戲曲的和諧圓順之美閱讀答案

　　一切出現在戲曲舞臺上的形象都應該是美的，即和諧、圓順的，只是藝術的真實表現手段與方式的不同。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《戲曲的和諧圓順之美》閱讀材料

　　戲曲表演大師程硯秋先生曾說：“戲曲基本上是給觀眾一種美的感覺的藝術。”因此，在戲曲表演中凡一切“形之於外”的動作，無論它們是從生活動作中直接取來的，還是從自然界借鑑而來的，都必須經過相當大的美化處理——提煉、篩選、變形、規整等等，合乎美學要求，使之充分歌舞化、程式化、裝飾化，從而凝練、沉澱成為一種賞心悅目的美化形式。雖然生活真實是藝術真實的基礎，但在戲曲舞臺上，藝術真實與生活真實卻是高度區分開來，這是由於中國總體藝術強調情感因素，重視情感表現的特徵，所謂“事為情用”，“以情馭事”，決定了中國戲曲是一項情感大於理智的審美活動。譬如，戲曲舞臺上人物的一切情感都可以通過唱、念、做、打來體現，在這裡技巧的嫻熟與感情的濃郁都成正比例關係。所以，我認為一切出現在戲曲舞臺上的形象都應該是美的，即和諧、圓順的，只是藝術的真實表現手段與方式的不同。

　　說到傳統戲曲的和諧、圓順之美，又不由讓我想提起自己所學之行當——老旦。我扮演過不少不同型別、性格的角色，但我想，無論是《鬧釵》中溫厚的胡母、《母子橋》中善良淳樸的許氏，還是《雷震天波府》《劉明珠出征》中剛毅豪情的佘太君與劉明珠，它們首先是女人，是母親，這是人物的共通點，也是我在舞臺上詮釋這些人物首要的出發點。我從演女人，演母親的角度出發，以女性間特有的理解溝通與這些和我距離甚遠的人物進行心靈的“對話”，舞臺成為了接通今古時空的軌道，這其實更是一種情感化了的美學評價，它凝聚了我對生活和人物的全部的真情實感。

　　老旦，年紀雖大，但性別仍然是“旦”，這決定了我們在塑造人物時要考慮人物的身份、性格、處境，以求在表演時演出人物的氣質與神韻來;相反，演出來的只能是人物的蒼老和暮氣。老旦是以扮演上了年紀的老年婦女為主，縱觀潮劇舞臺上扮演過的劇目，屬於老旦站“中間兒”的摺子戲或中型戲實在不多，大型劇目就更少了。在客觀上侷限了這一行當的開拓與發展，又由於歷史因素，舊時候老旦多由戲班中的老生行當兼演，即使是專演老旦者也是由男性演員扮演，而且在表演上重於唱功，不甚重視身段表情，這造成了這一行當演唱蒼勁、硬朗的表演風格。作為新一代的戲曲演員，如何使戲曲貼近生活，靠近時代，滿足當今觀眾的審美需求，是在古典戲曲舞臺藝術與現代意蘊中尋找契合點的一個嘗試。

　　潮劇老旦藝術從歷史來看，它是在不斷借鑑、豐富和發展中成長起來的。我深深地體會到，我的藝術創作也在嘗試著在借鑑、豐富和發展的道路上探索。戲曲需要發展，傳統戲是前輩藝術家們留下的精華;新編戲是我們運用傳統進一步展示戲曲魅力的載體，塑造角色更需要演員個人的文化修養，新世紀的演員不能只是藝匠或是前輩藝術家們的克隆，時代需要我們承載起戲曲文化傳播的責任，技藝無境，學海無涯。

　　***選自《戲曲藝術》，有改動***