學習吉他難嗎我想自學

　　學習吉他難嗎?我想自學可以嗎?下面是小編給大家整理的，供大家參閱!

　　可以嗎

　　建議按以下方式循序漸進：

　　1、買一本教學吉他的書和光碟初級教程;

　　2、左手先練指法，“爬格子”：除拇指外的四個手指依次按吉他的品格，從第一格開始，每一格按下去都必須彈響，否則重來;

　　3、右手練最基本的旋律：“53231323”“532123”等等;

　　4、學習吉他的哆瑞咪發嗦啦西哆，學看譜子;

　　5、練習初級的一些簡單歌曲，增進手指的靈活度;

　　6、學習和絃，一個星期熟練掌握1至2個和絃，直到學完;

　　7、進行和絃的轉換練習，同時學習帶簡單和絃的一些歌曲，提高轉換速度;

　　8、逐步提升歌曲難度，每天堅持練習一個小時以上。

　　吉他難度不大，難的是每天的堅持。

　　自學吉他有哪些步驟

　　自學真的傷不起的。。人家找了老師的一個月會彈唱一兩首基本的了。我還在單根弦蹦。。

　　如果條件不是那麼太苛刻，而且是想把這門樂器學好，我還是建議找個老師，雖然這麼學可能會在後期喪失興趣，但我還是建議，真的可以少走很多彎路。

　　先說說我學琴的歷程，小學的時候迷周杰倫，有一天他做客魯豫有約，彈唱了一首稻香，當時的感覺就是，哇好帥好酷，然後就想學吉他，但是一直都沒有跟父母說，只是默默看一些網上那些網友們的彈唱視訊什麼的。之後我小學畢業了，可能是父母關注到了，也有可能真的是偶然，我小學畢業後的很正常的一天，我爸回家的時候突然就帶回來了一把吉他。你可以想象我一個十二歲小學才畢業的孩子心裡多激動，那把吉他其實很破了，二手的，不是彈唱的民謠吉他是一把古典吉他我也是後來學的多了才知道，而且它是綠色的，琴頸已經彎了，但是我依然用它用了兩年。學琴從頭到尾我都沒有過一個老師，最開始的都來咪我都不知道在哪，上網查，看視訊，之後因為上網查說我這個是古典吉他，我就開始找古典吉他的教程，但其實我走了一條很大的彎路，民謠吉他彈唱比古典的曲子簡單很多，而且我的初衷就是要彈唱，但當時我不知道，就用那個古典吉他學了卡農天空之城這種曲子都是單音，之後就找各種這種簡譜練習。後來因為古典的難度比較大，我甚至就放棄了，吉他放在牆邊，一直沒有動過，能有一兩年的時間，它一直是一個擺設。直到中考結束，好不容易解放了，還沒有作業，成績也非常不錯我也考上了理想的高中，找點事幹就有拿起了這個吉他，上網找了找視訊，我一下看到一個叫“草根吉他教程”我幾節課，無非是幾個和絃和幾個練習曲子，我整天也沒事幹，就自己在家練。除了F大橫按，知道了ACDGEmAm六個和絃，但是學理一點不懂期間學的第一個曲子是許巍的《我們》只有四個和絃，右手的節奏型不會，就一直下掃，一小節八拍就向下劃八下，之後多幾遍視訊把這個正常的右手節奏型掌握了，第一首歌就拿下了。而且彈唱，除了彈，還得唱，我一直是個不愛唱歌的人，在KTV從來都是吃果盤的那個，之後我尋思彈唱彈唱，光彈不唱不行啊，我就趁平時我爸媽不在家我就唱。後來我高二的時候就肆無忌憚地在家彈唱，我們家樓上還找過我們家讓我消停點。從第一首歌之後，2013年的暑假，那是正是快男，有個叫左立的唱了董小姐，我一聽，不錯，就找了譜子彈，看到一個Fmaj7，不懂，也不管，左手示意圖給了就按那個彈，F按不了，就把大橫按去了，不彈六絃一品，就一個小橫按我就湊合湊合地彈，最後聽出音對了，我一唱也有那個感覺，之後我就聽宋冬野的其它作品，我發現真是不錯，很有感覺，之後上網查歌手資訊，瞭解到這是民謠，就去聽各種民謠，趙雷馬頔邵夷貝張瑋瑋等等等等，簡直就是就發現新大陸，聽歌成為我的日常活動，經常被音樂的一個個旋律與歌詞感動，而且之後一發不可收拾，聽得多了，聽到了一些搖滾，也是非常喜歡，萬青痛仰gala，之後就是崔健黑豹指南針槍花等等，我聽到一首喜歡的歌就去找譜子，之後就在家試著彈唱，我在學吉他的過程，發現了音樂的偉大與廣闊，各種編曲的精妙，歌詞的真誠，還有各種令人感動的傳奇的歌手和故事，等等等等，吉他是我開啟音樂這個大門的鑰匙，所以我在後來學習電吉他的時候，就是真心的想做音樂，一個曲子練出來，或者不小心摸索出一個和絃走向，真心是滿心的歡喜，所以動力十足，效率更是快的驚奇。

　　所以我想對題主說:

　　樂器是製造音樂的工具。學習樂器，如果對音樂有感動與熱愛，那必將事半功倍。

　　如果腦子裡想的是耍帥，泡妹子，那是學不好的，而且沒什麼大意義。

　　說到底還是一個真誠。

　　迴歸到題主的問題，自學的話，步驟，我就把我的步驟給你了吧，不一定是最有效率的，但是我是這麼過來的。

　　最開始就是單音練習，哆來咪髮梢拉西哆，找一些單音的，什麼雪絨花之類的都行。直到什麼程度?隨便找個流行歌曲的簡譜，拿到手就能把旋律彈下來。

　　之後就可以學習和絃，初級的幾個和絃，C,D,Dm,Em,F,Am,這種簡單和絃都熟練，而且自由轉換，比如你現在正按著C，我說G，話音剛落，已經按好了。而且右手基本分解節奏型，和基本掃弦節奏型。

　　之後慢慢積累和絃，比如Fmaj7,C7,Dsus4等等，都會遇到的，看到時你會詫異，這都是個啥?先別管，先按下來，先把左手的手速和靈活性練出來。

　　之後練的歌多了，你會找到一種譜子，沒有六線譜，就給了和絃名，沒有右手節奏，這時候，如果你能隨性的根據聽出來的歌曲的節奏和歌曲的歡快或者憂傷的感覺，自己掌握右手，就已經很厲害了，至少能秒殺初學者。

　　我在初學時不斷練習的最後一個階段，幾乎所有的譜子，譜子拿來，拿到手，練兩遍，就能彈下來。能到達這個這程度，就已經很厲害了。

　　之後我練這裡的時候就很迷惑，遇到了瓶頸期，為什麼有C7?什麼是Dsus4?後來我上網查，都是學理知識。這時我開始補習學理，各種什麼三和絃什麼掛留和絃什麼五度圈的，全都惡補。因為家旁邊就是圖書館，我大部分都是在圖書館看的，一些樂理，吉他樂理，和聲的一些知識，做做筆記，起碼面對一個跟英文單詞似的和絃我能說出它都有什麼音，為什麼有這些音，它叫什麼和絃，為什麼它叫這個名字。

　　我現在樂理補的差不多了，沒事彈彈琴，參加了學校的小樂隊，主音節奏都能彈，有點感慨和滿心想法的時候還能寫兩首歌，現在正在學那種錄音軟體，買了點別的樂器，學習之餘自己在家能簡單的做點音樂，真誠地做令自己快樂的事，盡頭也就特別足，也就特別認真和努力。現在我每天也在學也在練習，每天爬格子練手速為樂隊彈電吉他solo，我說的步驟方法不一定是正確的，不一定是高效的，但是這是我自己摸索出來的，這是我當初走過的路。夜裡看到這個問題，一下想到少年的時候曾經為了自己喜歡的東西努力過，探索過，看到別人和我有當時同樣的心境與困惑有點激動，為你加油，真誠希望你能早日成功!

　　民謠吉他自學入門樂理精髓篇

　　心若無塵，一弦一世界，一琴一天堂

　　基本的樂理對於剛開始接觸吉他的初學者非常重要，如果不懂樂理就不能更好的學習吉他，所下面的內容是學習吉他不可缺少的部分。

　　一、樂曲的基本組成

　　一首完整的樂曲是由一些固定的音樂單元組成，分清這些音樂單元，對於學習樂理是非常有好處的。一首完整的曲子，由很多不同時值的音符組成不同的小節，再由這些小節組成不同的樂句，由不同的樂句組成不同的段落，由段落組成完整的樂曲。

　　1、時值

　　時值是音樂中非常重要的組成單位，它控制著音符發音的長短，按照一定時值演奏的音符才能奏出美妙動聽的音樂。一個人在演奏一首樂曲時，即使音符彈得非常正確，如果音符的時值不正確，那麼它的音樂也是非常糟糕的，所以正確聯絡好不同時值的音符，對於我們初學者是極其重要的。

　　我們給予一個時值的定義：時值就是控制音符長短的單位，他的計算單位是：拍

　　我們目前的記譜方法有三種：五線譜、六線譜、簡譜等。在這三種不同的記譜方法中，它們表示時值長短的方法略有不同，但大體相似，他們都是以五線譜為基礎形成的。

　　2、運用在吉他上的記譜方法：六線譜

　　六線譜是世界上通用的一種專為吉他設計的記譜方法，我們在學習吉他時，接觸最多的也是他。六線譜的基本結構是由六根間隔相等的線組成，這六根線分別代表吉他上的六根弦，最下面的一條線，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，這個要反過來理解的，然後依次是又上到下看譜，倒數第二根線代表第五根弦，下面的依次類推。

　　六線譜:六線譜是把吉他的六根弦對應地劃出六條平行的橫線來表示兩手演奏的位置和動作即指法，而不是記錄的音的高低，但它與簡譜或五線譜結合對照起來使用時非常方便，既能表示音高，又能表示指法。

　　六線譜對吉他常用的演奏方式獨奏、分解伴奏和漫彈節奏分別用如下方式記錄：

　　獨奏旋律記譜：在六條線上寫上阿拉伯數字。

　　六線譜中的數字表示吉他的品格，寫在線上的數字表示左手按第幾品，數字所在的線即右手應彈的弦。

　　分解和絃伴奏記譜：在六線上畫“X”，此時六線譜上方往往有關於左手按和絃的指法圖或標記表示。那麼你就用左手按好和絃，“X”表示用右手指彈響其所在的弦。

　　“x”表示右手撥絃的順序，即分解節奏，第一小節中第一拍可記做6 3 2 第二拍記作6 1 2 3，第三四拍重複一二拍。這是一個兩拍的節奏，即6 3 2 6 1 2 3.

　　在這個分解節奏中出現了三音和四音，x打在同一豎行則表示同時彈響相應的弦。

　　掃弦節奏記譜：在六條線上畫“↑”、“↓”等符號，此時六線譜上方也往往有關於左手指法的提示。

　　第一小節第一個箭頭表示向下掃5 4弦，第五個表示向上掃1 2 3弦，也就是說，箭頭的方向決定了掃弦的方向，而箭頭所壓過的弦即表示所要掃的弦。

　　有時候，上述幾種記譜法會在同一首六線譜中出現

　　3.具體時值的表示方法

　　所有風格的音樂都是由眾多不同時值的音符組成,他們是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,八分付點音符,十六分付點音符,切分音符,及一些組合音符等,這些不同的音符,以後再慢慢介紹.想要學習好吉他上,各種技巧的時值表示方法,我們首先要學習各種音符及節奏在六線譜上的表示方法.

　　1 六線譜上音的表示方法

　　六線譜是一種非常通俗易懂的吉他記譜方法,六條線上的數字，分別代表這根弦上相應的品上的音。如圖：最上面一條線上的0、 3、 12、18，表示吉他一弦上的空弦、第三品、第十二品、第十八品的音符，其他線上的數字依次類推。

　　2 六線譜上節奏的表示方法

　　節奏技巧不同於其他的演奏技巧，他要根據不同的節奏，來掃規定和絃中六根線的不同區域，而且掃弦的方向也要根據不同的節奏變化。在六線譜中的掃弦方法，是用不同方向、不同長度的箭頭表示，不同方向，不同長度的箭頭按不同的時值來演奏，可變化多端，節奏豐富。

　　3 拍的概念

　　拍是時值的計算單位，我們在學習時值的時候，最重要的是掌握平穩的拍速，拍速就是在演奏樂曲時候，每分鐘彈多少的音。不同的樂曲有不同的拍速，我們要嚴格的按照譜中規定的拍速來演奏，才能與樂隊一起來演奏音樂。如果你在演奏的時候，時快時慢，別人無法與你同步演奏，所以練習好拍速對於每一位演奏者來說，是非常重要的。我們要經過嚴格訓練，把自己變成一個極其準確的節拍器。

　　4 拍的表示方法

　　一拍是由前半拍加後半拍組成的，時值中最長的基本單位是全音符，他是由四個這樣的一拍組成。二分音符是由兩個拍組成，四分音符是由一個拍組成，八分音符是由半拍組成，十六分音符是由四分之一拍組成，三十二分音符是由八分之一拍組成，其他更快的音符同理類推。

　　二、音名和唱名

　　音名，顧名思義，既為謂音的名稱。我們把鋼琴鍵盤上每七個一組的白鍵，分別用英文字母：C、D、E、F、G、A、B命名，就叫做音名，最中間的白鍵為C音，往右一個為D音，再往右一個為E音，依次類推，七個音重複只限於白鍵。其中，C音到D音的音程為一個全音，D到E為一個全音的音程，下面依次為：E-F為半音、B-G為半音、A-B為全音。舉個例子：在C調裡面，1=C，意思是C調的1的音名是C，2的音名是D，那麼從C音到D音在同一個八度裡面，D比C升高了多少呢，我們說，D比C音升高了一度。

　　在音樂體系中，雖然有著一百多個音高低不同的音，但音名只有這七個基本音，又稱做本位音。

　　升音

　　將基本音升高半音程，叫做升音聲音?汗!: 。用在表示特定音名的字母左上角記“#”來表示。如：#C、#E。。。。。這裡只能表示在前面，不能表示在左上面，汗!

　　降音

　　將基本音降低半音，叫做降音，用在表示特定音名的字母坐上角記“b”來表示。

　　變化音階：變化音階是指包含升、降記號的音階，它是在自然音階的每個全音距之間加一個升、降半音。#1 = b2 , #2 = b3 這是同音，但不同名稱。

　　音符和唱名

　　記錄音樂的方式很多，如五線譜、簡譜、六線譜等。

　　例如，在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，就叫做音符，它是由7個阿拉伯數字或綴以其他符號構成的。

　　而記錄擬稿的基本符號，只是用七個阿拉伯數字來表示。這七個數字各表示一個音名，其讀法就是該音名的唱名：

　　簡譜 1 2 3 4 5 6 7 1

　　音名 C D E F G A B C

　　唱名 Do Re Mi Fa Sol La Ti Do

　　注意：在這個音階中 3——4 相隔半音，7——1 也相隔半音，其餘相鄰兩音都相差全音，這也是吉它樂理中一個極重要的公式。在吉它指板上，半音是相鄰兩格之間的距離。

　　三、大調與關係小調

　　調式：按照一定關係連線在一起的許多音一般不超過7個，組成一個體系，並以一個音為主音，這個體系就叫做調式。

　　比如：C大調，就是以C音為主音，按照大調的排列規則組成的一個調式，它的排列規則就是：

　　1 2 3 4 5 6 7 1

　　C D E F G A B C

　　全音全音半音全音全音全音半音

　　那麼C Lydian調式，就是以C音為主音，按照Lydian調式排列規則組成的一個調式，

　　1 2 3 #4 5 6 7 1

　　C D E #F G A B C

　　全音全音全音半音全音全音半音

　　其實說白了，就是同樣以C音為主音，但是按照不同各自規定的規則排列的全音、半音的排列方式，這樣我們就得到了兩個不同的調式，一個C大調，一個是C Lydian調式。這就是同主音關係調。

　　每個大調都與其上行六度或者下行三度的小調互為關係調，它們所使用的音階相同。

　　關係大調----關係小調

　　C<=======>Am

　　D<=======>Bm

　　E<=======>#Cm

　　F<=======>Dm

　　G<=======>Em

　　A<=======>#Fm

　　bB<======>Gm

　　四、和絃知識概述

　　這裡指的和絃通常指同時響出三個或三個以上不同高度的音，音名的排列有C、D、E、F、G、A 和 B七個音其中任何一個音都可以作主音即根音加上其上三度音和上五度音，便構成最基本的三和絃，分述如下：

　　C ：1 3 5

　　D ：2 4 6

　　E ：3 5 7

　　F ：4 6 1

　　G ：5 7 2

　　A ：6 1 3

　　B ：7 2 4

　　以上七和絃均由相隔三度的三個音組成，所以稱為三度和絃，這七個三和絃便是一切和絃的根基。

　　三和絃

　　上述七個基礎的三和絃，從音程上來說，可分出三種不同性質的三和絃

　　1、大三和絃

　　主音至三度音共有四個半音;主音至五度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 C、F、G 便是。

　　2、小三和絃

　　主音至三度音共有三個半音;主音至五度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 D、E、A 便是。為了區別，寫成 Dm、Em、Am 。

　　3、減三和絃

　　主音至三度音共有四個半音;主音至三度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 B 便是。寫成 B- 。

　　七和絃

　　由於上面的七個三和絃不夠用，因此，在各三和絃的上方，加上一個三度音，便夠成下列七個七和絃：

　　C7 ：1 3 5 7

　　Dm7 ：2 4 6 1

　　Em7 ：3 5 7 2

　　F7 ：4 6 1 3

　　G7 ：5 7 2 4

　　Am7 ：6 1 3 5

　　B-7 ：7 2 4 6

　　七個七和絃中，在音名排列第五個音 G、即屬音作主音所成的七和絃，是上述七和絃中最常用的一個，既屬七和絃 G7 。

　　因 G7 的四個組成音：“5 7 2 4” 已包含了 G 和絃的 “5 7 2”。因此，在和聲手法上，大調歌曲用 C、F、G7 這三個和絃，便可以伴奏一般簡單的大調歌曲。

　　這裡值得一提的就是，要彈出準確的音，或者說，要學習吉他，第一步要學會調絃，吉他音不準的話，怎麼學也有問題。

　　吉他調音的問題

　　吉他調音彈吉他的朋友每天必做的事情之一，有關調絃的方法，大致可以有以下幾種：

　　1 使用音笛或電子校音器，直接對六根琴絃的空絃音進行校準，這種方法理論上是應該沒有誤差的，但是對於音笛來說，通常其製造誤差較大;

　　2 對於經驗豐富的演奏者，可以直接通過耳朵的聽覺將6根琴絃調準，不但要保證各弦之間的音程關係正確，同時還要保證音高與標準音高基本相同，這對於一般愛好者來說，由於沒有專門的訓練，難度較大;

　　3 通過音叉、鋼琴、口琴等具有固定音高的樂器，將吉他上某一個音先定好，然後根據音程關係對各弦進行校準。

　　可以說第三種方法是最常用的，也是肯定會用到的，因為第一種方法對於需要特殊調絃的樂曲就顯得不適用了，需要我們手動進行調絃。那麼，就第三種方法來說，又有實音調絃和泛音調絃兩種方法。實音調絃就是直接利用琴絃之間的音程關係進行調絃，因為同一個音我們可以在不同的琴絃上找到，那麼只要通過調整使得這兩個音的音高相同，那麼就實現了琴絃的校準，為了方便起見，我們通常使用高音琴絃的空絃音與低音琴絃的某把位的音進行校準。下面給出了對應關係：

　　6弦5品 = 5弦空弦

　　5弦5品 = 4弦空弦

　　4弦5品 = 3弦空弦

　　3弦4品 = 2弦空弦

　　2弦5品 = 1弦空弦

　　通常，這在學習吉他的初期就會學到。

　　另外，我們還經常會用到的是泛音調絃法。其主要是利用相臨琴絃上不同把位相同音高的泛音來實現調絃。下面給出瞭如下對應關係：

　　6弦5品 = 5弦7品

　　5弦5品 = 4弦7品

　　4弦5品 = 3弦7品

　　2弦5品 = 1弦7品

　　5弦7品 = 1弦空弦