泰戈爾紙船的教學反思
《紙船》是一首外國散文詩，詩的作者是印度近代偉大的詩人泰戈爾，也是世界文學史上的匠師。下面是為大家準備的，希望大家喜歡!
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經過整整一週的“集中備戰”，我們級部的研究課兼我個人的彙報課在今天下午的最後一節課終於完成了!一週以來，每天白日裡試講一遍，然後級部裡的老師們集體教研，對我的試講進行細緻的分析評價並給予指導，晚上自己琢磨並修改，如此反覆下來，今天下午的最後一講終於實現了最少的出現問題，可謂取得了比較理想的效果!我很欣慰，靜靜的回顧反思，的確收穫頗豐。
《紙船》這首詩選自泰戈爾的《新月集》，這一詩集中的作品描寫的都是一個兒童對世界、對自然的發現與感悟，其中所呈現出來的童趣與童真饒有詩意。《紙船》這首詩語言質樸而優美，細膩地描寫了兒童的心理與想像，其中透露出來的童真以及兒童對遠方世界的憧憬，具有一種獨特的美感與詩意，打動了眾多讀者的心靈，成為泰戈爾膾炙人口、廣為流傳的詩篇之一。
首先，本堂課的研究主題、設計思路、各個教學環節及落實情況應該說還是比較清晰的，取得了不錯的效果，我個人的一些課堂應變能力及關注學生這塊也有了明顯的進步，這些都跟級部的老師們對我的指導是密不可分的，我衷心的感謝她們!
其次，孩子們都進行了非常充分的預習和自學，我的課前準備工作做的比較到位。試講期間，由於都是用的其他的班級，各班情況不同，而且我對學生的掌握等情況都不太瞭解，出現了種種的情況，同時這也說明了我的教學經驗太缺乏了，還很有待於提高課堂的應變能力。當然，試講中碰到的問題在老師們的指導下也讓我得到了鍛鍊並提高了認識。最後，值得重點關注的是這堂課還存在一些不足之處。比如：學完整首詩後的配樂朗誦詩歌環節中，多媒體音響沒能放出音樂來，使本來可以取得更好的學習效果的地方沒能理想的展現出來;課堂上，我的教學設計中的一些重要的提示學生的過渡語還有不清楚的地方，在講自學環節的《金色花》時，只讓學生自由朗讀並小組討論自學了，但沒有提示自學這首詩歌的中心問題“這首詩借什麼事物想表達什麼呢?”，因此造成後來學生們對這首詩的學習有些盲目;還有，課堂上，學生的主體地位還需要進一步的加強，應強調學生們的學習，整堂課中我的“教”的痕跡還有些明顯，這也是我今後需要繼續努力的地方!
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課後，我深深的感到，學生的潛能是無限的。在新課程中，要求尊重學生獨特的感受和體驗. 這節課便充分突出了這方面的特點，例如在匯入時，我讓學生回憶自己放紙船的經歷，談談感受，學生們暢所欲言，進行自由自在的感悟，真正成為學習的主人。另外，在理解內容上，學生的認識角度很獨特，也很深刻。這些是教參書所沒有提到的，更是我事先沒有想到的。真正做了一次“一千個讀者便有一千個哈姆來特”的開放性鑑賞，這充分說明學生的思維是十分活躍的，他們的確是課程改革的受益者。在這節課中，讓學生把讀詩和寫詩結合在一起，放飛他們的思緒。從學生寫詩的情況來看，雖然沒有較高的水平，但那的確是他們通過學習得來的成果。當學生們拿著自己寫的詩都搶著讓我幫修改時，我被學生們的熱情深深地打動了。面對那一雙雙神采飛揚的眼睛，一顆顆青春盪漾的心，我想，那種禁錮學生思維，束縛學生手腳的灌輸式教育真的應退出歷史的舞臺了。
當然，這節課還存在不足之處，比如合作小組討論的結果在課堂上沒有及時充分展現，還有待進一步的改進。
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在設計《紙船》這一課時，我設計了三個層次目標：一是通過朗誦感受體味詩中的感情;二是通過討論分析，體味學習詩歌的語言;三是通過仿寫，感受詩歌的魅力。
在設計這堂課時，我的初衷就是要為學生營造這樣一個課堂環境——民主、自由、開放的課堂，充滿真情、充滿詩情畫意的美的課堂。在具體實施時，首先讓學生聽、讀，在讀中悟，悟中讀，從而讓學生走進思念母親的美好感人的情感，讓這種真情撥動學生的情弦，從而引導激發學生不自覺地用情領悟情;再次以冰心的一封信叩開學生的思維之門，以“詩歌評改會”作為載體，引導學生煉字煉句，體會詩情，從而達到欣賞品味詩歌的目的，這是課堂的重點;最後由賞詩到寫詩，這其實是由一個詩歌教學的難點向另一個難點的跨越。其實，這種跨越並不是牽強附會、不切實際地拔高，當學生的情感被推波助瀾，便會點燃創造的激情，即使文字略顯稚嫩甚至不通，起碼這一步讓我們的學生真正走進了詩，第一次擁抱了詩，第一次有了“詩”的真實感覺，誰又敢保證：十年後的詩壇上那顆璀璨之星，不是從這一次開始孕育的呢?所以我對《紙船》做了這樣大膽的設計。
其實，我從始至終都努力讓《紙船》成為一節非常本真的課，而非為了創新而創新。當我第一次面隊《紙船》時就有一種直覺：這是一首離學生心靈和情感很近很近的詩，她的價值就在於她的感情是如此樸素而通俗，平易而近人，沒人會不理解這種感情，而因她也出自一位青年詩人，因此又並非十分完美。
一位教授曾說過：只有教師主動，才能真正發揮學生的主動;只有教師把學生真正放在主體的地位上，他才能從學生的實際出發來設計教學;只有教師真正認識到教學的過程是一個通過對話實現溝通與合作的過程，他才能從這一理念出發來設計教學;只有教師把閱讀過程看作是每一個學生都要同文本進行對話的過程，他才會去尋找課文內容的共鳴點，並且選擇最能引發學生興趣的方式來組織教學活動。我憑直覺找到了這個“共鳴點”，並且找到了一種表現承載方式——現場詩歌評改會。當然這種直覺來自於一種信心，抑或是一種理念——“應鼓勵學生成為充滿熱情的、獨立的、反思的讀者”、“科學素養、科學精神的內涵和很多，但其精髓應是懷疑和批判***獨立思考和探索***，對權威和專家懷疑和批判，除了需要學術上的敏感外，尤其需要的是從小培養起來的良知、勇氣、正義和道德感”、“創新的課堂是開放的課堂、安全的課堂、問題的課堂、情感的課堂”。
當然，評改並不是要學生否定原作，不是讓學生變得桀驁不訓，而是讓學生因為視野的開闊、心靈的豐潤、表達的流暢而越發善感多思、情感豐富。這種評改必須始終圍繞詩的靈魂——情，讓真情成為課堂的靈魂，用“情”引導學生評改分析文章，這樣就不會失之偏頗。通過評改，讓學生明白詩人為什麼這樣寫，為什麼用這個詞，怎樣根據詩歌的需要來選詞用句。從而讓學生真正品味到詩歌語言的意韻和用詞遣句的匠心，這也許比從正面分析效果會好得多。而在評改中，教師也必須參與其中，才能真正實現師生對話，師生和文字對話，從而師生才能找到溝通交流的共鳴點，課堂的預計效果才能實現。
另外，在教授《紙船》時，我本著一貫的教學原則——煩瑣的面面俱到是語文的死敵，追求“晴空一鶴排雲上”的教學思路，以最自然的心態駕馭教學內容。在確定這堂課的教學形式時，我遵循了《美國教學創意手冊》中的一句名言：教師的責任就是動用一切有創意的方法讓學生被書本深深吸引，雖然內容決定形式，但在許多時候，形式的反作用力具有極強的塑造能力和摧毀能力，因此在課堂教學中，我採用了朗讀和評改形式來激發學生對課文的興趣，從而主動參與進來，把握詩的內涵。
《紙船》這堂課總的來說，教學目標基本得以很好的實現，學生的表現極為積極主動，學生內在思維和聯想的潛質發揮得可以說是酣暢淋漓。總結一下，有以下幾點成功之處：
1、課堂開始從學生的切身感受出發，引導學生以自己的體驗去感悟詩歌的感情，不用老師多講解，學生一下子就領悟了詩情，為下面進一步分析理解詩歌奠定了基礎。
2、注重了詩歌“無誦不成詩”的特點，注重朗讀，引導學生“讀中悟情，以情帶讀”，使得學生對詩有了更深的感受和領悟。
3、通過詩歌評改，達到了引導學生理解分析詩歌是怎樣表現主旨、抒發感情的這一目的，而這種目的的實現，是通過學生的各抒己見，在不知不覺中實現的。學生的理解和接受來源於自己的思考和分析，所以接受得自然且主動，比起老師帶動學生一字一句分析，效果好很多。同時，也培養了學生獨立大膽的質疑、反思精神和思考分析能力。
4、通過仿寫訓練，讓每一個學生都成為“詩人”。寫詩本身對於中學生來說，就具有神祕的誘惑力，這一步本身就抓住了學生的這一心理，加上前面的教學作基石，學生的仿寫興趣水到渠成，自然就特別高漲，他們竭盡自己的寫作才華，讓自己的第一首詩熠熠閃光。不管這些詩本身怎樣，學生的興趣、主動和積極性被調動起來，這比什麼都重要，這就是成功的。
5、在課堂上，我始終把自己當作學生中的一分子，參與到討論中。雖然教師是課堂討論的首席，但這個首席的位置完全可以置於臺下，用自己的智慧調控行雲流水一般的課堂。師生平等、和諧的關係，師生共同探究、互相學習的關係從中得以體現。
但這堂課結束後，總讓我覺得有許多遺憾和不足。
1、《紙船》的整體意境有所沖淡。意境對於詩歌而言是魂，講詩歌必須注重詩歌的意境。記得曾聽壽光一老師的《鄉愁》一課。這堂課，老師始終把“鄉愁”之情自然地籠罩於整個課堂，學生始終被這種氣氛深深感染，完全隨同詩人沉浸在詩歌的意境和情感中，因而整個課堂效果就不言而喻了。但《紙船》這一課，我總覺得缺少這一點，詩歌整體的意境好像有所破壞，被支離了，整個課堂缺少《紙船》整體感情的沐浴，沖淡了學生對《紙船》的整體感受。
2、作為教師，個人的整體素質有待提高。面對行雲流水般的課堂，教師應是智者，能從容地調控它。這一點，對教師各方面的素質提出了極高的要求。從這堂課中，我深深體會到自己的不足，不斷學習、提高自身素質，才能適應新課改，才能真正上好課。
總之，詩歌怎樣教一直是我鍥而不捨的探索目標，每一首詩歌採用何種盡乎完全適宜的方法教授，更是一件不容易的事。《紙船》這一堂課，有其成功之處，但也有它的不足，我真的希望有關專家和同仁給我提出寶貴的意見和建議，與我共同探討，這是我最渴求的。
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