工藝美術師自我鑑定
工藝美術，指美化生活用品和生活環境的造型藝術。作為工藝美術師你要怎麼去寫呢?下面由本小編精心整理的，希望可以幫到你哦!
篇一
工藝美術專業的"作畫"課程與教材依賴性不大，不一定使用指定教材，尤其素描、色彩不用教材也可***看基礎嘍***， 對於"構成""包裝設計"等等只要是找一本比較新、內容全的的即可，因為這方面有一些新名詞，如果完全自學的話可能不知道， 還是要緊跟"時尚"的。 素描考試一般是人物頭像寫生，以青年頭像居多。色彩一般是靜物寫生，水果、餐具、食品等等。
在學習工藝美術這一過程中，我都能做到以下幾點：
1.注意畫面風格：藝術這東西，沒有準確的標準，所以不可以輕視每次考試，有時自己覺得不錯，但未必符合閱卷老師的審美，結果可能很慘。 所以我注意時間的分配：胸有全域性之後，具體作畫時，水粉顏料不容易幹，可以畫這部分、晾那部分，不要等幹了一塊再畫下一塊， 最後可能到交卷時畫面不能全乾或畫不完。
2.揀自己拿手的畫：其實這還是"揚長避短"的問題，因為題目不可能太死，都是留有發揮的餘地的。 所以畫面上的形體我揀自己拿手的畫，比如我覺得畫個人效果好，但是我畫不好人，那麼，我不要再臨時練習畫人了。 趕緊轉變思維，比如我拿手畫建築，我可以考慮在畫面上用建築的形象而不用人，即使效果沒有畫人物好，但總比畫不好人物強。
3.掌握了平面設計師學習課程：設計素描、設計色彩、平面構成、廣告學、企業ci設計、書籍裝幀設計、photoshop、coreldraw、illustrator課程。 包括藝術設計、工業設計、動畫藝術設計、裝潢藝術設計、服裝藝術設計、環境藝術設計、廣告藝術設計、電腦藝術設計等，
在學習上,我一絲不苟的認真學習，對老師講的各個知識要點我都能熟練的運用，對老師佈置的習題也是認真的完成， 基本養成了自學的習慣，在學習中我不怕苦不怕累，認認真真的學習每一個知識點。
在生活上,我崇尚質樸的生活,並養成良好的生活習慣和正派的作風.此外，對時間觀念性十分重視.由於平易近人待人友好, 所以一直以來與同學相處甚是融洽.
只要我相信自己，刻苦學習，在一望無際的學海上勇於拼搏，盡了自己一份努力，我就是最棒的。在往後的日子裡， 我會更加的努力刻苦，改正缺點，發揚優點，為我的美好未來打拼出一片天。
美術專業自我鑑定篇二
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程培訓及各類學習講座。另外，我還利用書籍、網路認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。平時有機會還通過技能培訓、外出聽課、開課等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。大學生個人簡歷網
在教學上，整體與區域性的關係是每個學生都會遇到的，開始畫什麼，畫到什麼情況下停止，這些往往困擾著每一個學生，不只是初學者。其實，複雜深奧的學問，往往是靠簡捷方式來表達的。色彩繪畫雖是用筆調色，其實是依靠素描造型，素描是通向自然、通向心靈的最直接通道。所以從一開始就反覆強調整體素描關係在色彩表現中的重要性，我讓學生從學畫之初就牢牢樹立整體觀念，使他們充分認識到這是開啟藝術大門的鑰匙之一。
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
本學期我校開展了一系列的比較大型的文藝表演活動，“英語周活動”，大型“英語劇”表演，“小學部師生手工製作發明展覽”等等;同時還有許多的宣傳動。 反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。不足有以下幾點：
1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思;
2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和己心中的目標;
3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，本來想在美術選修課開設“兒童水墨畫”興趣小組，但由於種種原因也沒能實現，今後還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創石巖公學美術教學的新天地作出貢獻。
其他的有些工作也有待於精益求精，以後工作應更加兢兢業業。
工藝美術實習自我鑑定篇三
於9月3號12：00到達浙江龍泉，開始了為期十多天的實踐活動。開始了對龍泉的瞭解，開始了對青瓷的瞭解和探究。 浙江是我國青瓷的發源地，青瓷燒製技術源遠流長。自商周時期的原始青瓷至東漢的成熟青瓷，晉代的縹瓷、唐越窯的祕色瓷，直到龍泉青瓷已有將近兩千年的歷史。
於9月3號12：00到達浙江龍泉，開始了為期十多天的實踐活動。開始了對龍泉的瞭解，開始了對青瓷的瞭解和探究。
浙江是我國青瓷的發源地，青瓷燒製技術源遠流長。自商周時期的原始青瓷至東漢的成熟青瓷，晉代的“縹瓷”、唐越窯的“祕色瓷”，直到龍泉青瓷已有將近兩千年的歷史。青瓷的顏色從早期的青黃、淡黃到後來的純青等色，濃豔淺淡，但無不都以青為尚。
龍泉窯青瓷更是諸多青瓷中的一顆璀璨明珠。
“瓷韻繞九州，一劍傳千古” ，龍泉是著名的青瓷之都、寶劍之邦。龍泉青瓷始於10世紀前期的五代，盛於宋。宋王朝南遷後，士大夫雲集杭州，出現了偏安的表面繁華，為了滿足上自達官貴族，下至庶民的需要，當時的龍泉瓷工吸取了歷代名瓷的優秀傳統技藝，以精湛的技藝燒製出美侖美奐的瓷器，把青瓷生產推向全盛時期。那時甌江兩岸群窯林立，煙火相望，江上運瓷船舶往來如梭，單是目前發現的古窯址就有200餘處。
龍泉青瓷分為兩大類，一種是白胎或硃砂胎青瓷，稱“弟窯”;另一種是釉面開片的黑胎青瓷，稱“哥窯”。
哥窯青瓷是開片瓷，胎薄質堅，釉層飽滿，色澤靜穆，有粉青、翠青、灰青等，以粉青最為名貴。釉面顯現紋片且其形狀多樣，是因為胎體膨脹係數大於釉的膨脹係數，在燒窯冷卻時出現的，可以聽到輕脆的聲音。開片本是一種缺陷，卻意外地產生了特殊的裝飾效果，如冰裂紋、蟹爪紋、牛毛紋、流水紋、魚子紋、膳血紋、百圾碎等。其中以“冰裂紋”為最美，它創意獨特，如片片透明的冰，自然裂紋如冰互相碰裂狀。裂縫深粗，如魚鱗，又如同梅花片片，層層疊疊，具有較強的立體感。哥窯青瓷器腳露胎，胎骨如鐵，口部釉隱現紫色，因而有“紫口鐵腳”之稱。
弟窯青瓷釉面無紋片，胎白或底足呈硃紅，釉層豐潤，釉色青翠，光澤柔和，晶瑩滋潤，勝似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黃等不同釉色。其中以粉青、梅子青為最佳，豆青次之。
單就釉色而言，南宋龍泉是中國古代青瓷燒製技術的頂峰。古人尚玉，故青瓷不僅有“雨過天青”之雅，有“海洋綠”之幽，更有“類玉”、“類冰”之質，兼得蒼天、青山、綠水、碧玉之萬般靈秀。 古人對玉的景仰，始終貫穿在中國古代特別是宋代陶瓷工匠的制瓷實踐中。奪得千峰翠色來，是古代文人對唐代越窯***龍泉窯前身***優質青瓷的讚美。而梅子青、粉青釉的出窯，讓人們更是真真切切地觸控到了那玉一般的瑩潤蔥翠，感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉，釉質渾厚，色如掛枝初梅，秀色可餐，青翠碧綠，瑩澈剔透，宛若翡翠，釉層略帶透明，釉面光澤照人。粉青釉釉層肥厚，色似淡青湖水，柔和明淨，青綠粉潤，表面光澤柔和，有如青玉。這都體現了自古以來人們在釉色上對玉質感的追求。龍泉青瓷作為南方青瓷的代表，更是讓觀者如飲甘醴般沉醉於杏花春雨的江南中。
現代的龍泉青瓷繼承了中國傳統的藝術風格，在繼承和仿古的基礎上，更有新的突破，發展出了紫銅色釉、高溫黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶葉未色釉、烏金釉和天青釉等。在工藝美術設計裝飾上也注入了新的理念。