風流子·楓林凋晚葉原文賞析

朝代宋代 詩人周邦彥

離別 抒情 愁緒

譯文
深秋的傍晚，楓樹林裡的葉子在凋落。山川的路途是那樣遙遠。我懷著悽慘的心情，即將離別這客居的異地，回去了。舉目遠望，但見江面上籠罩著濃重的暮靄，宿雁的叫聲是那樣哀怨。在半規涼月的微光裡，送行人們的參差身影，還依稀可辨卷。當一覺醒來，酒意消退了。陪伴我的只有半截殘燭，一攤蠟淚。燙金的簾幕正在隨風舒捲。戶外，很響的搗衣聲驅散了我最後一絲幻覺。我忽然發覺她那熟悉的衣香已經消失了，禁不住又悲從中來。
啊，水邊的那塊平地，我們最後分手的地方。還記得，當時我已是難捨難分，偏偏她還要牽著我的衣服，哀哀掩泣。更何況，此後我們只能永遠懷著滿腔的哀怨，卻沒有再見的機會了！可以預想，我們只能把深長的思念，密密麻麻地寫在往來的書信中，或者去彈奏起一支愁腸欲斷的曲子，讓淚水默默她流下來。啊，這暗藏著的愁苦，這深密的感情怎樣計量，只有老天才知道吧！

註釋
晚葉：深秋的樹葉。
關河，關塞山河。 迥（jiǒng）：遼遠。
楚客：作者自稱。楚辭《九辯》：“悲哉秋之為氣也！蕭瑟兮草木搖落而變衰。僚傈兮若在遠行，登山臨水兮送將歸。”。
暝（míng）靄（ǎi）：傍晚的霧氣。
半規：半圓形。此指上弦月或下弦月。
參（cēn）差（cī）：散亂不齊貌。
淚花：指蠟淚。銷：消減。鳳蠟：鳳凰形狀的蠟燭，《南齊書·王僧虔傳》：“僧虔年數歲，獨正坐採蠟燭珠為鳳凰。”。
金泥：以金粉飾物。
砧（zhēn）杵：搗衣石與棒槌，指搗衣。 韻：聲音。
殘夢：酒醒後的迷惘狀態。
綺（qǐ）羅：素地花紋和有椒眼紋的絲織品，指女子衣裙。香減：衣香減弱，指戀人不在身邊。
餘（yú）悲：不盡傷感。餘：不盡，未完。
亭皋（gāo）：水邊平地。亭，平；皋，水旁地。 分襟：別離。
難拚（pàn）：難於割捨。
偏：偏偏，助詞。 掩面牽衣：指昨夜戀人掩面而泣，牽衣惜別。
長結：長期鬱結不散。
書：書信。
銀鉤：字跡，指書法筆勢道勁。
玉筯（zhù）：玉石筷子，喻美人眼淚。
暗愁密意：無法言傳的濃郁愁情。

參考資料：

1、李建龍．中國金榜百家經典：北方婦女兒童出版社，2002年：第236頁 2、劉斯奮．劉斯奮詩譯宋四家詞選 周邦彥：廣東教育出版社，2009.08：第74頁

　　開篇即從首途前夕餞宴之後寫起。起筆即打破了一般送別詩詞從長亭餞別到別後相思的模式，而是用倒敘法先從餞別之後的心情、感受寫到分襟時的難捨難分情景的追憶。在追憶中層層推進，深化離情，而省略餞別宴會的場面。

　　接著寫春色情景，“望一川暝藹，雁聲哀怨”，亦在烘托離別憂傷的情緒，連雁的鳴聲都顯得有些悲傷。再由景寫至人本身。“半規涼月”，半月意謂著無法圓滿，恰應了離人心中的真切感受。離別的人在月下話別，離情依依的感覺亦隨著文字的鋪陳而散發出來。

　　“酒醒後”以下幾句當是寫“楚客”在離開送別者以後獨居旅舍的所見、所聞、所感。所處的時間、空間都來了個大轉換。“淚花銷鳳蠟，風幕卷金泥”燭淚都快銷盡了，印有金泥圖案的簾幕，隨風舒捲，飄曳不定，在攪動“楚客”的情懷。好不容易才進入夢境，和“她”相逢，正欲互訴離情，偏偏又被響亮的砧杵搗衣聲驚醒。“她”的綺羅香澤聞不到了，“她”的形象消失了，只留下夢迴之後的“餘悲”。“餘悲”照應前文，可想到他的餞別之前、送別之後，夢境之中的深切悲苦。同時還能引起下片的追憶與推想，乃上串下連，前後呼應的關鍵詞語。這段由不寐到入夢，由夢境到夢迴，層層鋪敘，有實有虛，深情婉轉，從而更強化了“楚客”旅夜獨居的孤寂感。

　　下片用倒敘法追憶昨宵餞別、分襟時，難分難捨的情景。亭皋指水邊平地，即“楚客”與戀人分襟地。分襟與分袂同義，表示離別。在他們分手時，“難拚處，偏是掩面牽衣”，這情景已足使人禁受不了，這是第一層悲愁。如果這次分襟只是暫別，後會有期，那也可於悲愁中聊以自慰。然而這次分別是“怨懷長結，重見無期”，生離等於死別，這悲愁非比一般，這是第二層悲愁，較前推進了一層。

　　“想寄恨書中，銀鉤空滿”，“想”字領起，用自己的推想使詞境展開到一個新境界。雖然後會無期，如果能時通魚雁，以寄相思，那也可略慰離懷，但這毫無用處。銀鉤，指小字，即使將銀鉤小字寫滿信箋，也是空寫，終難解相思之苦。

　　“斷鴻聲裡，玉筯還垂”想到戀人也在斷鴻聲裡至今還流著傷心的眼淚，這裡第三層悲愁。結構層層推進，抒情步步轉進，愈轉愈深，“楚客”的感情也推向了最高點。層層轉進，曲折迴環，亦“頓挫之致”也。

　　“多少暗愁密意，唯有天知”，彼此心中有多少深愁或多少情意，老天都知道。頗有此情可鑑日月的味道，而詞人寫至此，也顯出自己的情深意濃，多說無益，就交予蒼天吧。

　　這首詞表情達意，除借景言情外，結構上的騰挪跳蕩也使別情的表達在曲折中愈處渾厚凝重。詩詞典故的靈活運用、語言的富豔精工又為本詞增添了一分絢麗和醇雅。

參考資料：

1、邑心文編著．酒的故事 圖文共賞 品味中國酒的曼妙傳奇：嶽麓書社，2005.02：第172頁 2、周嘯天．中國曆代詩詞精品鑑賞辭典：國際文化出版公司，1996年04月：第837頁

　　這是一首積澱著無限深情的悼念亡友的詩作。在中華民國時期，悼亡，對革命者來說是常事，因而，它也就成了魯迅詩作的一個重要的主題。和一般性的悼亡之作不同的是，魯迅在此詩中除使用“健兒”一詞外，基本上不涉及被悼念者的身世、人品和才學，而主要是寫詩人自己的心境和感情。

　　詩的前兩句乍看起來和悼念摯友似無關聯，全然是在寫自己的感受；而就情緒的格調來看，彷彿還不免有些壓抑和低迴。“豈有豪情似舊時，花開花落兩由之。’’說明詩人近時的心境不如過去亢奮，已經被壓抑到低沉、麻木的境地，甚至連花開花落、人事榮枯也激不起心中的一點微波和漣漪了。這顯然是反語，是極言壓迫已經超出了可以負荷的程度；只好聽之任之。作者魯迅在《南腔北調集（守常全集）題記》一文中說過：“革命的先驅者的血，現在已經並不希奇了。單就我自己說罷，七年前為了幾個人，就發過不少激昂的空論，後來聽慣了電刑，槍斃斬決，暗殺的故事，神經漸漸麻木，毫不吃驚，也無言說了。我想，就是報上所記的“人山人海”去看梟首示眾的頭顱的人們，恐怕也未必覺得更興奮於看賽花燈的罷。血是流得太多了。”他在《集外集拾遺·上海所感》中又說過“初看見血，心裡是不舒服的，不過久住在殺人的名勝之區，則即使見了掛著的頭顱，也不怎麼詫異。這就是因為能夠習慣的緣故。”魯迅的這些話；可以印證他的“豪情”之所以銳減完全是因為壓迫無比慘烈、社會極其黑暗的緣故。從藝術的表現角度來講，前兩句感情低迴，似現木然，則是一種蓄勢待發、欲揚先抑的手法。作為革命家的魯迅，他決不會對時 勢的變化、鬥爭的起伏、革命的成敗以及革命者的生死置之度外， 漠不關心的。1926年，他在抨擊舊軍閥時，曾說過：“人們的痛苦是不容易相通的。因為不易相通，殺人者便以殺人為唯一要道，甚至於還當作快樂。然而也因為不容易相通，所以殺人者所顯示的‘死之恐怖’，仍然不能夠儆戒後來，使人們永遠變作牛馬”（《華蓋集續編·死地》）楊銓死後不久，作者魯迅在寫給友人臺靜農的信中說：“僕生長危邦，年逾大衍，天災人禍，所見多矣，無怨於生，亦無怖於死，即將投我瓊瑤，依然弄此筆墨，夙心舊習，不能改也，惟較之春初，匿亦頗自攝養耳”。既然“無怨於生”、“固亦頗自攝養”；既然“無怖於死”，則舊習不改，“依然弄此筆墨”，決不會被白色恐怖所嚇退，“豪情”也決不會真的減遇，就是減退了，也必當再度煥發。所以在寫給友人的信中他多次表示：“繼楊杏佛而該死之榜，的確有之”，“據聞在‘白名單’中，我也榮獲入選”，但作者卻正義凜然、勇敢無畏地宣告：“只要我還活著，就要拿起筆，去回敬他們的手槍。’’

　　“何期淚灑江南雨，又為疑民哭健兒。”筆鋒突然一轉，豪情再度昂奮，更加煥發。蓄勢待發的感情，衝破了前所罕見的大黑暗迸發了出來，在這江南大雨之日，作者也涕淚滂沱地哭吊這位人民的健兒。末二句即融景入情，表達了作者沉痛真摯的感情。一個“又”字，既說明了暗殺革命者的事件的不斷上演，反映國民政府統治下的嚴酷。又說明了前兩句所表達到的“麻木”心情的所由來的原因，前後照應。詩的前後各半部分表現的感情，先抑後揚，又以當前景，融入當時情，情景交融，渾然一體。

參考資料：

1、周振甫．魯迅詩作鑑賞：河北人民出版社，1994年：283-284頁 2、林偉．魯迅詩歌注析：浙江大學出版社，2014年：124頁