景德鎮瓷器知識
景德鎮瓷器大量系藝術陶瓷、生活用瓷和陳設用瓷，以白瓷為著稱，你知道多少呢?以下是由小編整理關於的內容，希望大家喜歡!
景德鎮瓷器歷史發展
景德鎮瓷器從漢朝開始燒製陶器，距今1800多年，從東晉開始燒製瓷器，距今1600多年。景德鎮素有“瓷都”之稱。景德鎮瓷器造型優美、品種繁多、裝飾豐富、風格獨特。
考古發掘表明，景德鎮自五代開始生產瓷器，宋、元兩代迅速發展，至明、 清時在珠山設御廠，成為全國的制瓷中心。
景德鎮瓷雕製作可以追溯到一千四百多年前，遠在隋代就有“獅”、“象”、大獸的製作。千姿百態、栩栩如生;裝飾豐富，有高溫色釉、釉下五彩、青花鬥彩、新花粉彩等;藝術表現力強，有的莊重渾厚，有的典雅清新，有的富麗堂煌，鮮豔奪目。
景德鎮瓷業習俗是景德鎮制瓷歷史的重要組成部分。景德鎮在宋代出現"村村窯火，戶戶陶埏"的景觀，瓷業習俗已具雛形。
從民窯來說，最晚自宋末元初起，景德鎮制瓷業燒、做兩行便開始分立。“陶食工，不受藝傭，帚賃窯主，以相附合”。清代才出現兼營燒做兩行的“燒圇窯戶”。同時，民窯業也具有完善的生產體系。這個體系分為不同的行業，各行各業都有其行幫組織，他們既各自獨立經營，又處在經常的互相聯絡中。由於分工不同，工匠必須各自掌握一種專門技藝，並以此為終身職業。這對工匠的工藝水平的提高和技藝的嫻熟提供了有力的保證，也為新工藝的創造提供了更多的機會。景德鎮明清時期的制瓷工藝成就，是與景德鎮瓷業生產分工細緻的特點分不開的。
大量系生活用瓷和陳設用瓷，以白瓷為著，素有“白如玉，明如鏡，薄如紙，聲如磐”之稱，品種齊全，曾達三幹多種品名。瓷質優良，造型輕巧，裝飾多樣。在裝飾方面有青花、釉裡紅、古彩、粉彩、鬥彩、新彩、釉下五彩、青花玲瓏等，其中尤以青花、粉彩產品為大宗，顏色釉為名產。釉色品種很多，有青、藍、紅、黃、黑等類。僅紅釉系統，即有鈞紅、郎窯紅、霽紅和玫瑰紫等，均用"還原焰"燒成。產品馳名世界。
中國古代造瓷，在釉色方面，素有崇尚青色傳統，以青為貴。以前的各朝所追求的色調，無非是濃淡不一，意境略異的青色瓷，而且，重色釉也不曾有過彩繪。景德鎮窯在北宋時期，仿效了青白玉的色調和溼潤的質感，創造性地燒造出了一種“土白壤而埴、質薄膩、色滋潤”的青白瓷，使青瓷藝術達到了高峰。這種青白瓷大部分在坯體上刻暗花紋，薄剔而成為透明飛鳳等花紋，內外均可映見，釉而隱現青色，故又稱影青瓷。這種影青瓷當時則著行海內，天下均稱為景德鎮瓷器，從而使景德鎮在南北各大窯之間，嶄露頭角，爭得一席之地。
景德鎮瓷器紋飾
在中國古代，經過近千年的陶瓷文化及工藝的發展，陶瓷器物發展了很多不約而成的紋理與紋飾，小編就為大家講解下陶瓷常用的紋理與紋飾。
【和合如意圖】清代瓷器紋樣。如意，僧具之一，講經時多用之。《釋家要覽》載：“如意之制，蓋心之表也，故菩薩執之，狀如雲葉”。民間則作為玩賞的吉祥物。《琅環記》載：“昔有貧土，多陰德，遇道士贈一如意，凡心有所欲，一舉之頃，隨即如意，因即名之也。”瓷器上繪荷花***和***、盒子***合***、靈芝***如意***、，象徵“和合如意”。
【金玉滿堂圖】瓷器紋飾。流行於清代。金玉滿堂是形容財富極多。《老子》：“金玉滿堂，莫之能守”。後又將金玉滿堂稱富有才學之人。《世說新語·賞譽》載：“王長史***王濛***謂林公***支遁***，真長***劉惔***可為金玉滿堂”。因魚與玉音近，故清代瓷器以繪金魚來比喻金玉滿堂。
【獨佔鰲頭圖】瓷器紋飾。鰲魚，傳說中的海大龜***鱉***。一說形似龍，好吞火，故立屋脊。亦名蠻蛤，好風雨，揹負蓬萊之山於海中。唐、宋時期皇帝殿前陛階上鐫有巨鰲，翰林學士、承旨等官朝見皇帝時，立於陛階正中，故稱入翰林院為上鰲頭。《玉壺清話》載：“座主登庸歸鳳閣，門生批詔立鰲頭。”後稱狀元及第為獨佔鰲頭。明清瓷器上繪有此圖，以康熙製品為精。
【祝壽圖】瓷器裝飾題材。清康熙時頗為流行。內容有“西王母祝壽”、“福祿壽三星”、“八仙慶壽”、“萬壽無疆”、“壽桃”、“雙螭捧壽”、“蓮花八寶託壽”等。有的碗、盤飾有用一百個不同字形的壽字組成的“百壽紋”。此外，有的壺全器作壽字形，寓祝壽之意。
【蓮花紋】南北朝以後流行的瓷器裝飾紋樣之一。南北朝至唐代，蓮花紋常作為瓷器的主題紋飾，碗、盞、缽、盤的外壁或內劃複線仰蓮，有的盤心還飾蓬萊紋，酷似盛開的蓮花。亦見雕刻成立體狀的蓮花，如：南北朝的仰覆蓮花尊，五代的蓮花形盞託等。宋代開始變為輔助紋飾。元至清代，蓮花紋的變化較多，有纏枝蓮、把蓮等，並常於動物紋樣組合在一起，如：蓮池水禽、蓮池游魚等。
【海水紋】瓷器紋飾之一。流行於宋代。海水佈局為圓圈形式，多為八至十圈，中心為海螺紋或飾一朵花。各窯均有，而風格不同。
【海龍紋】瓷器裝飾紋樣之一。流行於明清時期。畫面為游龍出沒於驚濤駭浪之中。鬥彩海龍紋龍身用青花勾勒，填以黃彩，行雲與海水均以青花和綠彩組成，浪濤則不施彩，顯出浪濤天的氣勢。
【梧桐圖】清代瓷器紋樣之一據說系瓷制藝人根據唐人王勃《滕王閣序》的詩意，將“江西八景”中章江門和滕王閣組合為景逐漸演變而來，又以“梧桐引得鳳凰來”的佳句，稱此圖為“梧桐”。畫面景、物、人皆備，宛如一幅江南漁、樵、耕、讀山水風俗畫，邊緣飾織錦圖案，輔以串珠裝飾，中間飾象徵吉祥的“八寶”紋樣。整個畫面構圖嚴謹，繁而不亂。
【嬰戲紋】瓷器上裝飾的兒童嬉戲、玩耍的畫面。始見於唐代長沙窯，在注子的流下用褐彩繪一肩負蓮杖、手挽飄帶的胖娃，外罩青釉。宋金時期，耀州窯、定窯、介休窯、景德鎮窯、磁州窯等均有嬰戲紋產品。裝飾方法為刻劃、印花、繪畫等。圖案有童子戲花、雙嬰划船、騎竹馬、抽陀螺、釣魚、玩鳥、蹴鞠、趕鴨、放鵪鶉、攀樹折花等，筆劃簡練流暢，構圖生動活潑。明清時很流行。
嬰戲紋
【嬰戲三果】嬰戲紋之一。所見為宋代定窯印花器。三個兒童一騎於樹枝上，一坐於樹枝上，一立於樹枝上，分別攀拽樹上的桃子、石榴、枇杷，天真可愛。
【眼前見喜圖】瓷器裝飾題材。盛行於清代。畫面以動、植物為主要內容，以諧音或表意突出“喜”字。如：繪梧桐、喜鵲，稱“同喜”。繪喜笑顏開的四個童子，稱“四喜人”。繪一豹、一喜鵲，稱“報喜”。繪二喜鵲、一銅錢，稱“喜在眼前”。繪二童子笑臉相對，稱“喜相逢”。繪梅花梢上落一喜鵲，稱“喜上眉梢”。繪一灌獾、一喜鵲，稱“歡喜天地”。繪一喜蛛下垂，稱“喜從天降”。繪兩隻喜鵲，稱“雙喜”。
【福祿壽圖】清代瓷器裝飾題材。畫面繪蝙蝠、鹿桃或鬆、鶴、壽星老人等內容。蝠、鹿音同“富”、“祿”，分別代表富貴和高官厚祿，鬆、鶴、壽桃、壽星均寓有長壽之意。此圖又稱“三星”。瓷器上裝飾此圖，象徵福、祿、壽三星高照，表達了世人的美好願望。
【纏枝紋】瓷器上最常見的紋樣。盛行於元代以後。明代或稱為“轉枝，以植物的枝杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波線式的二方連續或四方連續，迴圈往復，婉轉流動，變化無窮。纏枝蓮、纏枝牡丹、纏枝草蔓均屬此類。
【饕饕紋】又名獸面紋。饕饕是一種神話動物，面部兼有牛、羊、虎、熊等動物的特徵，猙獰恐怖。以《呂氏春秋》“周鼎著饕饕，有首無身”的記載而名。明清瓷鼎、瓷爐上見有仿商周銅器的饕饕紋，裝飾技法有印花、刻花、彩繪等多種。
【羲之愛鵝圖】明清瓷器的常見紋飾之一。王羲之是東晉傑出的書法家。為了掌握書法技巧，養成了“愛鵝”的癖好。他從鵝行水的動作中悟出了用筆的方法。曾以書寫一部《道德經》的代價換取了山陰道士所養的鵝。後世因有羲之愛鵝之說。明成化鬥彩高士杯上的羲之愛鵝圖，王羲之頭、手及下身衣著均為青花，上身衣服輪廓內填以礬紅。僮兒手捧圖書，除衣服填成水綠色外，其他部分均用青花勾填，鵝為赭色，輪廓用青花勾出。水、垂柳、苔點、坡石、草竹均以青花為主，或填加相應的色彩。構圖十分精美。
【麒麟送子圖】瓷器紋飾。古時將麒麟視作祥瑞、稀有之物，用“鳳毛麟角”形容罕見而珍貴的事物。清人祝賀親友得子，往往在瓷器上畫麒麟送子圖或寓“早生貴子”、“福增貴子”之意。
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