!

　　李斯特《西班牙狂想曲》的作者介紹

　　這是一首試圖表達西班牙民族風格特色的鋼琴曲，福利亞舞曲和霍塔舞曲均是最具西班牙風情的題材之一，是李斯特鋼琴音樂的代表作品。說是他的代表作品，主要是因為這首作品紛繁的技巧和色彩的繽紛。

　　全曲在短暫的一分鐘左右前奏後，即進入福利亞主題和它的五個變奏。1：24開始，沉悶的低音小聲開始;2：06時第一次變奏，和聲開始出現，低音與上聲部同時進行。到了第二變奏，多了幾份典型的浪漫時期音樂的特徵。變奏三進一步將低音莊嚴化，變奏四的頑固低音短暫的收斂起來，為變奏帶來了片刻舒緩和寧靜。到了變奏五，氣氛再次莊嚴果斷起來，波蘭舞曲作為間奏，將樂句帶到輕快活潑的霍塔舞曲。

　　李斯特《西班牙狂想曲》的經典錄音

　　著名指揮家阿根塔錄製的西班牙狂想曲集是TAS、企鵝、CD聖經、留聲機雜誌等榜上的發燒名盤。

　　Decca版的《西班牙狂想曲集》是模擬錄音時代的典範，但實際上到了數碼錄音時代，已有不少同曲目的新錄音無論演奏還是錄音效果足以與之相提並論，但Decca版的《西班牙狂想曲集》在人們心目中還是佔據著顯赫位置。

　　這張專輯西班牙籍指揮阿根塔逝世前一年於倫敦京士威廳及日內瓦維多利亞廳錄製的傳奇錄音。

　　此錄音的LP版長久以來高掛TAS金榜，數年前DECCA成功將其轉製成CD，燦爛華麗的管絃樂、分明的層次與驚人的動態曾令樂迷大為驚豔，阿根塔熟力四射的手法亦令人讚歎。如今DECCA再度將原始母帶以24bit, 96K取樣重製，音色、細節及爆棚的程度遠超乎想象，其效果較前一CD版自是更上層樓。另值得一提的是兩錄音廳聲學條件的差異亦然清楚無隱，考究兩者間的差異是音響迷賞樂之外的另一重樂趣。

　　留聲機雜誌評鑑：DECCA LP名盤……夏布裡埃的《西班牙》輕快宜人，裡姆斯基-科薩科夫的《西班牙狂想曲》演奏出色，且不失敏銳、色彩與活力。DECCA錄音師完美捕捉驚人的打擊樂，即使至今其效果仍令人讚歎……集中莫舒柯夫斯基的《西班牙舞曲集》，具有令人懷念的老錄音質感，而其充滿活生感且色彩瑰麗的演奏於今仍給人無比歡愉的感受。

　　企鵝唱片評鑑：1957年在京士威音樂廳的錄音充滿打擊樂器令人目眩的燦爛音效……DECCA的錄音小組應該為這個早期立體聲錄音感到驕傲……CD收藏家最迷人的選擇。

　　李斯特《西班牙狂想曲》的油畫作品

　　法國作曲家拉威爾於1907年用油畫的手法為我們展現了一部傑作《西班牙狂想曲》;於1908年3月15號在巴黎首演。

　　許多聽眾認為這部作品是無與倫比的，它以如畫般的手法描繪出濃郁的西班牙氣氛和西班牙的精神。西班牙作曲大師法雅對這部作品的評價最為中肯：“這首狂想曲讓人吃驚的是通過運用我們西班牙‘流行’音樂的調式和裝飾音型，它所表現出來的純粹的西班牙特性絲毫沒有被作曲家的自身風格所改變。”

　　在作曲家精心創作出的奇妙的管絃樂作品之前，拉威爾習慣性為他所鍾愛的鋼琴創作每一簽約作品。而這部管絃樂作品卻是個例外，其中的哈巴涅拉源自於他1895年創作的一首鋼琴作品。

　　“夜的前奏曲”以朦朧的霧靄和若隱若現的絃樂下行音型的吟詠開場，最後在漸弱的溫柔的單簧管獨奏中結束。突然整個管絃樂隊強力的爆發衝破了雲霧。最為與眾不同的是管絃樂隊先與單簧管、後與大管風趣的二重奏。

　　馬拉加舞曲以絃樂低沉的撥奏和木管樂器低聲的席捲而過的音型開場，預示了不祥的徵兆。嘹亮的小號像一個鬥牛士一樣伴著強烈的節奏緊張地闖入，而後又回到了由英國管的獨自吹出的引起回憶的曲調。

　　第三樂章開場，高音域的木管樂器和絃樂器唱出了經典的哈巴涅拉風格。這個樂章的調式使整個的氣氛寧靜而舒緩。讓人感受到在地中海陽光下緩慢而踏實的感覺。

　　談到西班牙音樂，我們就會想到節奏享有至高無上的權威，即使宮廷音樂也是如此。在標題為“集市”的末樂章，每一個小節的節拍與速度都表現出節奏是至高的。只有在中間插入的慢樂段，作曲家才得以表現他旋律性的手法，再次在蹣跚的節奏下由英國管和單簧管營造出陰鬱的氣氛。我們可以感覺到地中海北岸寒冷的西北風以不受約束的活力漸漸地變得溫暖了。華美的絃樂、打擊樂、強有力的銅管、響板和節奏熱情精力充沛的整合曲佈滿了畫面。