大寫意人物畫圖片

　　二十世紀西方先進的科學理論、藝術觀念的傳入，使人物畫發生了巨大的變化，而當代寫意人物畫可謂是“百家爭鳴”大放光彩。小編特意為大家大家提供了大寫意人物畫，希望你能喜歡。

　　欣賞

　　寫意人物畫“墨”和“色”的發展脈絡探究

　　傳統寫意人物畫成長在“水墨為上”的時代中,到文人畫時期更是以筆墨語言為其發展核心,筆墨語言及筆墨技法的不斷成熟,但是寫意畫的發展歷史中卻忽略了色彩的重要性,使得“色彩”在寫意人物畫中的理論不夠完善。然而西方繪畫傳入中國,其視覺感、形式觀念的強烈刺激,給傳統中國畫造成了極大的衝擊,也給傳統中國寫意人物畫帶來新的可能。

　　具有前瞻性的畫家開始對傳統中國寫意人物畫作出改良,引用西方的繪畫語言,並結合中國傳統筆墨語言,將寫意人物畫發展到一個嶄新的階段。中國傳統畫論中對墨的定義有“運墨而五色具”的觀念,對“墨”的研究已有很深刻的理論基礎,在文人畫的主導的很長時間裡,“水墨”其獨具特色的形式展現抑制了“色彩”在寫意人物畫上的發展。現在寫意人物畫不再只單純的用筆用墨,他可以承載更多的元素,對待色彩亦是應當和諧交融,傳承中國寫意之精神,拓展新的方向。

　　本文通過追溯寫意人物畫的發展歷史,探究寫意人物畫發展與傳承,並對在中國傳統哲學思想影響下所產生的傳統色彩觀進行梳理,展現中國色彩觀念形成的文化基礎。再通過社會背景與哲學思想的影響,發掘畫家從色彩到水墨上的轉變和“水墨興起”與“色彩沒落”的緣由。

　　水墨體系的不斷完善導致色彩始終沒能在傳統寫意人物畫中被重視,反而文人畫主導地位的確立使得畫家們更加偏向於水墨程式化的承襲,成為一種詬病。新時代的變遷,西方繪畫藝術開啟中國藝術家的思路,要尋求中國畫改良之路,為寫意人物畫的變革開闢一條新路。結合對“色”“墨”語言探索道路上的先驅者進行分析,“色”與“墨”在寫意人物畫的運用及發展。以及列舉當今時代在創新用色和用墨藝術語言的代表性畫家,和個人在寫意人物畫中對用墨用色的探索,嘗試挖掘“色”與“墨”在寫意人物畫中的更多的表現,對中國寫意人物畫的發展和創新具有一定的意義。