唱歌共鳴教學

　　你知道哪些唱歌的技巧?關於唱歌的共鳴教學你知道哪些?那麼就讓我們一起去探索一下吧!下面是小編為大家整理一些方法吧!希望能幫助到你們!

　　什麼是唱歌的共鳴

　　什麼是共鳴?共鳴就是某物體因受到振動而發出聲音，這種聲音又傳播到其它物體上，引起其它物體的共振的現象叫共鳴。 我們人體共鳴形成的過程是，從歌唱發聲到利用人體內很多可以產生共鳴的空間，使氣息衝擊聲帶而出現了基音。這個基音雖然很微弱，但是它一進入人體固有的共鳴空間之後，就產生了不同形式的聲波共振，於是出現優美、悅耳的歌聲來。

　　共鳴的作用：就是可以夠擴大音響效果，同時還可以美化聲音。我們應充分利用人體結構的共鳴腔，努力控制歌唱發聲，逐步訓練形成空間立體感的音響。歌唱發聲的共鳴效果對於歌唱是十分重要的。

　　共鳴的分類：從人體解剖構造上,可以把共鳴分為口腔共鳴、鼻腔共鳴、胸腔共鳴和頭腔共鳴。

　　口腔共鳴是聲音從喉部發出後的第一個共鳴區域,它在各共鳴腔中最重要,因為歌唱時,口腔決定歌詞的清楚程度,而且其他共鳴腔的聲音振動都是以口腔的共鳴作基礎。

　　鼻腔共鳴不僅增加音色的美好,而且有助於高音的亮麗。共鳴不是鼻音,有人誤認為鼻音是鼻腔共鳴,而且花費很大精力去練習用鼻音唱歌,那是不正確的。鼻音是歌唱的一種毛病,應該加以糾正。鼻腔共鳴是聲波進入鼻腔後在口腔共鳴的基礎上產生的共鳴效果。

　　胸腔共鳴能夠增強音響效果,使唱者用較輕的音量得到轟鳴的效果。加上胸腔共鳴的作用時,還可以加強唱歌的藝術氣氛。

　　頭腔共鳴又被稱為頭聲,在唱歌時運用頭腔共鳴可以使聲音明亮、穿透力強,尤其是男高音、女高音聲部,頭腔共鳴的運用是否得當決定著聲音的質量。

　　具體練習的方法我們會在後面的學習中講到，唱歌的時候如果運用好共鳴，你的各個聲區的聲音就會更加豐富多彩，別人聽到你的歌聲時也會更加享受。

　　教你如何掌握住歌唱聲音的共鳴點

　　多聲樂教師的授課中，“聲音的點”或者“支點”是經常出現的術語，這是一個既簡單又難懂的歌唱感覺。“點”是對歌唱感覺的形容，這種形容是將複雜的歌唱肌肉的技術，概括抽象為一種感覺，一般稱為支點。同時也是對歌唱聲音質量的一種想象，稱為“聲音的共鳴點”。不同的聲樂流派對聲音點的安放是不同的。最常見的是將聲音的點想象在面罩，或眉心處。經過我的教學與實踐，總結歌唱的點要有三個，才能保證歌唱狀態的整體平衡。

　　首先是氣息支點。氣息支點位置在腰部或小腹，或者同時存在。演唱者要時刻感覺到腰部與小腹肌肉緊張。肌肉力量用在點上。可以通過半蹲的姿勢來感受腰腹的支援點。

　　第二是胸腔支點。胸腔支點是位於襯衫的第二個鈕釦處。這個支點沈湘教授和金鐵霖教授在教學中都有提到過。歌唱時感覺胸口第二個鈕釦處如小提琴揉弦般的聲音震動。這樣對於歌唱者喉嚨的穩定，胸腔共鳴的獲得都有著很好的幫助。

　　第三個支點便是頭腔支點，也可以理解為面罩支點。我感覺是在鼻翼兩側，或者感覺在歌唱者的面罩的正前方有一個聲音的焦點。這個支點的形成要依靠面罩肌肉的積極收縮，興奮的抬起獲得。歌唱者可以體會哭泣時的面部肌肉動作走向，來獲得面罩支點的感覺。

　　在演唱的過程中，這三個支點相互配合，互為條件，缺一不可。三個支點都要照顧到是建立整體的歌唱狀態的必要條件。