司湯達怎麼死的

　　司湯達是法國19世紀批判現實主義作家，1842年逝世，他的一生不到六十歲，但他卻給人類留下了巨大的文化遺產，在文學史上有著重要的地位。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。

　　在1842年3月22日傍晚，司湯達在巴黎的街上行走時突然患腦溢血，經過搶救無效，最終在23日清晨2時去世了，這位偉人永遠離開了人世。而在他去世時候他手頭上還有好幾部沒有完成的手稿。司湯達的死不是因為別的，而是他患病突然死亡了。

　　這位世界性的偉人就這樣突然離世了。司湯達之所以在文學史上擁有如此高的地位，不僅是他在創作上的成就，更在於他的創作思想是具有繼往開來的重要作用。所以司湯達才會如此的成功。在19世紀20年代中，司湯達首先提出了文學的時代性問題，同時以卓越的反映時代的傑作，在當時反對法國古典主義的文藝鬥爭中起了極為重要的作用，對於人們瞭解和研究那個時代也具有重要的價值。司湯達的思想超越了時代，超越了一切，他的作品被現代派作家譽為小說創作藝術的化身。可見，司湯達在文學史上的地位非同凡響。

　　就是這樣一位文學巨人，在1842年3月23日，突然離世，讓法國人們，甚至世界人們都措手不及。但即使離世了，他的作品和他的思想一直流傳著。

　　司湯達的藝術特色

　　司湯達的藝術特色具有現代性。在司湯達的小說中，呈現出一定程度的開放性。多層次性，因此具有較強的現代性。這一特點在《紅與黑》中有所體現，文中尚貝鬆、維裡耶、監獄和巴黎四個空間，在同一空間內需要處理心理時間和物理時間。司湯達小說中的另一藝術特色是深刻感受與冷峻分析的交融。聖伯夫曾經指出司湯達是“用兩三種思想來塑造他的人物”，這是他作冷峻分析特色的來源。

　　司湯達特別擅長心理描寫。司湯達以驚人的洞察力，發掘了人物內心的情感和理智波瀾壯闊的起伏，用心理獨白、夢境等手段來揭示人物心理的複雜性、矛盾性和不確定性。司湯達的這種藝術風格，開創了文學表現的新領域。

　　司湯達的藝術特色中還有很多愛情觀念，他運用了科學研究的方法來探討愛情，並且提出了一種新穎的愛情理念，司湯達用結晶來比喻愛情。司湯達不僅僅是解析愛情產生的過程，他對愛情本質的思考也非常透徹。他認為，愛情是人類特有的精神現象，“愛情是文明的奇蹟”。

　　司湯達還有一個藝術特色就是在他的小說中，大多數的主人公都是所處時代典型的“邊緣人”。司湯達筆下的女性都是充滿激情和浪漫的，儘管她們性格迥然不同，但都贏得了讀者的喜愛。

　　司湯達的墓誌銘

　　司湯達逝世後，在他的墓誌銘上寫著這樣一段話：米蘭人阿里戈·貝爾長眠於此，他活過、愛過、寫過。這一墓誌銘簡單明瞭，不矯揉造作，並且精練，將司湯達的一生都概括了。

　　司湯達是法國19世紀批判現實主義作家，他的一生有很多作品，包括數部上篇，數十個短篇故事，還有數百萬字的隨筆、散文等。司湯達以精準的人物心理分析和精練的筆法而聞名，被譽為是最早和最重要的現實主義的實踐者之一。雖然司湯達的人生不到六十歲，而且在文學上起步也很晚，但是他給人類所留下的文化遺產卻是很巨大的。

　　在1832年到1842年，這十年期間，是司湯達最困難的時期，經濟拮据，環境惡劣，而且還疾病纏身。但同時，這也是他最重要的創作時期，在這一時期，他創作了人生最重要的代表作《呂西安·婁萬》、《巴馬修道院》等數十部。在1833年，司湯達再次來到義大利後，在他朋友家的藏書室裡，發現了“古代的手稿”。這些手稿真實地記錄了義大利十六、十七世紀的一些重大的“社會新聞”。當他閱讀了以後，十分感興趣，認為它們是“十六世紀和十七世紀義大利歷史的有益補充”，他反覆閱讀，並用部分翻譯加部分創作的手法，將這些手稿改寫成了短篇小說。

　　所以說司湯達墓誌銘是反映他最真實的一生，毫無虛假。