吉他自學第一課
吉他自學的第一課，我們需要掌握吉他的什麼內容呢?下面是小編給大家整理的，供大家參閱!
視訊
>幫助你提高吉他技藝
如果你花一點時間來思考、理解下面這些建議，並按照它們去做，相信會幫助你提高吉他技藝，成為一個更好的吉他手。
1. 練習時前面放塊鏡子，對照鏡子看自己的身體、手臂和手指。仔細體會並發現自己身上、手上是否有肌肉緊張、不順暢的地方。確保你的坐姿和持琴的姿勢沒有給你帶來任何不舒服。
2. 爭取讓錯誤只出現一次。在練琴的過程中出錯是難免的，但不要盲目地重複你所彈錯的地方，先停下來思考一下導致錯誤的原因，發現它並改進它，讓你的手按你的意志彈出正確的結果。把每一個錯誤都看成是一次學習的機會，找原因並改進。
3. 追究每一個錯誤的細節，在頭腦中清楚明確地知道發生了什麼。是哪個音少彈了或沒彈準?應該用哪個手指去按弦?在按弦之前手指應該停留在哪個位置，作什麼準備?
4. 每天都堅持給自己的彈奏錄音。仔細聽自己的彈奏，從中找出你最不滿意的部分，想想如何能把它彈得更好。
5. 儘量多在他人面前演奏。每一次都要清楚地意識到自己的感覺如何，彈奏如何，身體上是否有緊張感?情感上是否投入了?在心理上是緊張、焦慮，還是感到了演奏音樂的快樂?這些分析有助於你瞭解自己，看在哪些地方需要提高，成為一個成熟的演奏者。
6. 將你的手指看作是不同的人，你可以假想它們有自己的名字，他們在一起是一個樂隊，互相配合。每當你用一個手指按弦時，你要想象自己就是那個手指人。這種想象可以讓你在彈奏中更細膩地體驗手指的感覺。缺乏對手指的感覺是引起各種演奏上技術難度的根源。
7. 在你的面前除了曲譜之外，還要放著一個記錄本，每當你發現了自己的弱點，或最需要改進的地方，或需要加強練習的地方，都要把它們寫下來，還要再寫出你決定如何改進。把它經常放在你面前，或打印出來釘在某個地方讓自己能經常看到。經過這種反覆的提醒，在下一次練習時你會下意識地注意。
8. 在每一次移動手指時，要思考你的下一個動作。
9. 每當你練習的時候，要注意你的全身。
10. 使用節拍器，把它當作你提高技術不可缺的工具。彈奏速度是慢慢建立起來的，比如，先從60BPM開始，一個音彈奏4拍***這是一個慢得很痛苦的速度***，在這個速度上發現自己手指和身體的肌肉緊張感，放鬆並消除緊張感。然後到80BPM，100BPM。回過頭來再重新用60BPM這次一個音彈奏2拍，接著再上到80BPM，100BPM。按照這樣的迴圈再練習一個音1拍，1/8音符，最後是1/16音符，慢慢再由100BPM上升到你能達到的極限。
吉他視奏訓練說明
既然說視奏就談視奏,下面轉貼一個手風琴的視奏說明,供大家參考:
一、準備工作
視奏前，首先要***情緒，縱覽全曲，對樂曲有一個大體的瞭解，把主旋律以及節奏型瞭解清楚，做到心中有譜，如同畫家畫竹先“胸中有竹”一樣，然後，把調號、節拍、速度、表情術語記住，再把樂曲難點劃出來，標上左右手指法及風箱標記，這樣，視奏的整個過程就有了明確的目的性。
二、學會讀譜
讀譜時要充分調動大腦的積極主動作用，眼看譜子腦子中就要想象出應有的音響效果，並同時把音符在鍵盤上及左手貝司的位置迅速在頭腦中反映出來，這對視奏及提高音樂素養幫助很大。許多音樂家在談到高效率練琴時的經驗時，都講到練習前的認真讀譜會起到事半功倍的作用。
讀譜時，大腦想像一個琴背在身上，並指揮雙手在“想象琴”上彈奏。這種練習必須精力高度集中，這種想象訓練比較勞累，但效果極佳，既可以解決下意識的機械動作，又能克服那種每彈一個音符或和絃都要瞅一下鍵盤位置的習慣。
加強讀譜能力的培養，提高內在聽覺水平，實際上就是發展學生的音樂想象力和音樂聽覺能力，而音樂的想象力和音樂聽覺能力又對視譜起主導作用。不斷培養讀譜習慣。提高讀譜能力對視奏訓練來講，是必不可少的重要環節。
三、慢練是基礎
對最初接受訓練的同學要選一些低於他們實際水平、節奏簡單、音區不寬的樂曲來進行練習。但最為重要的是從慢速開始，隨著熟練程度的提高，逐漸加快到要求的速度。第一遍視奏時，要把音符彈正確，最初得到的應是正確、完整的全曲印象。嚴格地固定音符時值的比例關係，達到這一步的必須條件仍然是慢練，慢練的速度應以演奏者本人能完整無錯地彈下全曲為“既定速度”，哪怕是每分鐘30拍至60拍或更慢些都可以，避免急於彈奏，彈錯後再去糾正。譜子沒看準確或手形、指距準備不充分時，雙手不要下鍵。
一般情況下往往是出於急躁和僥倖心理，用超出自己水平的速度去視奏，總想“衝”下去，結果是貪快，心急的舉動弄得一個樂句反覆來數次，奏成了“磕巴嘴”。聽來支離破碎。往往枉費了時間還是彈不熟，甚至直到彙報、考試時還出現中斷的現象。因此，必須重視循序漸進的規律，從最適合於自己的“既定速度”開始，漸快到要求速度，並努力使每遍都彈完整，以達到記憶中始終是正確的音響效果。
四、反應時間與視線走向
視奏中的反應時間就是在眼睛看到樂譜後到做出動作所需要的最短時間。視奏時，眼睛並不是看雙手正彈的那個音，而是向這個音稍有一點***即“提前量”***。柏西·布克在《音樂家心理學》一書中說：“假如你替一個好的演奏者翻譜、你就會驚奇地發現，他多麼喜歡把翻譜的時間大大地提前”。這正說明，視譜能力越強，大腦存譜就會越多，演奏動作越熟練，“眼睛”與“手”在譜上的距離越遠，動作的反應時間就越短。除反應時間外，在視譜過程中還要有科學的視線走向，視奏時絕大部分的視向都集中在樂譜上，如果每彈一個音符都要看一下譜子再看鍵的話***左手貝司根本看不到***這就說明樂曲程度超出了實際演奏水平，眼睛不能出現“提前量”，這時應考慮更換教材了。平時訓練中要養成儘量不看或少看右手鍵盤的習慣，憑著平時對鍵盤位置的感覺去彈奏，使精力更能集中在譜子上，能做到這點就能使視奏在原有的基礎上再提高一步。
五、注意的分配
在同一時間內把注意分配到視譜、指法、指距、聽辨左手和絃等幾個方面，把大部分注意放在生疏的活動上，小部分注意放在較為熟練的活動上，並隨時調正自己的注意，是否合理、均衡、科學，這樣視奏時頭腦才能保持清醒，身體各部的相互配合才能取得協調，以保證視奏的順利進行。
如果樂曲比較複雜，速度也較快，不能全面把樂曲光顧過來時，視譜就要盯緊樂曲的主要部分，用眼的餘光顧及其他部分，把注意也分配到視野邊緣的音符，同時還應注意到譜中音樂還沒有進行到的部分並在腦中迅速作出反應，儲存在記憶中，等彈到時就顯得有把握。
六、突擊性視奏
突擊性視奏主要運用於伴奏中，突擊式視奏即要有厚實的演奏基本功，又要有必要的作曲知識。進行這種訓練，可以縮編部分總譜片斷作為練習，在讀譜時就找出主旋律與伴奏部分，節奏型與和絃進行等，在頭腦中縮編成適合幹鍵盤樂器演奏的譜子來進行練習，以此來提高突擊或視奏的能力。
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