畫家范寬是誰
范寬是歷史上宋代時期著名的畫家，在山水畫做出了卓越的貢獻，是當代最有影響的畫家之一。下面是小編蒐集整理的畫家范寬的簡介，希望對你有幫助。
畫家范寬的簡介
范寬***?—1031***，北宋畫家，名中正，字中立，陝西華原***今陝西銅川耀州區***人，性疏野，嗜酒好道，擅畫山水，為北宋山水畫三大名家之一。初學李成，後感悟“與其師於人者，未若師諸造化”，遂隱居終南、太華，對景造意，寫山真骨，自成一家。其畫峰巒渾厚端莊，氣勢壯闊偉岸，令人有雄奇險峻之感。用筆強健有力，皴多雨點、豆瓣、釘頭，山頂好作密林，常於水邊置大石巨巖，屋宇籠染黑色。代表作品有《雪景寒林圖》、《溪山行旅圖》、《臨流獨坐圖》和《雪山蕭寺圖》等。
范寬的繪畫風格
范寬早年師從荊浩、李成，後來他覺悟到應當重視對自然山川景物的觀察、體驗，因而長期生活於陝西華山、終南山等處，觀覽雲煙慘淡風月陰霽的微妙變化，對景造意，將崇山峻嶺的雄強氣勢老樹密林的荒寒景色，生動地現於筆下。他畫山石落筆雄健老硬，以短而有力的筆觸***被後人稱為雨點皴***，畫出岩石的形貌質感。畫上的大山巍然矗立，渾厚壯觀，具有壓頂逼人的氣勢。北宋後期畫家王詵將李成與范寬的山水畫相比較，喻為“一文一武”，說明範寬的山水形象與李成的煙林情曠、氣象蕭疏的情調體貌相反，而別具風格。北宋劉道醇《聖朝名畫評》中，也認為“李成之筆，近視如千里之遠;范寬之筆，遠望不離座外”。並與兩位師長並稱北宋初年的三大家。范寬的作品多取材於其家鄉陝西關中一帶的山嶽，雄闊壯美，筆力渾厚。注意寫生，多采用全景式高遠構圖，著名書畫家米芾在其《畫史》中說“范寬山水，顯顯如恆岱”。
范寬善用雨點皴和積墨法，以造成“如行夜山”***《宣和畫譜》***般的沉鬱效果，襯托出山勢的險峻硬朗，元朝人湯垕星評價稱“范寬得山之骨法”。但是米芾認為范寬用墨過濃，“土石不分”，是其缺點，但是這是范寬獨有的風格。
范寬還善畫雪景，是其一大創造，被譽為“畫山畫骨更畫魂”。所畫的崇山峻嶺，往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢，山麓畫以叢生的密林，成功地刻畫出北方關陝地區"山巒渾厚，勢狀雄強"的特色，被譽為"得山之骨"，"與山傳神"。
雪景寒林圖圖中描繪了一群偉峰聳立，渾厚雄壯;寒林蕭蕭，幽深枯硬。畫面的最前方是寒水深湛，寒林以外可見巖渚汀州，錯落有致。此幅作品畫面寬大，氣勢磅礴。畫面中樹木、山峰是景物中的主體，兩側村莊、山巒、小橋則是陪襯之物。但此畫整幅作品全用圓鈍無細尖的筆畫成，顯示出一種古拙敦厚的風貌。
范寬的繪畫代表作
溪山行旅圖
【年代】宋代
【文物原屬】故宮舊藏
【文物現狀】現藏臺北故宮博物院
【簡介】絹本，淺設色畫，縱：206.3釐米，橫：103.3釐米。范寬***活動於十世紀***，陜西華原***今陝西銅川耀州區***人，經常來往京師與洛陽一帶。個性寬厚，舉止率直，嗜酒好道，擅長山水畫，初學五代山東畫家李成，後來覺悟說：“人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師於人者，未若師諸物也;吾與其師於物者，未若師諸心。”於是隱居華山，留心觀察山林間，煙雲變滅，風雨晴晦，各種變化難狀之景，當時人盛讚他：“善與山傳神”。此圖是傳世唯一的名跡。
巍峨的高山頂立，矗立在畫面正中，佔有三分之一的畫面，頂天立地，壁立千仞，予人以鮮明的印象。山頭灌木叢生，結成密林，狀若覃菌，兩側有扈從似的高山簇擁著。樹林中有樓觀微露，小丘與岩石間一群馱隊正匆匆趕路，在靜謐的山野中彷彿使人聽到水聲和驢踢聲。細如弦絲的瀑布一瀉千尺，溪聲在山谷間迴盪，景物的描寫極為雄壯逼真。全幅山石以密如雨點的墨痕和鋸齒般的岩石皴紋，刻畫出山石渾厚蒼勁之感。畫幅右角樹陰有“范寬”二字款。
【名稱】宋范寬《雪山蕭寺圖》
【年代】宋代
【文物原屬】故宮舊藏
【文物現狀】現藏臺北故宮博物院
【簡介】立軸，絹本，淡設色，縱182.4釐米，橫108.2釐米。范寬山水多作雪景，在中國山水畫中表現雪景該以他為最早了。這是他的一幅表現雪中山水的代表作品，構圖不同於其他作品。畫中山石樹木直現於幅前，不留空間，讓觀賞者覺得有一股寒氣襲來的身臨其境感。群山簇擁,直指天空，深深的溝壑中，密林隱藏著蕭寺，叢巖疊嶂中，“溪出深虛，水若有聲”。由近而遠堆疊的山巒，“折落有勢”，山下寒樹蒼勁堅挺，勢如鐵帚，顯示出范寬“寫山真骨”，“與山傳神”的精湛技藝。詩堂有王鐸題“博大奇奧，氣骨玄邈，用荊關董巨運之一機，而靈通神邁，尤為古今第一”。
此圖無款，王鐸題為范寬之作。畫面畫皚皚白雪覆蓋下的群山深谷，山頂密林寒樹叢生，山澗佈置古剎、寒泉及行旅，以水墨染出陰翳的天空，山石皴筆不多而氣象雄渾，依然顯示出范寬“寫山真骨”、“與山傳神”的精湛技藝。畫上鈐有清嘉慶諸璽，詩堂有王鐸題“博大奇奧，氣骨玄邈，用荊關董巨運之一機，而靈韻雄邁允為古今第一”。
【名稱】宋范寬《臨流獨坐圖》
【文物現狀】現藏臺北故宮博物院藏。
【簡介】絹本，淡設色，縱：166.1釐米，橫：106.3釐米
范寬的《臨流獨坐圖》是又一表現層巒疊嶂、千巖萬壑的鉅製。深鬱的山坳間騰起瀰漫浮動的雲霧，吐吞變滅，更加強了忘身於萬山之中的感覺。卜居期間往往成天端坐，放眼四望自然景觀，從中尋求繪畫的情趣。即使是雪夜，也在室外凝神觀察，以便觸發靈感。後來終於自成一家，同董源、李成並稱為宋初山水畫三大家。後人認為三家遺作，照耀千古，為百代之師。
臨流獨坐圖表現層巒疊蟑，山勢起伏，溪谷間，雲煙瀰漫動盪，使深山幽小充盈著活力。說明他很重視到大自然中去寫生、“對景造意”，觀察山林間的早霧晚霞、晴陰雨雪及四時變化，為山川林壑傳神寫照。
此圖無款，表現的是崇山峻嶺的山野景象。山中點綴溪流飛瀑和樓閣寺觀，氣勢恢弘，雲煙浮動，近岸秋林老屋旁有一老叟在臨流撫琴。畫幅上有明洪武時蘇伯衡等人的題詩，鈐有“式古堂卞氏”、“天目吳元讓圖書”、“王獻臣印”、“希代之珍”及乾隆等收藏印。《式古堂書畫匯考》和《石渠寶芨續編》著錄。
范寬的繪畫影響
范寬的繪畫在宋時即已出名，《宣和畫譜》著錄當時宮廷收藏他的作品達58件。流傳至今的代表作品有《溪山行旅圖》《臨流獨坐圖》《雪山蕭寺圖》《雪景寒林圖》等。
范寬發展了荊浩的北方山水畫派，並能獨闢蹊徑，因而宋人將其與關仝、李成並列，譽為“三家鼎峙，百代標程”。元代湯垕《畫鑑》則認為“宋世山水超越唐世者，李成、董源、范寬三人而已”，又謂“董源得山之神氣，李成得山之體貌，范寬得山之骨法，故三家照耀古今，為百代師法”，都對范寬的藝術作出很高的評價。據文獻所載，宋代師法范寬的畫家有黃懷玉、紀真、商訓、寧濤等人，南宋的李唐好學范寬，其後又有馬遠、夏圭等人學習李唐，使得整個南宋時期的山水畫幾乎全部出自范寬一系。後人將范寬與李成、董源二人合稱“宋三家”，之後的“元四家”、明朝的唐寅，以至清朝的“金陵畫派”和現代的黃賓虹等大師，都受到范寬畫風的影響。
元朝大書畫家趙孟頫稱讚范寬的畫“真古今絕筆也”，明朝大畫家董其昌評價范寬“宋畫第一”。但是也有人有不同意見，比如蘇軾雖然非常推崇范寬，卻覺得其畫“微有俗氣”，與古代中國文人淡雅風格略有不符。
2004年，美國《生活》雜誌將范寬評為上一千年對人類最有影響的百大人物第59位。