文娛活動中的舞臺燈光設計

　　文娛活動成為現代文化的一種交流方式。在文娛活動中，舞臺燈光的設計師非常重要的。那麼。關於舞臺燈光在文娛活動中的設計，你知道多少呢?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　為什麼要進行舞臺燈光設計

　　“舞臺燈光設計，是一門以服務於劇目內容為主，根據演出劇情的需要而設計舞臺燈光的一種特殊藝術門類，是舞臺演出的重要手段，是藝術創作的組成部分。”[1]。無論是音樂，戲曲，舞蹈的演出，燈光效果都直接影響著演出部分。舞臺燈光是舞臺藝術表演的靈魂。

　　舞臺燈光如此重要，如何才能將燈光技術應用於舞臺演出中，豐富舞臺效果的表現呢，下面以劇場鏡框式舞臺為例，探討大中小型綜藝演出的燈光表現形式。

　　綜藝演出的分類與舞臺燈光基本知識

　　***1***劇場舉辦文娛活動和文藝節目演出有大有小，有簡有繁，大體可以分為講演出會、各種儀式、各種表演。其中演出類有戲劇、音樂、歌舞、戲曲、藝曲、小品等等。人數百人以下，節目較少的為小型綜藝演出。人數較多，多種演出型別具備，演出時間較長的為中大型綜藝演出。

　　***2***舞臺燈光基本知識。1***舞臺演出，要求對演出節目內容有深刻的理解，並設計出各自實現表現方式為目標。對舞臺燈光來說。要根據其構成要素，大體可分為四種：視覺、審美、寫實、表現。以美為目標上，要用到各種從視感、色溫、波長都不同的燈具來表現。2***源的種類分為：白熾燈***鎢絲燈、普通白霜燈、日光燈、著色燈、全光燈、封閥式燈、鹵素燈、閃光燈***，放電燈***炭弧燈、水銀燈、鈉燈、金屬鹵化燈、螢光燈、霓虹燈、氙燈***，電致發燈光，發光二極體，鐳射燈等。按光的質地可分為硬光和軟光。區別是硬光是直射光，沒有任何遮擋，軟光可用遮擋營造氣氛。按光的顏色分為紅、橙、黃、綠、青、藍、紫。按光的形態可分為：成像類***舞臺成像燈、追光燈、電腦搖頭燈***，聚光類***舞臺聚光燈、舞臺回光燈、光束燈***，柔光燈***舞臺柔光燈、電腦搖頭染色燈、電影聚光燈、LED投射燈***，散光類***碘鎢燈、多聯散光燈、八格條燈、紫外線燈、LED散光燈***。[2]3***燈光裝置的佈置和名稱：劇場燈光裝置，根據劇場放置位置和演出節目需要有所不同，名稱也不一樣。大體可分為舞臺上部***頂光***、舞臺前方，觀眾席頂上***面光***、舞臺兩側***側光***，舞臺斜上方***耳光***，和特別的追光，背景效果燈等。①舞臺上部，即舞臺上部用簷幕隱藏起來的空間，它不為觀眾所看見，隱蔽的裝置有臺口前頂光燈、頂光排燈、天幕燈、懸掛燈等。②舞臺前方，即舞臺前部半圓形部分的觀眾席上方，這裡主要裝設面光燈。③舞臺兩側，這裡主要裝設有聚光灑，側光燈，流動燈架和流動燈具等。④舞臺斜上方，即觀眾席近舞臺側面，這裡主要裝聚光燈和成像燈作為補光用。

　　各型別綜藝演出的燈光設計

　　1 小型演出的燈光設計

　　內容簡單、人數不多的各種講話、儀式、演奏會、合唱等。1***可選用純色的舞臺燈光設計。2***燈光以柔光為主，色溫統一。3***舞臺區域光亮度同一，觀眾席調暗。4***有合唱隊時，要注意樂隊隊員能看清樂譜。指揮者指揮時，必須使觀眾看得清楚指揮手勢。5***選用天幕燈做背景燈光。例如：2010年文化中心小劇場做的《中國移動名家講堂》和公益講座《藝術之門》，頂光選用的就是均勻的變焦柔光燈，面光和頂光成3：5的比例，使環境舒服，亮度平均。2010年8月26日《加拿大克萊特瑞五重奏音樂會》選用純色環境光，營造室內樂的環境光。

　　2 中大型綜藝演出的燈光設計

　　這型別演出首先要確定演出內容。針對講話、演奏、戲曲、歌舞等表演混合的綜藝演出，要對每一種演出型別進行不同的分解，進行設計表現。演奏會、合唱：可選用純色柔和燈光，確保面光和頂光的亮度充足，比例適當。例如：2009年《首屆全國農民合唱大會》和《中山市第四屆合唱節―――祖國在我心中》中，因採用反聲板，所以全場採用純色的環境光。2010年2月《2010年元宵音樂會》，2010年3月的《我愛國樂―――跨界音樂欣賞夜》等音樂會，也可以用電腦染色燈，營造多種環境氣氛光。這型別演出需注意面光的頂光的比例，在突出人物的同時又不破壞環境氣氛。同時，在市、省、全國性節目，要注意觀眾席的光，保證廣播電視節目錄播或直播的光強度。戲劇、音樂劇：針對劇目內容，注重環境和情景的描寫，特別是心理和情緒上的表現。配合以場景光，豐富人物形象和演技表現。表演比較複雜，既有音樂又有戲劇性表演，要求熟悉劇本，按一個一個場景設計燈光。專業劇目的燈光需要配合導演的要求來設計。2010年6月11～13日兒童劇《藍星傳奇》，需根據導演本的內容要求，一幕一幕，一個個場景來排練調戲，針對不同舞美道具來設計燈光。包含的燈具除了常用的聚光，成像燈具外，還需要電腦染色燈，電腦圖案燈等。天幕，側光，流動光均配備，配合劇目內容來表現。歌劇，地方劇：按戲劇燈光設計的同時，也要兼顧樂隊演奏時的燈光要求，保證基本的樂隊照明又不影響劇目。2009年10月粵劇《睿王與莊妃》中，既有屬於演員的舞臺表演區，還有陪同的樂隊表演區。這時候，除了舞臺表演區域需用舞臺表演燈光後，樂隊區域還需要專門的環境燈光。要注意樂隊燈光強度不能破壞舞臺表演區域的場境，也不能影響觀眾觀看錶演。歌舞：按歌舞的種類來設計燈光。民間、民族歌舞以色彩豐富為主，注重把舞蹈者的民族服飾表現出來。光處理上避免原色，結合排練來表現民族歌舞七彩斑斕的效果。西方歌舞範圍極廣，形式多種多樣，除管絃樂隊演奏外，還有室內樂和電聲樂隊的表演。此型別演出要特別注意節奏的變化，提供豐富多彩的色光和效果光，達到炫目的效果。2010年4月15日大型歌舞《客家意象》表演形式多樣，舞臺服裝繁多。在配合音樂氣氛的同時，要特別突出客家人的民族服飾和風俗習慣，利用色彩方便觀眾瞭解該風俗的含義。曲藝：傳統曲藝，基本採用純色環境光，配合追光燈突出人物表情和動作。詩歌朗誦：選用淡色光，純色光，配合詩的內容和意境，使用效果燈和幻燈片。注意追光燈的使用，突出人物又不破壞整個環境光。這個特別注意，要從觀眾角度看清楚人物的面部表情，才能讓表演者的情緒感染到觀眾。特殊要求的燈光設計：魔術，雜技。這些對錶演者有較高技術要求的，同時也對燈光技術有特殊要求。2009年10月27日雜技劇《天鵝湖》和2011年1月30日大型情境雜技《Splendid一品・一三絕》，因為特殊的雜技表演，燈光設計中，側光和流動的亮度不能太高，變化不能太大，不能出現頻閃，否則就會影響演員的表現。2010年8月21日《香港國際魔法大師―――郭安迪：魔法神話之夜》，魔術表演的特殊性要求背景燈光不是太明亮，否則就會有穿幫的危險。