唐詩賞析
唐詩是世界文學寶庫中的一顆燦爛明珠。唐詩的語言特點以及結構的獨特性決定了唐詩翻譯比一般的文學翻譯更加困難。下面就是小編給大家整理的，希望大家喜歡。
一：嫦娥
朝代：唐代
作者：李商隱
原文：
雲母屏風燭影深，長河漸落曉星沉。
嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。
賞析
就內容而論，這是一首詠嫦娥的詩。然而各家看法不一。有人以為歌詠意中人的私奔，有人以為是直接歌詠主人公處境孤寂，有人以為是借詠嫦娥另外有所寄託，有人以為是歌詠女子學道求仙，有人以為應當作“無題”來看。茲且當作歌詠幽居寂處，終夜不眠的女子。以此而論，著實寫得貼情貼理。語言含蘊，情調感傷。
前兩句描繪主人公的環境和永夜不寐的情景。室內，燭光越來越黯淡，雲母屏風上籠罩著一層深深的暗影，越發顯出居室的空寂清冷，透露出主人公在長夜獨坐中黯然的心境。室外，銀河逐漸西移垂地，牛郎、織女隔河遙望，本來也許可以給獨處孤室的不寐者帶來一些遐想，而這一派銀河即將消失。那點綴著空曠天宇的寥落晨星，彷彿默默無言地陪伴著一輪孤月，也陪伴著永夜不寐者，此時連這最後的伴侶也行將隱沒。“沉”字正逼真地描繪出晨星低垂、欲落未落的動態，主人公的心也似乎正在逐漸沉下去。“燭影深”“長河落”“曉星沉”，表明時間已到將曉未曉之際，著一“漸”字，暗示了時間的推移流逝。索寞中的主人公，面對冷屏殘燭、青天孤月，又度過了一個不眠之夜。儘管這裡沒有對主人公的心理作任何直接的抒寫刻畫，但藉助於環境氛圍的渲染，主人公的孤清淒冷情懷和不堪忍受寂寞包圍的意緒卻幾乎可以觸控到。
在寂寥的長夜，天空中最引人注目、引人遐想的自然是一輪明月。看到明月，也自然會聯想起神話傳說中的月宮仙子──嫦娥。據說她原是后羿的妻子，因為偷吃了西王母送給后羿的不死藥，飛奔到月宮，成了仙子。“嫦娥孤棲與誰鄰?”在孤寂的主人公眼裡，這孤居廣寒宮殿、寂寞無伴的嫦娥，其處境和心情不正和自己相似嗎?於是，不禁從心底湧出這樣的意念：嫦娥想必也懊悔當初偷吃了不死藥，以致年年夜夜，幽居月宮，面對碧海青天，寂寥清冷之情難以排遣吧。“應悔”是揣度之詞，這揣度正表現出一種同病相憐、同心相應的感情。由於有前兩句的描繪渲染，這“應”字就顯得水到渠成，自然合理。因此，後兩句與其說是對嫦娥處境心情的深情體貼，不如說是主人公寂寞的心靈獨白。
至於這位寂處幽居、永夜不寐的主人公究竟是誰，詩中並無明確交待。詩人在《送宮人入道》詩中，曾把女冠比作“月娥孀獨”，在《月夜重寄宋華陽姊妹》詩中，又以“竊藥”喻指女子學道求仙。因此，說這首詩是代困守宮觀的女冠抒寫悽清寂寞之情，也許不是無稽之談。唐代道教盛行，女子入道成為風氣，入道後方體驗到宗教清規對正常愛情生活的束縛而產生精神苦悶，三、四兩句，正是對她們處境與心情的真實寫照。
但是，詩中所抒寫的孤寂感以及由此引起的“悔偷靈藥”式的情緒，卻融入了詩人獨特的現實人生感受，而含有更豐富深刻的意蘊。在黑暗汙濁的現實包圍中，詩人精神上力圖擺脫塵俗，追求高潔的境界，而追求的結果往往使自己陷於更孤獨的境地。清高與孤獨的孿生，以及由此引起的既自賞又自傷，既不甘變心從俗，又難以忍受孤孑寂寞的煎熬這種微妙複雜的心理，在這裡被詩人用精微而富於含蘊的語言成功地表現出來了。這是一種含有濃重傷感的美，在舊時代的清高文士中容易引起廣泛的共鳴。詩的典型意義也正在這裡。
孤棲無伴的嫦娥，寂處道觀的女冠，清高而孤獨的詩人，儘管仙凡懸隔，同在人間者又境遇差殊，但在高潔而寂寞這一點上卻靈犀暗通。詩人把握住了這一點，塑造了三位一體的藝術形象。這種藝術概括的技巧，是李商隱的特長。
二：桃花溪
朝代：唐代
作者：張旭
原文：
隱隱飛橋隔野煙，石磯西畔問漁船。
桃花盡日隨流水，洞在清溪何處邊。
賞析
這首詩通過描寫桃花溪幽美的景色和作者對漁人的詢問，抒寫一種嚮往世外桃源，追求美好生活的心情。
桃花溪兩岸多桃林，暮春時節，落英繽紛，溪水流霞。相傳東晉陶淵明的《桃花源記》就是以這裡為背景的。張旭描寫的桃花溪，雖然不一定是指這裡，但卻暗用其意境。此詩構思婉曲，情趣深遠，畫意甚濃。
“隱隱飛橋隔野煙”，起筆寫遠景：深山野谷，雲煙繚繞;透過雲煙望去，那橫跨山溪之上的長橋，忽隱忽現，似有似無，恍若在虛空裡飛騰。這境界多麼幽深、神祕，令人朦朦朧朧，如入仙境。在這裡，靜止的橋和浮動的野煙相映成趣：野煙使橋化靜為動，虛無縹緲，臨空而飛;橋使野煙化動為靜，宛如垂掛一道輕紗幃幔。隔著這幃幔看橋，使人格外感到一種朦朧美。“隔”字，使這兩種景物交相映襯，溶成一個藝術整體;“隔”字還暗示出詩人是在遠觀，若是站在橋邊，就不會有“隔”的感覺了。
下面畫近景。近處，水中露出嶙峋岩石，如島如嶼***石磯***;那飄流著片片落花的溪上，有漁船在輕搖，景色清幽明麗。“石磯西畔問漁船”，一個“問”字，詩人也自入畫圖之中了，使讀者從這幅山水畫中，既見山水之容光，又見人物之情態。詩人佇立在古老的石磯旁，望著溪上飄流不盡的桃花瓣和漁船出神，恍惚間，他似乎把眼前的漁人當作當年曾經進入桃花源中的武陵漁人。那“問”字便脫口而出。
“問漁船”三字，逼真地表現出這種心馳神往的情態。三、四句，是問訊漁人的話：但見一片片桃花瓣隨著清澈的溪水不斷漂出，卻不知那理想的世外桃源洞在清溪的什麼地方呢?這裡，桃源洞的美妙景色，是從問話中虛寫的，詩人急切向往而又感到渺茫難求的心情，也是從問話中委婉含蓄地透露出來的。
七言絕句篇幅短小，要做到情韻悠長，意境深邃，除了講究煉字琢句外，更要求構思的巧妙。張旭作為盛唐的一位七絕名家，是很善於構思的。這首詩從遠到近，正面寫來，然後用問訊的方式運實入虛，構思佈局相當新穎巧妙。作者的筆觸又輕快灑脫，對景物不作繁瑣的描寫，不敷設明豔鮮麗的色彩，對《桃花源記》的意境也運用得空靈自然、蘊藉不覺，從而創造了一個饒有畫意、充滿情趣的幽深境界。
三：山居秋暝
朝代：唐代
作者：王維
原文：
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月鬆間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
賞析
這首詩為山水名篇，於詩情畫意之中寄託著詩人高潔的情懷和對理想境界的追求。
“空山新雨後，天氣晚來秋。”詩中明確寫有浣女漁舟，詩人怎下筆說是“空山”呢?原來山中樹木繁茂，掩蓋了人們活動的痕跡，正所謂“空山不見人，但聞人語響”***《鹿柴》***。由於這裡人跡罕至，“峽裡誰知有人來，世中遙望空雲山”***《桃源行》***;自然不知山中有人來了。“空山”兩字點出此外有如世外桃源，山雨初霽，萬物為之一新，又是初秋的傍晚，空氣之清新，景色之美妙，可以想見。
“明月鬆間照，清泉石上流。”天色已暝，卻有皓月當空;群芳已謝，卻有青松如蓋。山泉清冽，淙淙流瀉于山石之上，有如一條潔白無瑕的素練，在月光下閃閃發光，多麼幽清明淨的自然美啊!王維的《濟上四賢詠》曾經讚歎兩位賢士的高尚情操，謂其"息陰無惡木，飲水必清源”。詩人自己也是這種心志高潔的人，他曾說:”寧息野樹林，寧飲澗水流，不用坐樑肉，崎嶇見王侯。”***《獻始興公》***這月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界嗎?這兩句寫景如畫，隨意灑脫，毫不著力。像這樣又動人又自然的寫景，達到了藝術上爐火純青的地步，非一般人所能學到。 “竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。”竹林裡傳來了一陣陣的歌聲笑語，那是一些天真無邪的姑娘們洗罷衣服笑逐著歸來了;亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁披分，掀翻了無數珍珠般晶瑩的水珠，那是順流而下的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜。在這青松明月之下，在這翠竹青蓮之中，生活著這樣一群無憂無慮、勤勞善良的人們。這純潔美好的生活圖景，反映了詩人過安靜純樸生活的理想，同時也從反面襯托出他對汙濁官場的厭惡。這兩句寫的很有技巧，而用筆不露痕跡，使人不覺其巧。詩人先寫"竹喧""蓮動"，因為浣女隱在竹林之中，漁舟被蓮葉遮蔽，起初未見，等到聽到竹林喧聲，看到蓮葉紛披，才發現浣女、蓮舟。這樣寫更富有真情實感，更富有詩意。
詩的中間兩聯同是寫景，而各有側重。頷聯側重寫物，以物芳而明志潔;頸聯側重寫人，以人和而望政通。同時，二者又互為補充，泉水、青松、翠竹、青蓮，可以說都是詩人高尚情操的寫照，都是詩人理想境界的環境烘托。
既然詩人是那樣地高潔，而他在那貌似“空山”之中又找到了一個稱心的世外桃源，所以就情不自禁地說：“隨意春芳歇，王孫自可留!”本來，《楚辭·招隱士》說：“王孫兮歸來，山中兮不可久留!”詩人的體會恰好相反，他覺得“山中”比“朝中”好，潔淨純樸，可以遠離官場而潔身自好，所以就決然歸隱了。
這首詩一個重要的藝術手法，是以自然美來表現詩人的人格美和一種理想中的社會之美。表面看來，這首詩只是用“賦”的方法模山範水，對景物作細緻感人的刻畫，實際上通篇都是比興。詩人通過對山水的描繪寄慨言志，含蘊豐富，耐人尋味。
以上就是小編為你整理的，希望對你有幫助!