談美讀書筆記

　　《談美》是朱光潛寫於民國時期的一本小書，由淺入深、鞭辟入裡，系統地討論了美的本質、美與自然的關係，藝術欣賞的方法、藝術創作的方法等問題。下面是小編向各位推薦的，希望對各位能有所幫助!

　　篇一

　　近日讀朱先生的《談美》，頗為喜愛，感覺收穫頗多。對於《談美》其精闢、客觀的分析和論證實為欣賞

　　《談美》全書共有15個話題，也就是15封信。首先他先提出了“美感修養”的問題，用我們的話來說就是“免俗”。這是對“利害圈”和物慾要有一些超越，有一些精神的寄託，有一些理想與情趣，其中藝術活動就可以起到這種超越利害關係的作用，在“無所為而為”中淨化心靈，得到人格精神的提升。

　　縱觀全書，我印象最深的是第五章和第十三章，第五章談得是美感與聯想，提出聯想是以舊經驗詮釋新經驗，大多數情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源於某事物能喚起甜美的聯想，但是聯想所伴的快感不是美感。藝術之所以為藝術，不在內容而在形式。而第十三章則闡述了因襲格律的技巧可以分為兩項說，一項是關於傳達的方法，一項是關於媒介的知識。傳達的方法在於練習和模仿，繪畫和作文均是如此。關於媒介的知識的學習就是利用過去的經驗，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得於模仿。

　　在《談美》中， 朱 先生以自己親身的經驗，談到了許多治學為人的道理。先生有言：“我們乾的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恆心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗苟的混過一生呢?還是下定決心，作一點有益於人類文化的工作呢?立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的。”文品表現人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。

　　“當局者迷，旁觀者清”俗語講：“距離產生美”。其實朱光潛先生就明確的指出了美和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯想，其狀態使真實世界同你我之間產生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。就如同美學上的“移情作用 ”，把自己的情感轉移到外物上去，彷彿覺得外物也有同樣的感情。所謂：藝術來源於生活又高於生活。我想應該也有這個道理。美和實際應該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當的距離去看，而且要拋開實際生活中的物慾去看，才能真正的沉浸在藝術的美感當中。一些人們對於熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離和神祕感，從實際生活中找不到真正的美。有了距離，才會有嚮往，美就會出現在你的眼前。

　　小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我瞭解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態度吧。

　　篇二

　　已故的北京大學教授朱光潛是我國著名的美學家，他從事美學研究六十多來著譯巨集豐，他的早期美學著作有《談美》、《文藝心理學》《談修養》，翻譯的《歌德談話錄》、克羅齊的《美學》、柏拉圖的《文藝對話集》，特別是翻譯了黑格爾的110萬字的美學鉅著《美學》，在學術界贏得非常高的讚譽，他的學術生涯可以說是現代中國美學發展的一個縮影，刊稱為我國美學史的一代宗師。

　　朱光潛先生的美學思想的核心觀點：美不在心，即不存在人的主觀意識中，也不在物，即不存在客觀事物中，它在心物的關係上。

　　朱先生在談美》一書中寫到：一棵古鬆長在園裡，任何人一看見它都認為它是一棵古鬆，古鬆在我們的腦海裡已經形成了表象，古鬆的形象與古鬆的美，每個人在古鬆的形象見到到不同的美;也就是見出古鬆的不同形象。

　　一棵很美的古鬆長在園裡，無論我們看見與否，它都是很美地在那個園子裡，這種美並不存在我們的主觀意識中;醜是美的殘缺，那棵古鬆是美或是醜，審美標準都不是由古鬆自己決定的。

　　在此，朱先生把中國傳統的詩詞歌賦，以較高的美學理解力做出刨析，給後人在閱讀和賞析做出了傑出的藝術貢獻。如：

　　奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。

　　玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。

　　大家都知道這是失寵於漢成帝之後班睫妤書寫的詩，通過對這首詩的分析，看到詩中的詞句“奉帚”、“金殿”、“徘徊”、“玉顏”、“寒鴉、“日影”運用運用種種聯想擬人式的想象喚起意象，並且採用《詩經》中比、興手法，託物沿志，對情景人物刻畫地入木三分使得讀者受意非淺。

　　由此看來，他的對詩的獨到理解，無不看出他有著深厚的中國文化功底，把洗練和精粹都凝結在他的《詩論》中，並運西方美學理論詮釋中國古典詩歌所達到了極高的境界。

　　朱光潛的人生美學認為沒有脫離人生藝術的人生，應當以指向審美的存在提升品格。

　　在《談美》一書的開場白中這樣寫到：“在這個危急存亡的年頭，…… 我現在談美，正因為時機實在太緊迫了”。給青年朋友的十二封信中寫到：“要洗刷人心，一定要從怡情養性做起，要求人心淨化，先要求人生美化”，做到免俗。也就是說：人要以最高的境界來提高修養、完善自我，去投入社會人生，從而達到服務社會和改造社會人生的最終目的。

　　讀大師的《談美》感觸頗多，怨自己才疏學淺，只能潦此幾筆了，但是，我還是奉您之囑託，給等在天堂的您寫這封回信吧。叩首!

　　篇三

　　這本書是朱光潛先生解放前出版的《談美》的修訂版，重新編排，也加入了一些章節。原版的《談美》我從圖書館借回來，已經讀過兩次了，也都相應做了筆記。這次，我是自己買了一本回來，因為我覺得它值得收藏，值得常讀。

　　內容提要：

　　卷一，無言之美。主要論述了美的“來源”。

　　卷二，美學妙語。從多角度對比分析美的本質。其中提到很多美學大師的一些理論，並對其進行了批判。

　　卷三，美的境界。這一卷主要著重於詩歌的欣賞。這是《談美》裡所沒有的。

　　卷四，美學散步。這一卷的內容很散，應該是朱光潛先生的一些短文的集合。

　　我的感悟：

　　“人生的藝術化”是朱光潛先生的目標。在第一次閱讀時我就想到，藝術化的人生是一個高層次的精神層面的人生了，與神很近。我讀這本書，主要是想陶冶一下情操，也開拓一下視野。我覺得，人生除了熱血、奮鬥、親情愛情友情、成就等的這些目的性比較強的活動，應該還有另外一些。例如消遣。當下社會，人們都吃飽穿暖了，所以娛樂行業很發達。那是一種消遣。藝術欣賞也算是一種吧，可能這麼說有點不太負責任。起碼藝術創作不是為了消遣，它要有深意得多。

　　Anyway，我們都是想自己的生活過得更好。所以這本書帶給我的，更多的是一種愉悅的體驗，也教會了我怎樣在平常生活中體驗更多的愉悅。就這樣。藝術化的人生，還是算了吧，對我來說太遙遠。

　　讀書筆記：

　　A、藝術美不就是自然美，研究美不能像研究紅色一樣，專門在物本身著眼，同時還要著重觀賞者在所觀賞物中所見到的價值。

　　B、我們只問“物本身如何才是美”還不夠，另外還要問“物如何才能使人覺到美”或是“人在何種情形之下才估定一件事物為美”?

　　C、我們的學說否認創造和欣賞有根本上的差異。創造之中都寓有欣賞，欣賞之中都寓有創造。

　　D、有審美的眼睛才能看到美。

　　E、美和實際人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把它擺在適當的距離之外去看。

　　F、“移情作用”是把自己的情感移到外物身上去，彷彿覺得外物也有同樣的情感。

　　G、美感與實用活動無關，而快感則起於實際要求的滿足。

　　H、美不完全在外物，也不完全在人心，它是心物婚媾後所產生的嬰兒。

　　I、美的欣賞極似“柏拉圖式的戀愛”，所謂“柏拉圖式的戀愛”對於所愛者也只是無所為而為的欣賞，不帶佔有慾。

　　J、文化漸進，三種藝術分立，音樂專取聲音為媒介，趨重和諧;舞蹈專取肢體形式為媒介，趨重姿態;詩歌專取語言為媒介，趨重意義。三者雖分立，節奏仍然是共同的要素，所以它們的關係常在藕斷絲連。