孩子鋼琴如何才能學好
鋼琴與小提琴，古典吉他並稱為世界三大樂器。人們口中所說的樂器之父就是鋼琴，而樂器之母是小提琴，樂器王子是古典吉他。今天小編給大家整理了，希望對大家有所幫助。
怎麼樣才能學好鋼琴
1、端正心態，學習鋼琴是一個漫長的過程，其間要付出大量的時間和努力。在學琴伊始，就要認識鋼琴學習的漫長和艱鉅，想得到就要有付出，魚和熊掌不可得兼。每天必須固定一定的時間來練習，不可以隨便出去玩耍。所以常說學鋼琴的孩子沒有童年。
2、培養興趣，興趣是最好的老師，如果沒有興趣怎麼可能十幾年如一日的學習下去?對於琴齡較短的學生，家長的積極參予鼓勵，老師的正確評價引導，都是培養興趣的方法。平時在家庭裡面多播放一些古典音樂，幫助孩子瞭解音樂家鋼琴家的故事，這些都有利於培養孩子學習鋼琴的興趣。對於琴齡較長的琴童，這需要對樂譜認真的研究，以正確的方法高效率高質量的練會一首鋼琴作品。這種成功的快感是激勵學生繼續學習的動力。
3、持之以恆不要懈怠，學習鋼琴是一個日積月累的過程，也是一個由量變到質變的過程，持之以恆的不間斷的訓練才能形成技術的飛躍。所以練鋼琴有句話說“不怕慢就怕站”，在基本的鋼琴技術沒有形成之前，每一次停頓都意味著技術的倒退。有的學生因為作業困難，索性就歇幾天不練，甚至有的因此向老師請假，認為時間長些會做的更好，其實大錯特錯。越懈怠越缺少克服困難的勇氣。鋼琴老師經常會見到類似的情況：先是作業拖拉，然後學生隨便請假，然後然後就……鋼琴學不下去了。
4、分散時間練琴，把練習的時間分作兩次或者三次，練習一次時間不要太長。七歲以前的兒童，每次練習時間不要超過二十分鐘，琴齡長一些的孩子可以適當延長時間，但不能超過四十分鐘。人的持續注意時間是有限的，疲勞練習無益於技術的增進，反而會形成很多錯誤。另外還要利用零散時間來解決老師佈置的基本練習，大塊的時間集中解決作業的困難部分。
5、掌握正確的練習方法，提高練琴效率。常見的練習方法有a先練習難點b分手分句分段練習c慢練d認真讀譜。最正確的方法是嚴格按照老師的要求去練習，不要隨意無目的的練習。慢速練習是鋼琴學習的王道，只要有足夠的耐心，任何一個正常人都可以登上鋼琴技術的高峰。
鋼琴保養祕方1
鋼琴的運輸：當您經過精挑細選買到一架音色優美，效能優越的鋼琴時，千萬不要以為交了錢就萬事大吉了。首先，你得保證鋼琴毫髮無損的搬到貴府。在購買鋼琴時，大多數商家都提供搬運的服務，但最好是對搬運公司的專業水平有點兒瞭解，因為鋼琴體積龐大，但又生得千金體態，磕碰不得，而近幾年住宅的通道又有日趨狹窄的趨勢，沒有過搬運鋼琴經驗的公司很可能把您鍾愛的鋼琴刮的面目全非。另外，最好在搬運前對貴宅各重要“關卡”尺寸作以丈量，同時清理障礙物，保證順利“入關”
鋼琴保養祕方2
鋼琴的擺放：大多數家庭選購得多是立式琴，擺放時可背面靠牆，但要有至少5釐米的間隔，否則會影響聲音的傳播。面對鋼琴，右側是它的高音區，為了使你的鋼琴高音明亮而富有穿透力，儘量不要把這一側靠著牆或大件傢俱。
另外，鋼琴音板巨大，尤其是好琴彈奏起來聲音更為巨集大，特別是初學階段彈奏的樂曲往往又不能吸引什麼“知音” 如閣下住的是樓房，適當採取點隔音措施還是必要的，如在鋼琴下鋪墊地毯等。
鋼琴保養祕方3
溫度及溼度：鋼琴主要是木製的，即使現代鋼琴製造大都採取了比較有效的木材幹燥處理技術，木材還是會隨著溫度及溼度的變化而變化。因此保持室內溫度及溼度的相對穩定是很重要的。尤其是在我國北方，冬季十分乾燥，在室內放一盆水是最簡便和有效的防止木材幹裂和變形的辦法。另外，不要和暖氣離得太近。
鋼琴保養祕方4
灰塵：灰塵的集聚會滋生各類細菌，昆蟲。鋼琴的琴鍵，弱音器等都是由毛氈製成，很容易遭到細菌，昆蟲的破壞。建議不彈奏時把琴蓋蓋上，同時經常用吸塵器等清除室內灰塵。
鋼琴保養祕方5
調律及維修：但您越來越無法忍受您孩子所彈奏的音樂時，首先不要懷疑他的才能有問題而打擊他寶貴的學習積極性。 很可能是您的鋼琴需要調律了，也就是弦鬆動了，彈鬆了弦的鋼琴就像唱歌跑調的歌手，是無法被容忍的。一般情況下，新買的鋼琴半年調一次，以加強其穩定性。運輸後，如搬家也須調一次。鋼琴有88個鍵子，一百多根弦，要把每根弦調到相應的音高，是需要專業人員來完成的。同樣，鋼琴是極其精密的樂器，出了問題要及時請專業人員修理，否則問題會隨著頻繁彈奏而更難解決。
鋼琴的基本介紹
鋼琴與小提琴，古典吉他並稱為世界三大樂器。
人們口中所說的樂器之父就是鋼琴，而樂器之母是小提琴，樂器王子是古典吉他。
在世界各國的成千上萬種古今樂器當中，現代鋼琴被眾多的音樂家們譽為“樂器之王”。這不僅是由於它的體積最大、內部結構最複雜，更主要的還是由於它優良全面的效能和廣泛的用途都是其他任何樂器***除為數不多的教堂、音樂廳中的管風琴外***無法與之相比擬的。
在歐洲，大約14——18世紀之間，曾流行過兩種鍵盤樂器，一種叫擊弦鍵琴，一種叫撥絃鍵琴***又稱大鍵琴、羽管鍵琴***。這兩種樂器都因被認為是鋼琴的前身而被我們稱為古鋼琴。兩種古鋼琴的發音原理互不相同，但有一個共同的弱點，就是：完全不能或幾乎不能隨手指觸鍵的不同力度彈出強弱不同的音來。雖然有這樣的弱點，但古鋼琴作為鍵盤樂器，已經具備了將不同的音、不同的曲調同時結合起來的功能。當不同的音、不同的曲調同時***不是先後***結合起來時，音樂就變成多聲的、複合的、立體的了，這無疑是人類音樂思維的深化。鍵盤樂器的優點就在於能夠適應這種深化的需要。同時也反過來為多聲音樂的發展創造了條件。
那時的歐洲音樂，恰好是復調音樂迅速演進的時代。相應的，古鋼琴也盛行了幾百年。許多作曲家都為古鋼琴作曲。例如巴赫、享德爾和斯卡拉蒂的鋼琴曲，都是為古鋼琴的。海頓、莫扎特的大量作品和貝多芬的一些作品，也都是為古鋼琴作的。另外，古鋼琴還有它特有的纖巧的音色。所以在古鋼琴普遍被現代鋼琴取代之後，到了十九、二十世紀之交，甚至在當代，又有少數鋼琴家重新提倡使用古鋼琴。今天， 許多型制的電子琴也都設定古鋼琴的音色***Harpsichord***，就是這個緣故。
樂器的演進，是伴隨著音樂創作的深化而變化的。而音樂創作的深化，就在於更細膩、生動地表現出人們內心對無限豐富的大自然和社會生活的感受，以及由此而來的無限豐富的感情色調及其變化。這時，缺少力度變化和對比的古鋼琴，就不能完全滿足音樂藝術發展的需要了。新的鋼琴就是在這樣的背景下出現的。
世界上第一臺鋼琴，由義大利人克里斯托弗裡***B·Cristofori***於1710年前後在佛羅倫薩製造出來，當時取名為“弱和強”***Piano e forte***。後來，幾乎所有語種都稱鋼琴為Piano，就是Piano e forte的簡稱。中文稱Piano 為鋼琴，這倒是中國化了的名稱。
僅從鋼琴本名為“弱和強”這一點已經說明：演奏者能隨心所欲地彈出弱、強、漸弱、漸強、突弱、突強等等力度變化、對比，這是鋼琴的發音原理與古鋼琴的根本不同之處。這一點不同，對鋼琴演奏藝術的發展，對鋼琴曲創作的推動，都有重大意義，這已由後來的鋼琴音樂史所驗證。克里斯托弗裡的巨大貢獻，就在於此。萬事開頭難，儘管他製造的那臺鋼琴與我們今天常見的三角鋼琴***即平臺式鋼琴***和立式鋼琴相比，還是大不相同的，但畢竟Piano是在克里斯托弗裡手裡誕生的。後來的幾百年間，又經各國無數的能工巧匠，從型制、結構、材料、音域、音色、音量等等方面不斷予以改進，才成為今天的樣子。
這中間，另一件對鋼琴藝術乃至整個音樂藝術的進步都有深遠意義的事，就是十二平均律的普遍應用。所謂十二平均律，就是一個八度內的十二個半音裡，所有相距半音的兩個音之間的“距離值”，都是相等的，這是其他任何律制都不具備的特點。這個特點的優越性，在於音樂從此可以“暢通無阻”地自由轉調和方便地應用和聲技巧。由此，音樂的多聲思維才飛上了前所未有的可以自由翱翔的廣闊天空。