紀實攝影作品拍攝技巧

　　紀實攝影一詞從誕生之日起,便被伴以“改良社會”的理想主義色彩。上世紀八九十年代,中國的紀實攝影興起並出現了一個發展的高潮。下面是小編為大家整理的相關資料，供大家參考!

　　列出必拍清單

　　想要用影像說故事，拍攝前應該就已經有既定的架構了，為了讓作品完整呈現，有一些畫面是關鍵、不可或缺的。不過實際拍攝時往往很難按照計劃進行，而是如同花蜜引蝶，憑著本能和直覺記錄眼前不斷髮生的畫面，也會有很多突發狀況需要隨機應變。因此 Ibarionex Perello 建議列出必拍清單作為參照，隨時檢視，以確保作品最後呈現的完成度。

　　變化構圖和取景視角

　　每個人都有自己的拍攝習慣，就個人的經驗來說，第一次人像外拍中所有照片的構圖和取景視角都十分相似，因此整體看起來就會很單調。紀實攝影也是同樣的道理，要用多張照片去詮釋一個主題，為了增加視覺變化的豐富性，Ibarionex Perello 建議要多改變你的拍攝視角，不要過分依賴變焦鏡，勤於走動才有機會看到更多不同畫面。

　　用 35mm 或更廣的鏡頭拍攝

　　Robert Capa 的名言大家應該都不陌生：“拍得不夠好是因為你靠得不夠近。”用廣角鏡拍攝不僅能讓你儘量靠近被攝主體，同時還會迫使你必須將整個環境納入構圖之中，這可以幫助你傳遞更多關於被攝者的影像訊息。

　　不要一直看剛剛拍了什麼

　　Ibarionex Perello 告訴我們，專注於記錄眼前的畫面，而不是一直看剛剛拍了些什麼，事情的發展瞬息萬變，當你在看照片的時候可能就錯過了下一個更精采的鏡頭。

　　觀摩大師的作品

　　多拍多看一直都是學習攝影的不二法門，針對自己有興趣的題材，去找該型別的攝影師觀摩他們的作品，除了藉此吸收經驗外，有時候也會獲得不同的啟發。就拿紀實攝影來說，可以去探究攝影師們如何運用多張照片說故事，觀察照片編排順序的邏輯。

　　除此之外，看攝影集也是很好的學習方式，Ibarionex Perello 推薦了幾位攝影師做為大家學習的物件，例如 W. Eugene Smith、Mary Ellen Mark 和 Bruce Davidson 等。

　　紀實攝影作品拍攝方法

　　多拍幾次才有好照片

　　紀實攝影往往需要長時間的醞釀，追蹤記錄一個主題要花上數年的時間也是有可能的，這就要求攝影師必須有耐心。

　　Ibarionex Perello 建議，要常去拜訪你的拍攝物件，畢竟要詳實記錄一個主題不可能只拍攝幾次而已，無功而返也是家常便飯，想要拍到好照片，這些都是必要的過程。另外，可以選在不同的時間點前往拍攝，這將會為你的影像提供不同的變化，更有機會拍到一些特別的瞬間。

　　審視自己的照片

　　曾經看過一段話很有道理：“攝影人應該花1/3的時間學習、1/3的時間拍攝、1/3的時間整理照片。”審視自己拍回來的影像相當重要，而且不要單看一張照片的表現，要思考系列作品整體的架構，從中檢視是否缺少了哪部分的影像，下次有機會拍的時候再把它補回來。

　　嚴謹的編排挑選

　　最後要發表呈現時，建議選出15到20張照片為系列作品，編排挑選時要剃除重複性質的照片。此外，就像我們寫文章會有起承轉合一樣，照片排列也會有它的邏輯和思維，看看你的影像故事從開頭、承接到結尾是否流暢。

　　除了上述九個建議外，筆者認為更重要的其實是懂得如何與被攝者互動相處，取得他們的信任，讓他們在鏡頭前可以卸下心防、輕鬆做自己。一些教條式的規範其實很好吸收改進，但在互動和相處中個人特質就佔有更大的比重，這也是一些攝影大師的厲害之處。

　　尋找其他可以說故事的畫面

　　除了專注於被攝主體外，有時候也會需要其它畫面點綴其中，藉此提供更多關於被攝主體的影像訊息，同時也讓作品更有故事性。

　　例如婚禮攝影，在作品中常會看到除了新人和親朋好友的互動外，還有一些像禮服、胸花、高跟鞋甚至婚宴場地的空景穿插其中，這些畫面都不是最重要的，但有了它們會讓整個作品增色不少。