描寫因為勤奮成功的案例

　　成功的科學家往往是興趣廣泛的人。他們的獨創精神可能來自他們的博學。多樣化會使人的觀點新鮮，而過於長時間鑽研一個狹窄的領域則易使人愚鈍。以下是小編為大家整理的關於，歡迎閱讀!

　　1：

　　一個農場主在巡視穀倉時不慎將一隻名貴的金錶遺失在穀倉裡，他遍尋不獲，便在農場門口貼了一張告示，要人們幫忙，懸賞100美元。

　　人們面對重賞的誘惑，無不賣力地四處翻找，無奈穀倉內穀粒成山，還有成捆成捆的稻草，要想在其中找尋一塊金錶如同大海撈針。

　　人們忙到太陽下山仍沒有找到金錶，他們不是抱怨金錶太小，就是抱怨穀倉太大、稻草太多，他們一個個放棄了100美元的誘惑。只有一個穿破衣的小孩在眾人離開之後仍不死心，努力尋找，他已整整一天沒吃飯，希望在天黑之前找到金錶，解決一家人的吃飯問題。

　　天越來越黑，小孩在穀倉內堅持尋找，突然他發現一切喧鬧靜下來後有一個奇特的聲音“滴答”、“滴答”不停地響著。小孩頓時停止尋找。穀倉內更加安靜，滴答聲響十分清晰。小孩循聲找到了金錶，最終得到了100美元。

　　感悟：成功的法則其實很簡單，而成功者之所以稀有，是因大多數人認為這些法則太簡單了，沒有堅持，不屑於去做。這個法則叫執著。成功如同穀倉內的金錶，早已存在於我們周圍，散佈於人生的每個角落，只要執著地去尋找，專注而冷靜地思考，我們就會聽到那清晰的滴答聲。

　　2：

　　如果說《帝企鵝日記》是關於鳥的史詩，《遷徙的鳥》是關於飛翔的讚美詩，那麼《天賜》就是鳥類世界中的小說《活著》。

　　在第四屆德國科隆電影節上，中國第一部以鳥為“演員”的電影《天賜》，一舉奪得“最受觀眾喜愛的電影”大獎，成為最耀眼的一匹黑馬，其製作團隊也成了頒獎典禮上最惹人注目的焦點。然而卻沒有人相信這部參加國際電影節並最終贏得大獎的影片竟然出自三位非專業電影科班出身的年輕人之手。

　　《天賜》講述了一隻孤獨的小黑尾鷗與命運抗爭的感人故事。這部關於一隻海鷗成長經歷的故事片，畫面唯美、情節曲折、震撼。國際著名紀錄片大師、科隆電影節評委沃爾克·諾瓦克先生對《天賜》給予極高的評價：“用紀錄片的拍攝方式完成了故事片的創作，這是對電影的貢獻。《天賜》是本屆電影節最棒的電影!”

　　對!這部最棒的電影正是由他們完成，他們被朋友們稱為三腳架組合，名不見經傳的小人物，平均年齡只有36歲，卻創造了中國電影史上的一個奇蹟。然而影片的背後他們的付出又是巨大的，整整七年，三個人把生命中最年富力強的七年都給了故事中的主角“天賜”，熟悉他們的人說他們“瘋了”。可是在他們心中這不是瘋，是執著、是堅持，因為他們都被“天賜”打動了，從破殼而出，到失去父親、哥哥、母親……一隻孤鳥，在海驢島滔天大浪和滾滾驚雷中顫巍巍地成長。生存很殘酷，生命很脆弱，生命很頑強，生命還很美好……這幾乎就是一部生命勇氣和力量的再現。

　　曾經他們的想法很簡單，自幼喜歡鳥的導演孫憲，每當從電視裡看完外國人拍攝的《動物世界》，他總有一點疑惑：中國的“動物世界”在哪裡?終於他們發現了一個離威海市60多公里的海驢島，小島離陸地只有幾海里，坐船二十分鐘左右的路程，海島周圍食物充足，是海鳥很好的繁殖地。每年春夏之際這裡聚集著近萬隻海鷗和白鷺，這裡可以說就是中國的動物世界的外景地。也就是從那時起，孫憲有了拍攝一部純野生鳥類紀錄片的靈感。2002年5月2日。孫憲在這“無糧”“無水”“無電”的“三無”海島上與志同道合的兩位好友，開始了艱苦拍攝與創作，只是令他沒有想到的是：拍的時間越來越長。計劃也從拍一部紀錄片轉變成一部鳥的電影：沒想到拍攝的過程是如此的驚心動魄：更沒想到影片是如此的成功……

　　孫憲高中畢業參加工作兩年後，考入曲阜師範大學學了幾年油畫：王建濤當過農民、司機、修理工。後來到濟南廣播電視學院學習兩年攝影。於輝高中畢業後直接跟著孫憲學徒當美工。三人都不是電影科班出身，但身為電影院裡的工作人員，放電影多年的經歷，看過的數千部電影是唯一也是最好的營養來源。

　　拍攝鳥的電影，鳥兒卻不是稱職的演員，從不聽從導演的安排。鳥的故事必須細心去觀察，並用鏡頭語言去表達。這種在原生態下拍攝的片子，拍攝難度不可想象。一個在影片中幾秒鐘的鏡頭，有時需要三個機位拍上半個月的時間。整部片子剪輯完80分鐘，卻拍攝400多個小時，耗了7年的拍攝時間。

　　拍攝是艱難的，可更困難的是資金的短缺。最初的啟動資金是他們拿出了自己的積蓄。三人先後投入了300多萬元，最困難時連頓熱飯都吃不上。2004年冬，拍攝幾乎使三個人陷入了絕境。此時三位“草根”電影製作人，拍攝了幾百個小時的素材，但是如何成為一部作品?他們陷入了迷茫。

　　電影劇作家袁學強在他們的素材後，建議拍一部關於鳥的電影。要出一部電影僅僅是第一步，編劇本、做剪輯、配音、配音樂、製作、發行，每一個環節對孫憲和他的團隊來說都是難以逾越的高山。在屢屢碰壁後，從沒有學過電影製作的孫憲平生第一次當起了導演，和同伴們邊摸索邊製作，長達400多個小時的素材每天翻來覆去地看，根據素材，劇本有了，一個小黑尾鷗的成長之路漸漸成型。影片最終定名為《天賜》，有人說《天賜》名字太平凡，但孫憲最終沒有改。因為在拍攝過程中。大家幾次與死神擦肩而過，這種幸運是天賜的：拍攝的黑尾鷗也是天賜：還有那些曾經幫助過他們的人，這些都是天賜的。所以“天賜”這個名字最能傳達出他所要表達的主題。

　　2008年1月24日。這部電影獲得了國家電影局的攝製許可證，有著影視圈才女美譽的徐靜蕾友情為《天賜》配音，青年歌唱家譚晶為影片演唱了主題曲。2009年10月13日，國家廣電總局給《天賜》頒發了公映許可證。

　　至此，被朋友認為是“瘋了”的孫憲帶著他的攝製組在一步步實現著自己的夢想。7年艱苦的拍攝，並不都是困難和苦澀。長期的拍攝，使他們漸漸走進了鳥的生活。那些感人的畫面，震撼著他們的心靈，給他們帶來無比的快樂!被鳥兒的頑強生命鼓舞著，一下子所有的煩躁都不復存在了。最後撤離海島的時候於輝對孫憲說：“下輩子如果你還要拍鳥，那我就做只鳥，你想怎麼拍我就怎麼飛……”

　　影片獲獎的訊息傳到國內，讓很多並不看好這部電影的人很吃驚，畢竟這是一個有些遠離社會熱點題材的故事。而拍攝《天賜》的三個人，也絕非藝術家或科學家，他們僅僅是一群普通人，幾個電影院的美工。可是他們做到了。可能越是從普通人身上，我們越能感覺到這股來自內心的力量，尤其是在它被海驢島上的黑尾鷗喚醒後。

　　關於拍攝片子的初衷，孫憲說：“其實原因很簡單，就是出自對鳥類單純的喜愛。七年零距離地融入黑尾鷗的世界，讓我們找回了對生靈應有的尊重和對自然應有的敬畏。生命是平等的，生命都有尊嚴，哪怕一草一木都應該尊重，我只是想講述一個關於生命成長的故事，把看到的鳥世界裡的故事講給更多的人聽。”

　　2011年1月21日，《天賜》在全國公映。堅強的小天賜打動了太多人的心。

　　帶著一個飛翔的夢想，頂著常人無法想象的困難，憑著超過常人的毅力。七年磨一劍，一部溫暖生命的電影最終誕生在了三個小人物的手中，創造了電影史上的一個奇蹟，他們的故事如同《天賜》一般，同樣讓人感動、讓人敬佩、讓人羨慕、更讓人尊重。只要堅持，小人物同樣也會成就人生大奇蹟。