小清新攝影技巧
近些"小清新"風格的照片開始爆紅，很多喜歡它那有憂鬱的色調，和充滿故事性的構圖，那麼到時什麼照片算是小清新呢?下面是小編為大家整理的相關資料，供大家參考!
一、
要有充分的留白
要有充分的留白，這麼做的目的是為了保持畫面簡潔，物件間稍微拉開距離，運用留白技巧。淨色的牆壁、地板或餐桌是不錯的背景選擇，若覺得太單調，可以鋪上有圖案的桌布，或者把桌布掛起來作背景。
統一物品風格和色調
只要風格統一，放置多一點物品都不會覺得太雜亂。為了帶出和諧感，物件色調不用太強烈。不妨使用一系列接近的色調，然後再加部分點綴的色彩，例如白色系的擺設配上棕色的小物。
至於在戶外拍照的時候呢，最值得注意的一點是避開一些色彩較強烈的地方，臺灣是個色彩豐富的地方，貨車是藍色的，車庫鐵門也是藍色，每一棟房子都充滿許多色彩，拍起來色彩多自然不會清淡。
思考拍攝角度
從正上方拍攝能展現形狀有特色平面的東西;有高度的東西能從斜上方或正面拍攝?;近距離拍攝特寫區域性。不同角度呈然的感覺也不同。有需要時可以把物體懸掛起來再拍攝。
想要拍出清清淡淡感覺，最簡單有效的方法就是自己營造，我們也在家裡的拍攝，像是食物、小玩具等等的小東西，利用白牆、白布、原木傢俱還有自然光進行拍攝，營造得越乾淨清淡，拍起來就越清雅。這是最簡單拍出清新感覺的方法了，也是最穩定的方法。
編造一段小故事
擺設不是單純放好位置，若能借佈置使影像帶有故事性，那麼作品更能增添意境。每個物件都有它的含意，不妨思考在這個畫面中需要用那些物件去表達你想呈現的感覺。當然你也可以拍攝連續或一系列的照片去說故事。
常常聽到很多人一到了日本拍照很自然的就拍出清淡感覺，日本就像是個前置作業做得比較清淡的場景，使得日本人拍照拍出的色彩本身就是那樣。每個國家因為文化、天氣等等的原因影響，都有不同的顏色，我想屬於城市的色彩並不是靠著軟體後期就能輕鬆辦到，所以如果想在其他地方拍出來，只好儘量避開色彩強烈的地方。
二、
場景挑選並不是絕對
許多玩家或許認為，要有精彩的人像作品，拍攝場景必須精挑細選，且要有獨特風格與色彩才行。雖然這並沒有什麼不對，但其實回過頭來看 網路上許多精彩的作品，場景也只不過是一般的老舊眷村，或是鄉野小路旁的矮房，即可透過多變視角創造出不凡的影像。那為何這樣的作品可以脫穎而出，得到大 家的青睞呢?最主要的關鍵便在於對於場景的熟悉程度，因為他們懂得去利用環境所擁有的元素，包括像是色彩、建築造型，或是現場光線……等來營造出影像應具 有的質感。
色彩強烈的建築在服裝搭配上要格外注意，以免讓顏色互相沖突，無形間讓Model 在拍攝當下失色許多。
快速熟悉環境才能找出獨特的元素，拍出簡單又不失氣氛的影像。
學習觀察創造影像的條件
若想在有限的場地內拍出精彩的人像寫真，不僅要去思考鏡頭焦段的應用，更該去思考光圈與景深的搭配是否適當，如此才可透過影像的變化 去營造氣氛，呈現出構圖的豐富。換句話說，就是要學習當個會“觀察”的攝影師，因為你必須要以自己的雙眼，預視場地所能構出的畫面，運用過去的拍攝經驗想 像攝影所可能採取的技巧，比方說光線、角度、構圖，甚至是後製修圖的表現方式，都是一個經驗豐富的攝影人在拍攝時所必須具備的條件。如此一來才能以最有效 的手法，利用每個不同的影像思維，創造出最獨特的影像。
適時地控制景深與光影能使影像呈現出恬靜的眷村風味。
透過小斜角與適度引入框架作為前景搭配，可加深畫面所呈現的立體空間感。
碰到有特色的建築或風景時可利用小廣角的優勢，將Model 引導至適當位置，以景帶人進行取景，拍出類似風景照的人像寫真。
拍攝時建議多嘗試不同的角度，找出最獨特的影像視野。
簡單運用窗邊的光線與俯視的拍攝，並搭配室內色彩繽紛的小物一同入鏡，可展現出俏皮的可愛風格。
人物構圖比例拿捏上，可嘗試以1/4~1/3不等的手法與背景互相搭配。
持續移動自己的視角
而要怎麼讓影像變得豐富呢?建議玩家可先從改變自己的拍攝位置開始思考，再去提升自己對於器材的熟練程度。相信有不少讀者在初期進行 人像外拍時，由於因為場地限制或是受限於網站團拍的關係，不是照片與一同拍攝的友人雷同率過高，就是構圖死板、沒有豐富的視覺變化替影像增添該有的氛圍。
所以在進行外拍時，我們應不斷地提醒自己改變拍攝的位置，以多樣眼光去觀察所可採用的素材，因為取景對整個影像的構成算是非常重要的 一環，唯有持續移動角度並保持對於視角的新鮮感，才可間接讓作品的呈現更顯多變。除此之外，熟悉手邊焦段與運用器材也是玩家所需去注意的地方，像是小廣角 傳達出寬闊的視野，或是透過長焦壓縮景深所表現出的空間美感，都是攝影人應多加利用的拍攝手法，才不會使系列影像過於單調，創作出優質的人像作品。
拍攝焦端的選用
這次拍攝所應用的焦段與構圖，除了部份要突顯影像效果所使用的魚眼鏡頭外，大多都採用小廣角可呈現人帶景的35mm與40mm，讓背 景元素可與Model互相搭配，部份比較雜亂的場景時則選用80mm~135mm 左右的望遠端，再偶爾透過一些小仰角、前景應用等構圖變化，簡單呈現影像裡所傳達的輕鬆氣氛。不過拍攝時，Model在畫面構圖比例的拿捏就變得格外重 要，要注意最好不要超整體畫面的二分之一，才不會使得影像流於一般糖水片，只有景深與甜美的大頭。
若周遭景色過於雜亂也可將角度放低，並透過掩蓋構圖的方式，以綠葉去遮蔽那些雜亂的物件，展現簡單俐落的影像。
路邊小花只要適當引導Model的神情，也能拍出超乎預期的畫面感受。
有時誇張的魚眼效果也能使場景瞬間變得有趣許多。
玩家可嘗試使用望遠端來壓縮，將前景化作為景色，展現出夢幻的影像效果。
活用環境元素構圖
以本次拍攝的老舊眷村與巷弄街景來說，都是屬於比較凌亂的景色，因此在拍攝上應避開一些多餘畫面，並觀察環境中能妥善利用來陪襯的元素，再仔細尋找可供捕捉的視角與位置後，這才進行作品的拍攝。
以範例一來說，環境中除了顏色搶眼的車輛外，還有一堆雜亂的盆栽，不過我們卻也發現還是有一些小景可以利用來拍攝，例如那扇老舊的紅 色大門搭配周遭綠色的樹葉，即是個不錯的背景，只要透過對比構圖，或是將前方綠葉所點綴出的散景置入影像，以低角或仰角的視覺來呈現，簡單且充滿空間感的 構圖便油然而生;而在範例二的部份，巷弄的街景可說是非常普通，且水泥矮牆又與隔壁的大理石牆格格不入，呈現出衝突的感受，相信許多讀者也這樣認為。但其 實我們只要將影像劃分為二，將水泥牆上的花朵與大理石牆分開來拍，如此便可發現普通的街道原來也能展現出恬靜的氛圍，讓影像變得單純好看，抓緊觀賞者的眼 光。
除了眷村與街景的拍攝外，我們亦挑選一處結合復古設計風格的小店，藉由小物小景與其不同色彩、材質所拼湊出的窗戶一同搭配，讓背景呈 現多元的視覺感受。在此處拍攝時，玩家可多加利用窗邊多層次的色彩線條，以延伸、透視、框架等方式將Model 置入畫面中，並逐步引導Model慢慢地轉移眼神與身體曲線，或運用招牌等小物搭配背景來表現，都是相當理想的拍攝手法，可輕鬆捕捉可愛又俏皮的畫面。
為了避開後方雜亂的車輛，我們改以正面進行拍攝，並簡單利用紅色與綠色的對比進行拍攝。
將自己埋入樹葉當中，利用綠葉所虛化的前景點綴整體構圖，也是種可嘗試的拍攝手法。
幾何線條在市區街道處處可見，只要適時搭配畫面，也能有不錯的影像視覺。
可讓Model 去把玩周遭景物，並從中捕捉其輕鬆快樂的表情。
去蕪存菁還給影像乾淨畫面
外拍的過程當中，難免會吸引路人側目，或是環境中有些多餘的線條在鏡頭前出現，這些都使得畫面過於凌亂，甚至是破壞影像該有的氣氛。 而為避免這類情況的發生，建議讀者可在按下快門前，除了顧及到Model臉部神情的表現外，還要仔細思考一下整體影像在“觀景窗”內的構成是否符合自己所 設定的情境，以免讓多餘的元素或框景進入畫面中，等到按下快門後才驚覺畫面為何如此雜亂。
當然有時還是會有一些無可避免，或不捨放棄的情況發生，因此若想要將此影響減到最低，玩家可嘗試使用Photoshop的“修復筆刷工具”，將圖片中所發現的髒點或不相干的線條，利用相近的色彩與紋路往需要更動的位置進行覆蓋，以達數位修補的成效，還原影像乾淨的畫面。