吉他怎麼自學

　　吉他要怎麼自學，它的步驟是怎麼樣的?下面是小編給大家整理的吉他自學的相關知識，供大家參閱!

　　吉他自學：大橫按

　　第一週

　　***1***糾正自己的彈琴姿勢***很多教材有詳細的說明***，確保左手不用扶住琴頸以維持琴體的平衡。

　　***2***檢查自己的左手肘部腕部有沒有放鬆。

　　***3***食指橫按和絃不是硬壓上去的，要體會一種“搭”上去的感覺。看過壁虎爬牆嘛，他不是用力推牆的。食指搭上去拇指在後面正對食指輕輕夾住，整個手放鬆，那個重量自然搭上去了。

　　***4***每個人的食指關節長度和形狀都不一樣，仔細觀察自己的橫按時食指指節之間那個溝的位置，如果剛好有根弦壓在這個位置，通常都出不了聲音。這時候就要注意手指應該用側面按而不是正面壓弦，如果側面按還是避免不了有溝，那麼上下挪動一下避開就行了。

　　***5***大橫按不是要壓住每一根弦的，通常都有兩到三根還有其他手指按著，我們只要按好其他的就行了。

　　吉他自學：和絃轉換

　　第一週

　　和絃轉換***針對第一把位***：

　　***1***請在和絃轉換練習之前確保你的右手指法已經單獨跟著節拍器練習得很純熟，不用再花精神和眼神上去，否則不要練習左手的轉換。因為這樣你將會同時面對兩個困難。我們都知道困難一個一個去解決總是比較容易的。這也是最重要的一點。

　　***2***通常和絃之間有的音相同而且使用同一個手指按的，可以不動，以這個保留的手指為中心找其他手指的位置***記住不要用眼睛，用手指感覺一下他們之間的距離***，開始有點困難，相信我，定下心來慢慢做2個星期，這就不是困難了.

　　***3***為每一個和絃找一箇中心手指，以他為中心找其他的手指位置，***方法同上***，轉換的時候瞄一下這個手指到位了，其他就自然對了.

　　***4***剛開始的時候同時定位所有的手指比較困難，這也是大家總是在和絃之間停下來的原因。過渡時期可以先彈分解，按照發聲的順序一個一個把手指按下去。有點像彈音階。也有高手

　　同志強烈反對，說以後彈掃弦的時候會有後遺症。請你放心，只要你熟悉了，過兩個星期後再練習掃弦，那時候同時定位不會有問題的，因為你已經很熟悉和絃指型了。

　　***5***哪怕出現定位錯誤或者一下找不到位置也不要停下右手的節奏去等左手，右手死也要正常按照節拍彈下去。機械地。

　　吉他自學第二週到第四周

　　一、放下琴，學習音程。這個大概要花你一兩個星期的時間。知道小二度、大二度、小三度、大三度、純四度、純五度、增、減四度、增、減五度、大小六度、大小七度、八度、九度、十一度、十三度是什麼距離。相當於吉他多少個品***半音***

　　二、學習大調和小調音階在一個八度之內是怎樣排列分佈的。這個要用一個星期。然後學習吉他上不同把位的大調音階位置，絕大部分系統的吉他教材都有附圖的。找找。不要一下子學太多，先學c form，就是我們說的mi型音階。其他的慢慢來。

　　三、瞭解和絃的構成，怎樣圍繞根音增加和音，***記住習慣將根音作為1—duo來唱，不管它的根音是c、f、g、還是a***，這個跟你原來老師教的f是4–fa 有點不同，好好轉換自己的腦筋，呵呵。根據這個知識分析你以前彈的和絃和他們在不同把位上的按法，你會狂笑，他壽堂的，原來這麼簡單。於是你不用再學習其他調的和絃了，因為你自己都可以找出來了。但是為了少走彎路，建議大家推出一個和絃後看看書比較一下，看看自己的按法有沒有不夠科學的地方。

　　四、停止樂理學習，因為你要消化，否則前工盡棄。帶著這些知識回頭彈你彈過的歌，分析一下它的和絃走向和和絃音的構成，感受一下和絃級數和貝斯音的的連線***高手們關這個叫律動***。

　　五、做一些手指的擴充套件和獨立性練習，包括左右手的。擊勾弦和滑音技巧。有助於下一步的練習。

　　六、找一些中級的譜練習一下，通常要學習g調、e調、a調的和絃，這個時候你前面的知識就派上用場了，將會使你的學習速度加快很多。同時你將會接觸經過音和華彩。。。。。開始精彩了。

　　吉他自學第二月

　　提高和絃轉換速度，常用和絃迅速轉換，會為簡單歌曲配和絃

　　一、提前看好將要換用的那個和絃的指法位置。

　　最好做到胸有成竹，這一點朋友們只要在練習時稍加註意，就可以做到.

　　二、學會使用簡化的和絃指法。

　　三、學會“串把”：

　　是保證樂曲連貫性與提高轉換速度的重要方法。所謂”串把”就是演奏時將不同的和絃指法像”珠子”一樣串在一起。我們仔細分析一下就可以發現，大多數和絃都有著一定的內在聯絡或者說是相同之處，這就好比是一條”線”，利用這條線我們就可以輕易地轉換和絃指法，並使得您的演奏非常連貫。”串把”一般分為兩類，一種是相同把位指法的”串把”，另一種是不同把位指法的”串把”

　　1.相同把位指法的”串把”：

　　例如從C和絃轉換到Am和絃時，左手第一指***食指***所按的音是同一個音即共同音，所以在轉換時左手第一指原位不動，用來定位，其他手指則可以準確迅速地轉換成Am和絃指法。又如從Dm和絃轉換到G7和絃時，左手第一指***食指***所按的音為共同音，所以在轉換時左手第一指原位不動，用來定位，其他手指則可以準確迅速地轉換成G7和絃指法。

　　2.不同把位指法的”串把”：

　　例如從C和絃轉換到G和絃時，左手第三指***無名指***都是按在第⑤弦上，所不同的，前者無名指是按在第三品格，後者無名指則是按在第五品格，當從C和絃開始向G和絃轉換時，左手無名指不要完全鬆離指板，而是輕貼著第菹一? 第五品格定位，其他手指則迅速找到位置按住琴絃。

　　又如從Am和絃轉換到G和絃時，左手第二指***中指***都是按在第③弦上，前者中指按在第二品格，後者中指按在第四品格，根據上面例子的方法就可以既快又準確地完成轉換. 1、嘗試

　　一段曲子的和絃，就如同一幅畫的背景，它的作用是確定主題的基調和烘托氣氛，所以和聲無所謂對錯，不同的編配產生不同的效果。“嘗試”是配和絃的第一步，也是最後一步。把所有常用的和絃都試一遍，聽聽哪個最舒服，是一個辛苦但有效的辦法。所有關於編配和聲的理論都是為了縮小嚐試的範圍。下面列出以C為根音的常用和絃:

　　C***協和，明亮***,Cmaj7,C7,C9,C6,Csus2,Csus4

　　Cm***協和，暗淡***,Cm/M7,Cm7,Cm9,Cm6

　　C+***緊張，擴張***,C+maj7,C+7,C+9,C+6

　　C-***緊張，收縮***,C-maj7,C-7,C-9,C-6.

　　2、調-

　　注意調性，由各調自然音階構成的和絃最常用。以C大調為例：

　　C***CEG***,Dm***DFA***,Em***EGB***,F***FAC***,G***GBD***,Am***ACE***,B-***BDF***或bB***bBDF***. 當轉調時，體現調性的和絃最常用，如轉向 C大調時常用C和絃。

　　3、解決

　　解決從不協和到協和，從緊張到放鬆，從懸念到釋然，從壓抑到宣洩，諸如此類叫做解決。音樂不是平淡的，是跌宕起伏的，必須仔細研究旋律，使和絃務必在情緒上與之配合。 4、段落-音樂常會有段落，應該以和絃來體現出段落的變化。

　　比如，一段輕柔的行板過後，進入一段熱情的副歌，這時常用一個大三和絃來開始。又比如，一段甜美的旋律過後，進入一段苦澀的回憶，這時可以用減三和絃來過渡。

　　5、低音

　　低音-有時，我甚至覺得低音比和絃更重要，有必要使低音形成自己獨立的聲部***特別是只有一把吉他時***，當整首曲子基本配好以後，可以對某些地方的低音做一些調整，有時使之上行，有時使之下行，有時使之保持在一個音上。

　　6、高音-

　　高音-高音可以產生一些色彩，可以對旋律中的某個音加以強調，可以為演唱者做提示，可以有一小段伴奏旋律。總之，配和絃的理論都是經驗主義的，最好還是多聽多練，學習Beatles的曲子肯定會大有幫助。

　　一、決定調性

　　一首歌曲首先要分清是大調還是小調。一般大調的曲子多以135其中的某一音開始，也多以15其中的某一音結束;小調歌曲則以36開始，以6作結束。因此，如果一首歌曲結束在主音1上它多半是大調，結束在主音6上它多半是小調。但如果歌曲的結束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中調性的傾向。旋律中經常出現135這些音，則可斷定為大調;經常出現613這些音，則可斷定為小調。

　　二、和絃初配

　　以自己較熟悉調的和絃經常出現135這些音，則可斷定為大調;即大調的C和小調的Am經常出現135這些音，則可斷定為大調;先為歌曲初配和絃，然後通過調的之間的關係轉換到實際調上來。

　　1、先將歌曲開頭和結尾的小節配上和絃。大調為C ，小調為Am

　　2、結尾前一小節一般配以屬和絃或屬七和絃。大調為G 或G7，小調為Em或 E7

　　3、屬七和絃前如合適的話，最好配下屬和絃。大調為F ，小調為Dm

　　4、明顯傾向某和絃的小節配上該和絃：

　　***1***小節中的音均為某和絃內音;

　　***2***小節中強拍上的音決定和絃;

　　***3***小節中時值較長的音決定和絃;

　　***4***小節中反覆出現的音決定和絃;

　　***5***小節中被裝飾的音決定和絃;

　　三、和絃的進行