明玉珍(1331～1366)

[拼音]：Saishang

[英文]：Paul Cézanne (1839～1906)

法國畫家。繼印象主義之後的繪畫革新家，與V.凡高、P.高更一道被後人稱為後印象主義。1839年1月19日出生在普羅旺附近的區艾克斯，1906年10月22日卒於同地。塞尚青年時期學過法律，愛好文學和美術。在艾克斯的布林邦專科學校與同鄉É.左拉結為至交。1862年到巴黎專攻繪畫，在瑞士畫室學習，並結識C.畢沙羅。1863年，他參加落選沙龍。次年，作品又被官方沙龍拒絕，卻受到左拉的熱烈讚揚。經左拉介紹，他與É.馬奈、P.-A.雷諾阿等交往。1867～1868年間接近在蓋爾波瓦咖啡館聚會的青年藝術家們。

在1870年普法戰爭爆發後，塞尚為了逃避服兵役在離艾克斯不遠的埃斯塔克隱居。1872年塞尚曾與畢沙羅在蓬圖瓦茲一起作畫。從1873年起他得到印象主義最早的收藏家之一P.-F.加歇醫生的賞識。在1874年的第1屆印象派展覽會上，他有3幅作品展覽；而在1877年的第2屆，他的作品達到16幅。

塞尚的早期作品《強暴》(1867)、《驗屍》、《野餐》（1869）和左拉的早期文學作品一樣，富於戲劇性。浪漫主義的兩大主題──悲劇的愛情與死亡，強烈地吸引著他。能夠顯示他後來風格發展趨向的是《黑色的時鐘》（1869～1871）和《埃斯塔克溶雪的景色》(1870)。他在自己的風格成熟以前認真研究古典繪畫，他在盧佛爾宮臨摹過P.P.魯本斯、E.德拉克洛瓦、威尼斯畫派和巴洛克大師的作品，就嚴格的學院式的繪畫技藝來說，是有缺陷的。他早期人物畫的比例比較奇特，不合乎古典法則。但是，他同時顯示出獨特的個性，在畫面的結構與色彩關係上，有敏銳的感覺。在1866年的《穿僧侶衣服的多米尼克舅父》中，為了表現結構與色彩關係，他採用蜿蜒彎曲的筆觸，用畫刀在畫布上厚重地塗抹，還用強烈的黑白對比。1866年後，他吸收印象派的技法，塗色較為均勻，形式更加流暢、和諧，並採用馬奈慣用的黃、灰和棕色。這種轉變風格的代表作品是《讀報紙的父親像》。不過，塞尚在吸收印象主義技法的同時，並沒有拋棄個性，他更加關心實體感與構圖，關心均衡與結構，畫面顯示出凝重厚實和恆定持久的感覺。這種藝術追求驅使他更接近N.普桑和新古典主義，並與印象主義分道揚鑣，自闢蹊徑。塞尚的強烈個性和想得到公眾承認的願望，使他內心十分苦惱，因為他在現實生活中得到的是奚落和嘲笑，他的作品一次又一次地被沙龍拒絕。他決定離開巴黎，回到自己的家鄉艾克斯專心經營，決心在吸收新的技法成果的基礎上，像普桑那樣，創造出有永續性效果的形象。這就是他主張的“完全根據自然，重畫普桑的畫”，“在室外借助於色彩和光線，畫一幅生氣勃勃的普桑的畫”。

從70年代末到逝世前30多年，塞尚創造了一系列風格特徵鮮明的人物畫、風景畫和靜物畫，如《肖凱像》（約1877）、《玩紙牌者》(1890～1892)、《聖維克圖瓦山與蒼松》和《蘋果籃》(1890～1894)以及《酒神宴舞》等。晚年的作品《浴女們》(1895～1905)，寫意的特徵更加鮮明。

塞尚主張繪畫擺脫文學性和情節性，充分發揮繪畫語言的表現力，推動了歐洲的純繪畫觀念的流行和形式主義繪畫的發展。他要求強烈地感受物件，反對冷漠地對待自然，強調主觀感受的重要性，還堅持發揮思維的作用，把客觀物象條理化、秩序化和抽象化。他提出要用圓柱體、球體和錐體來處理形象，以表達一種超越自然的理想概念。在畫面處理上，塞尚追求平面感，用色彩表現空間。

塞尚在繪畫上的革新精神，受到西方20世紀藝術家的普遍重視，被譽為“現代繪畫之父”。他對繪畫中表現體面的重視，對立體派藝術家尤其有啟發。他的某些偏激的藝術主張，如否定繪畫的情節性、文學性等，被西方20世紀一些藝術家片面地發展，構成形式主義理論體系的核心。

參考書目

LionelloVenturi， Cézɑnne，Son Art，SonOeuvre，Paris，1936.

KurtBad t， TheArt ofcézɑnne，Londonand Berkeley， 1965.