七律·答友人原文賞析

朝代近現代 詩人毛澤東

贈友 神話

譯文
九嶷山上空白雲飄飄，娥皇與女英乘著微風翩翩下山。
她們的眼淚灑在青青野竹上，片片紅霞若天風織成絢麗的衣衫。
洞庭湖水波浩蕩捲起白色的浪花，橘子洲當歌一曲感天動地。
我將為此而夢迴祖國遼闊的河山，在芙蓉盛開的家鄉朗照著清晨的光輝。

註釋
帝子：指娥皇與女英。傳說中，她們是堯的女兒，舜的妻子。
翠微：指青山。傳說中九嶷山有娥皇峰與女英峰。
芙蓉國：指湖南省，五代譚用之《秋宿湘江遇雨》有“秋風萬里芙蓉國，暮雨千家薜荔村。”
長島：今長沙的橘子洲。

參考資料:
1、人民網.七律·答友人

　　此詩起首二句就幻化出一個仙女下山的浪漫飄渺的影象。神話傳說中舜帝的兩名妃子娥皇與女英正依傍了清風在飄飄降臨。而九嶷山正是葬舜之處。這二行詩也自然讓人想到《楚辭》裡屈原的《九歌·湘夫人》中的二行詩句：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予”。二位仙子又從青山白雲之間乘風而下了，她們為何而來？為情而來，為美麗的霞姑而來。

　　接著的二句寫仙女的音容面貌，其中也植入了楊開慧烈士，詩人早年的妻子的美麗身影，天上人間神人合一，難以區分。斑竹上凝結了萬千晶亮的淚珠，而紅霞片片是仙女的衣裙，也象徵及比喻為楊開慧的英靈。如唐代劉禹錫《瀟湘神》一詩的“斑竹枝、斑竹枝，淚痕點點寄相思”一樣，詩人毛澤東也在詩中借“斑竹一枝千滴淚”寄託他對楊開慧的綿綿哀思。這是一種多麼深沉的永恆的相思啊！詩人對年輕時的愛侶刻骨銘心的相思，正形象地通過斑竹露珠般的淚花漸漸浸透出來。但英烈的犧牲是美好的，是絢麗的，她已幻化為萬千紅霞飄蕩在祖國萬里河山之上

　　“洞庭波湧連天雪，長島人歌動地詩。”從中固然可以看到現實與理想之間的矛盾，但它卻也表現了毛澤東對家鄉人民克服困難的殷般期待，以及毛澤東藐視困難欲戰而勝之的堅強意志。古代湖南盛產木芙蓉，五代譚用之《秋宿湘江遇雨》中有“秋風萬里芙蓉國”之句，一般人認為這是毛澤東詩中“芙蓉國”的出典。但中有一首詩是：“涉江採芙蓉，蘭澤多芳草。採之慾遺誰？所思在遠道。還顧望舊鄉，長路漫浩浩。同心而離居，憂傷以終老。”我以為，嫻於中國古典詩詞的毛澤東不會不想到它。

　　因此，“我欲因之夢寥廓，芙蓉國裡盡朝暉”兩句詩，既寄寓了他的懷鄉念舊之情，也表達了他對於家鄉乃至整個中國的明天的展望。如前所述，這首詩是對古典詩歌中友情詩傳統的創造性發展。正是因為古人寫友情時視野畢竟有限，格局有的比較狹窄，常常限於個人的天地之間，如明代邢昉的“胸前千斛淚如瀾，為不逢君未可彈。何日盡情拼一哭，兩人相對卻成歡”（《寄吳見未》），如明代顧起元的“與君相見倍相親，忽漫分攜更愴神。此夜高歌在燕市，不知肝膽向何人”（《送顧考敷南還》）等等，均是如此。而毛澤東的《答友人》與它們比較起來，不僅可見新舊之別，古今之異，而且可見毛澤東作品境界之高遠。

　　毛澤東這首詩，在藝術上是鉅細映襯、點面相形的典範之作。意筆與工筆，概括和精巧，粗獷與細膩，是藝術形象造型的兩種不同的手法，在詩歌創作中尤其如此。擅長於思想辯證法的毛澤東，同樣講究藝術的辯證法。毛澤東的詩詞包括這首七律，其藝術的總體風貌是繼承宋代以蘇、辛為代表的豪放派風格而作創造性的發展，詩的境界雄渾壯闊，往往神馳寰宇而目空今古。但是，從詩藝而言，一味豪壯，常常就會空無依傍，大而無當，等而下之的就會墮入凌厲叫囂之途；一味工細，則容易流於瑣屑平庸，天地狹窄，等而下之的就會流於晦澀蒼白之境。只有大中取小、以小見大，才會大而不空，小而不仄，大小互補，相得益彰。因此，毛澤東既常以其如椽的健筆，揮灑出大的境界（大景），也注意以較為精細的筆墨點染出小的境界（小景）。唯其如此大小結合、鉅細映襯，才能創造出豪氣干雲而情味綿邈的藝術整體。

本節內容由匿名網友上傳，原作者已無法考證。免費釋出僅供學習參考，其觀點不代表本站立場。

　　這首詩再早發表在人民文學出版社一九六三年十二月版《毛主席詩詞》。 　　

參考資料：

　　此詩起首二句就幻化出一個仙女下山的浪漫飄渺的影象。神話傳說中舜帝的兩名妃子娥皇與女英正依傍了清風在飄飄降臨。而九嶷山正是葬舜之處。這二行詩也自然讓人想到《楚辭》裡屈原的《九歌·湘夫人》中的二行詩句：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予”。二位仙子又從青山白雲之間乘風而下了，她們為何而來？為情而來，為美麗的霞姑而來。

　　接著的二句寫仙女的音容面貌，其中也植入了楊開慧烈士，詩人早年的妻子的美麗身影，天上人間神人合一，難以區分。斑竹上凝結了萬千晶亮的淚珠，而紅霞片片是仙女的衣裙，也象徵及比喻為楊開慧的英靈。如唐代劉禹錫《瀟湘神》一詩的“斑竹枝、斑竹枝，淚痕點點寄相思”一樣，詩人毛澤東也在詩中借“斑竹一枝千滴淚”寄託他對楊開慧的綿綿哀思。這是一種多麼深沉的永恆的相思啊！詩人對年輕時的愛侶刻骨銘心的相思，正形象地通過斑竹露珠般的淚花漸漸浸透出來。但英烈的犧牲是美好的，是絢麗的，她已幻化為萬千紅霞飄蕩在祖國萬里河山之上

　　“洞庭波湧連天雪，長島人歌動地詩。”從中固然可以看到現實與理想之間的矛盾，但它卻也表現了毛澤東對家鄉人民克服困難的殷般期待，以及毛澤東藐視困難欲戰而勝之的堅強意志。古代湖南盛產木芙蓉，五代譚用之《秋宿湘江遇雨》中有“秋風萬里芙蓉國”之句，一般人認為這是毛澤東詩中“芙蓉國”的出典。但中有一首詩是：“涉江採芙蓉，蘭澤多芳草。採之慾遺誰？所思在遠道。還顧望舊鄉，長路漫浩浩。同心而離居，憂傷以終老。”我以為，嫻於中國古典詩詞的毛澤東不會不想到它。

　　因此，“我欲因之夢寥廓，芙蓉國裡盡朝暉”兩句詩，既寄寓了他的懷鄉念舊之情，也表達了他對於家鄉乃至整個中國的明天的展望。如前所述，這首詩是對古典詩歌中友情詩傳統的創造性發展。正是因為古人寫友情時視野畢竟有限，格局有的比較狹窄，常常限於個人的天地之間，如明代邢昉的“胸前千斛淚如瀾，為不逢君未可彈。何日盡情拼一哭，兩人相對卻成歡”（《寄吳見未》），如明代顧起元的“與君相見倍相親，忽漫分攜更愴神。此夜高歌在燕市，不知肝膽向何人”（《送顧考敷南還》）等等，均是如此。而毛澤東的《答友人》與它們比較起來，不僅可見新舊之別，古今之異，而且可見毛澤東作品境界之高遠。

　　毛澤東這首詩，在藝術上是鉅細映襯、點面相形的典範之作。意筆與工筆，概括和精巧，粗獷與細膩，是藝術形象造型的兩種不同的手法，在詩歌創作中尤其如此。擅長於思想辯證法的毛澤東，同樣講究藝術的辯證法。毛澤東的詩詞包括這首七律，其藝術的總體風貌是繼承宋代以蘇、辛為代表的豪放派風格而作創造性的發展，詩的境界雄渾壯闊，往往神馳寰宇而目空今古。但是，從詩藝而言，一味豪壯，常常就會空無依傍，大而無當，等而下之的就會墮入凌厲叫囂之途；一味工細，則容易流於瑣屑平庸，天地狹窄，等而下之的就會流於晦澀蒼白之境。只有大中取小、以小見大，才會大而不空，小而不仄，大小互補，相得益彰。因此，毛澤東既常以其如椽的健筆，揮灑出大的境界（大景），也注意以較為精細的筆墨點染出小的境界（小景）。唯其如此大小結合、鉅細映襯，才能創造出豪氣干雲而情味綿邈的藝術整體。

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　　這首詩再早發表在人民文學出版社一九六三年十二月版《毛主席詩詞》。 　　

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