繁體字的書法字型

　　伴隨中華文明五千年的歷史變遷,中國傳統書法走過了漫長的歷史程序。傳統書法藝術沿著歲月流逝的路徑,逐漸發展和演變,而它的產生和發展,離不開漢字本身。下面小編帶給大家的是，希望你們喜歡。

　　欣賞

　　書法的“十美”

　　一、形態美

　　書法以用筆為上，精妙的用筆是一幅作品經得起久看、細看和反覆品味摩挲的重要因素。“數畫並施，其形各異，眾點齊列，為體互乖”。若“平直相似，上下方整，前後平齊”那樣機械而單調的排列，就勢必破壞字形的結構美。而這些形的變化，又都是在筆勢的作用下產生的，顯得自然，其基本筆調協調統一，合乎情理，圓筆的婉媚，方骨的雄強，藏鋒的含蓄，露鋒的神氣，不同的形態變化可以給觀賞者不同的藝術感受。

　　二、質地美

　　“質”是指點畫的質地、質感、份量、力度、文采等。有質感的點畫，其意味風韻，渾厚含蓄，其表雖樸實而無外飾，其裡卻“藏骨抱筋，含文包質”，這是一種內在而深刻的美。相反，一些浮薄扁平、墨不入紙、版刻光滑、怯弱無力、拋筋露骨、臃腫露肉、齷齪渣殘的筆畫，往往失去用筆的自然美，皆非書者所宜。

　　三、韻律美

　　“韻”包括的含義很廣，在筆墨技巧中，它往往表示用筆的節奏和墨色的變化。一首優美感人的詩詞，以其抑揚頓挫，鏗鏘有聲的韻律，使讀者齒頰留馨;一曲悅耳動聽的音樂，以其流暢和諧，富有節奏的旋律，使聽者餘味無窮;一幅生趣盎然的書法，以其輕靈端重，跌宕明快的筆調，使觀者目注神馳。反之，如果以絕對的平均的速度在紙面上徐徐緩行，忙忙疾書，或毫無起伏輕重的單調行筆，其作品勢必神態索然，毫無生氣，就談不上藝術的感染力了。

　　四、力感美

　　書法藝術無論何種風格，都必須以力為後盾，“力”是一個作者在長期書法實踐中功力的積累，是筆墨技巧的體現，離開了筆力，整幅作品就會顯得毫無生氣，神態疲憊。富有力感的作品其所以美，正是由於它能使觀者賞者在這凝固而不靜止的字形中領略到生命的運動。缺乏筆力，美就無法得到充分的表現和發揮。

　　五、氣勢美

　　我國的書法藝術，雖然是以文字為基礎的造型藝術，但“形”的產生離不開“勢”。兵家重形勢，拳家重撲勢，文章重氣勢，而書法重筆勢。前人評書無不談到“勢”，所謂“作書必先識勢”，可見“勢”在書法中佔有極重要地位，也是欣賞書法美的一個重要標誌。在筆墨技巧中，它往往代表字的“筋脈”、“血絡”、“行氣”。故“勢”之美，是貫穿著全幅字的一種精神境界，能否識“勢”，也是品評書法作品的一個重要標準。

　　六、結構美

　　“結構”是研究每一個字中點畫之間哦搭配方法。作為文字，每一個字都有特定規範的組合形式，因而表現出它的“規律性”。然而作為書法，一種依附於文字的書寫藝術，又表現出它的“複雜性”。越是險絕的結構，就越能顯出它的優美的姿態，但是一旦超出了重心的平衡範圍，字形的結構就又失去了合乎情理的自然美，看似險，實乃平，是經不起欣賞者推敲的。

　　七、章法美

　　章法又稱為“分間布白”，是研究字與字，行與行，以及整幅字之間的佈局方法。觀賞一件作品給人第一眼的印象，就是佈局的藝術效果。不同的佈局方法，是形成不同風格的重要條件之一。譬如有的章法，整齊勻稱，照應謹嚴，如一隊隊有紀律的行伍;有的章法，大小疏密，錯落其間，如夜空中閃爍明滅的星辰;有的作品行間茂密，左右映帶;有的作品，空曠疏朗，上下呼應。一幅作品的成功與否，章法上的佈局佔有很大的因素。

　　八、意境美

　　“意境”是作者通過對自然界和生活中一些現象的觀察、思維和體會，運用熟練的筆墨技巧，從而在其作品中流露出他的思想、情感和藝術修養。它不是指某一字形或具體的點畫，而是貫穿於全幅的一種精神境界，意境越高，就越能顯示出它美的魅力。意境美又體現了作者的思想情感、個性和氣質，任何有生命的藝術品，總是滲透和孕育著作者豐富的感情。

　　九、風格美

　　風格美是品評書法藝術的一個首要條件，也是區分“書奴”或是“書家”的一個重要標誌。風格的產生除了與師承、家學、同時代名家的影響以及所吸收的傳統技巧有關外，還與作者的個性、氣質、膽識、文藝素養、審美趣味、立意以至人品等各方面都有著密切的關係。風格即人，就是思想和藝術的統一體

　　十、自然美

　　自然美是書法藝術中最樸素的形式美，它脫去了著意裝飾的外衣，泯去了人工斧鑿的痕跡，因而表現出一種天然的、富有魅力的美。

　　自然美貫穿於書法藝術的各個環節，是書法藝術共同美的一種表現形式，如筆法中一些屋漏痕、折釵股、壁拆、劃沙印泥的線條，在結構中要求各盡字的真態而與自然界天然參差不齊的物態相肖，佈局中“亂石鋪街”的章法，筆勢中如行雲流水的氣韻都富有自然之趣。