哪些名人是天蠍座的
天蠍座***Scorpio***出生日期為10月24日—11月22日。它是十二星座之黃道第八宮。那麼你知道?下面小編告訴你一些天蠍座的名人，歡迎閱讀。
天蠍座的名人——比爾·蓋茨
1976年11月26日，蓋茨和艾倫註冊了“微軟”***Microsoft***商標。他們曾一度考慮將公司名稱定為“艾倫和蓋茨公司”***Allen & Gates Inc.***，但後來決定改為“Micro-Soft”***注：即“微型軟體”的英文縮寫***，並把該名稱中間的英文連字元去掉。當時艾倫23歲，蓋茨21歲。
比爾·蓋茨簽名
1977年1月，蓋茨從哈佛大學輟學，然後前往美國新墨西哥州阿爾伯克基***Albuquerque***市。在那兒，他找到了一份為羅伯茨編寫程式的工作，工資標準是每小時10美元。MITS總部位於阿爾伯克基，蓋茨也把微軟總部設在此地。
28歲的比爾·蓋茨
1977年，蓋茨祕書在進入微軟辦公大樓時，經常發現發現蓋茨本人躺在地板上睡大覺。他這時仍然喜歡吃比薩餅，同時對手下要求非常嚴格，並經常與同事進行激烈爭辯。蓋茨當時經常掛在嘴邊的話是：“這是我有生以來聽說過的最愚蠢的想法。”
1979年1月1日，蓋茨把微軟總部遷往華盛頓州貝萊佛***Bellevue***市。
1980年8月28日，蓋茨與IBM簽訂合同，同意為IBM的PC機開發作業系統。隨後他以5萬美元價格購買了一款名QDOS的作業系統，對其稍加改進後，將該產品更名為DOS，然後將其授權給IBM使用。
1982年，在上市銷售的第一年期間，蓋茨向50家硬體製造商授權使用MS-DOS作業系統。
1983年11月10日，Windows作業系統首次登臺亮相。該產品是MS-DOS作業系統的演進版，並提供了圖形使用者介面。
30歲的比爾·蓋茨
1987年，在微軟於美國紐約市曼哈頓區舉行的新聞釋出會上，蓋茨與梅琳達·弗倫奇***Melinda French***相識。
1990年5月13日，當天為美國母親節***Mother's Day***，蓋茨提出了微軟高管退休的時間表。
1994年，在父親威廉·蓋茨的建議下，蓋茨拿出9400萬美元，創立了威廉·蓋茨基金會。
1993年4月11日，在佛羅里達州飛往西雅圖市的包機上，蓋茨向梅琳達求婚。蓋茨還安排飛機在內布拉斯加州奧馬哈市作短暫停留，並帶著梅琳達同好友沃倫·巴菲特***Warren Buffett***一起去購物。
1994年1月1日，蓋茨與梅琳達舉行婚禮，婚禮現場設在夏威夷州的蘭奈***Lanai***島上。蓋茨預訂了島上所有旅館的房間及夏威夷州的所有直升機，以防止外界來打擾他們婚禮。參加婚禮的嘉賓包括保羅·艾倫和沃倫·巴菲特等
比爾·蓋茨和喬布斯
人。
1994年4月，蓋茨首次成為《連線》雜誌封面人物。
1994年11月11日，蓋茨以3080萬美元購得達·芬奇的《哈默手稿》***Codex Hammer***。該文獻是達·芬奇親筆寫下的72頁科學手稿。蓋茨同意把該文獻公之於眾。
天蠍座的名人——畢加索
畢加索是位多產畫家，據統計，他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。
畢加索的一生輝煌之至，他是繼雷諾阿之後極少數活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家。
在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40%的高票當選為20世紀最偉大的十位畫家之首。對於作品，畢加索說：“我的每一幅畫中都裝有我的血，這就是我的畫的含義。”全世界前10名最高拍賣價的畫作裡面，畢加索的作品就佔據4幅。
畢加索一生中畫法和風格幾經變化。也
畢加索
許是對人世無常的敏感與早熟，加上家境不佳，畢加索早期的作品風格充滿了早熟的憂鬱，早期畫近似表現派的主題。在求學期間，畢加索努力地研習學院派的技巧和傳統的主題，而產生了象《第一次聖餐式》這樣以宗教題材為描繪物件的作品。
德加的柔和的色調，與羅特列克所追逐的上流社會的題材，也是畢加索早年學習的物件。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等畫作中，總看到用羅特列克手法經營著浮動的聲光魅影，曖昧地流動著款款哀傷。
畢加索十四歲那年與父母移居巴塞羅那，見識了當地的新藝術與思想。然而正當他躍躍欲試之際，卻碰上當時西班牙殖民地戰爭失利。政治激烈的變動導致人民一幕幕悲慘的景象，身為重鎮的巴塞羅那更是首當其衝。也許是這種興奮與絕望的雙重刺激，使得畢加索潛意識裡孕育著藍色時期的憂鬱動力。
遷至巴黎的畢加索，既落魄又貧窮，住進了一處怪異而破舊的住所“洗衣船”，這裡當時是一些流浪藝術家的聚會所。也正是在此時，芳華十七的奧麗薇在一個飄雨的日子，翩然走進了畢加索的生命中。於是愛情的滋潤與甜美軟化了他這顆本已對生命固執頹喪的心靈，筆下沉淪痛苦的藍色，也開始有了跳躍的情緒。細細緩緩地燃燒掉舊有的悲傷，此時整個畫風膨脹著幸福的溫存與情感歸屬的喜悅。
玫瑰紅時期的作品，人物表情雖依然冷漠，卻已注重和諧的美感與細微人性的關注。整體除了色彩的豐富性外，已由先前藍色時期那種無望的深淵中抽離。摒棄先前貧病交迫的悲哀、缺乏生命力的象徵，取而代之的是對人生百態充滿興趣、關注及信心。在《穿襯衣的女子》中，一襲若隱若現的薄紗襯衣，輕柔地勾勒著自黑暗中湧現的侗體，堅定的延伸，流露出年輕女子的傲慢與自信。鬼魅般地流動著纖細隱約的美感。整體氣氛的傳達幽柔細緻，使得神祕的軀體在氤氳中垂憐著病態美;拼貼藝術形成的主因，源於畢加索急欲突破空間的限制，而神來一筆的產物。實際上拼貼並非首創於畢加索，在19世紀的民俗工藝中就已經存在，但卻是畢加索將之引至畫面上，而脫離工藝的地位。首張拼貼作品《藤椅上的靜物》與1913年的《吉他》，都是以拼貼手法實現立體主義的最佳詮釋。
後期畫注目於原始藝術，簡化形象。1915-1920年，畫風一度轉入寫實。1930年又明顯的傾向於超現實主義。第二次世界大戰時，畢加索作油畫《格爾尼卡》抗議德、意法西斯對西班牙北部小鎮格爾尼卡進行狂轟濫炸。這幅畫是畢加索最著名的一幅以立體主義、現實主義和超現實主義手法相結合的抽象畫，劇烈變形、扭曲和誇張的筆觸以及幾何彩塊堆積、造型抽象，表現了痛苦、受難和獸性，表達了畢加索多種複雜的情感。晚期製作了大量的雕塑、版畫和陶器等，亦有傑出的成就。畢加索從十九世紀末從事藝術活動，一直持續到二十世紀七十年代，畢加索是整個二十世紀最具有影響力的現代派畫家。畢加索的作品對現代西方藝術流派有著很大的影響。
畢加索是個不斷變化藝術手法的探求者，印象派、後期印象派、野獸派的藝術手法都被他汲取改選為自己的風格。他的才能在於，他的各種變異風格中，都保持自己粗獷剛勁的個性，而且在各種手法的使用中，都能達到內部的統一與和諧。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的遊戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索開啟的前進道路完全迂迴而進。
1973年，他靜靜地離去了，走完了九十二歲的漫長生涯，如願以償地度過了一生。
天蠍座的名人——威廉·莎士比亞
莎士比亞最早的劇作是以當時常見的風格寫成的。他採用標準的語言書寫，常常不能根據角色和劇情的需要而自然釋放。 詩文由擴充套件而定，有時含有精心的隱喻和巧妙構思，語言通常是華麗的，適合演員高聲朗讀而不是說話。一些評論家的觀點認為，《泰特斯·安特洛尼克斯》中莊重的演說詞，經常阻礙了情節，《維洛那二紳士》的臺詞則被評論為做作不自然。
莎士比亞從傳統風格轉向他自己的特點。《理查三世》開幕時的獨白開創了中世紀戲劇中的邪惡角色。同時，理查生動的充滿自我意識的獨白延續到莎士比亞成熟期劇作中的自言自語。 沒有單獨一個劇本標誌著從傳統風格到自由風格的轉換，莎士比亞的整個寫作生涯中綜合了這兩種風格，《羅密歐與朱麗葉》可能是這種混合風格最好的詮釋。
到1590年代中期創作《羅密歐和朱麗葉》、《理查二世》
威廉·莎士比亞 肖像***7張***
和《仲夏夜之夢》時期，莎士比亞開始用更自然的文字寫作。他漸漸將他的隱喻和象徵轉為劇情發展的需要。莎士比亞慣用的詩的形式是無韻詩，同時結合抑揚格五音步。實際上，這意味著他的詩通常是不押韻的，每行有10個音節，在朗讀時每第二個音節為重音。他早期作品的無韻詩和後期作品有很大區別。詩句經常很優美，但是句子傾向於開始、停頓、並結束在行尾，這樣有可能導致枯燥。 當莎士比亞精通傳統的無韻詩後，他開始打斷和改變規律。這項技巧在《朱利葉斯·凱撒》和《哈姆雷特》等劇本的詩文中，釋放出新的力量和靈活性。
《哈姆雷特》之後，莎士比亞的文風變化更多，尤其是後期悲劇中更富有感情的段落。英國文學評論家安德魯·塞西爾·布拉德利將這種風格描述為“更緊湊、明快、富有變化，並且在結構上比較不規則，往往錯綜複雜或者省略”。 在創作生涯後期，莎士比亞採用了很多技巧來達到這些效果，其中包括跨行連續、不規則停頓和結束，以及句子結構和長度的極度變化。完整地理解意思對聽眾是挑戰。 後期的傳奇劇，情節及時而出人意料地變換，創造了一種末期的詩風，其特點是長短句互相綜合、分句排列在一起，主語和賓語倒轉、詞語省略，產生了自然的效果。
莎士比亞詩文的特徵和劇院實際效果有關。 象那個時代所有的劇作家一樣，莎士比亞將弗朗西斯克·彼特拉克和拉斐爾·霍林斯赫德等創作的故事戲劇化。 他改編了每一個情節來創造出幾個觀眾注意的中心，同時向觀眾展示儘可能多的故事片段。設計的特點保證了莎士比亞的劇作能夠被翻譯成其他語言，剪裁寬鬆地詮釋，而不會丟失核心劇情。 當莎士比亞的技巧提高後，他賦予角色更清晰和更富有變化的動機以及說話時獨一無二的風格。然而，後期的作品中他保留了前期風格的特點。在後期的傳奇劇中，他故意轉回到更虛假的風格，這種風格著重了劇院的效果。
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