如何拍好風光攝影
起伏的山谷、令人著迷的森林、曲折的海岸線、以及斑駁的春季牧場,經常會產生令人感動的作品。下面是小編整理的的一些經驗,供大家參閱。
老實說,起這麼一個題目有些狂妄了。我和大家一樣,不過是一個普普通通的攝影愛好者。如果說有些不同的話,那也只不過是我更喜歡風光攝影而已。其實要說的也不多,不過為了多搶幾個m,就廢話多說一些好了。歡迎大家批評指正,我也希望能夠隨著水平的提高,不斷地修正自己的文章。
序不能只說廢話,先從我初學攝影聽到的第一句至理名言開始:
攝影是減法的藝術,繪畫才是加法的藝術。
這是一句典型的東方式的總結方式,最初是從宋煥城老師的嘴裡聽到的。但是看的多了,發現所有的人都在講這一句話。所以我也希望各位攝友也隨時牢記這一句話。
所謂減法的藝術,簡單的說是指攝影總是要從周圍無限的空間中,擇其重點,選其精華作為主題。然後不停的去除與這一主題無關的一切內容,達到用最少的元素充分表現這一主題的目的。你用的元素越少,所達成的效果也就越顯著。而相比之下,繪畫是從一張白色的畫布開始,不斷地加入與主題相關的元素來充分表述這一主題的。
朱恩光的加減曝光法其實就是對這個原則最好的詮釋。如果你看過《大自然攝影》就會有切身的體會。我上次去壩上,最成功的一張片子也恰恰是構成最簡單的一張片子,一朵雲,一棵樹,一片荒草地。當然,那句話的內涵遠遠沒有上面說的那麼簡單。
再看看紐攝是怎麼總結好片子的原則的。
一、一幅好片子要有一個鮮明的主題。主題必須明確,毫不含糊,使任何觀賞者一眼就能看得出來。
二、一幅好片子必須能把注意力引向被攝主體,換句話說,使觀賞者的目光一下子就投向被攝主體。
三、一幅好照片必須畫面簡潔,只包括哪些有利於把視線引向被攝主體的內容,而排除或壓縮那些可能分散注意力的內容。
怎麼樣?驚人的相似吧?所以如果你不能理解那個東方式的表述,請牢記這三句大白話。一定要在你按下每一次快門之前問問自己。你會發現你不僅僅省下了金錢,更重要的是你提高了水平。
4步教你如何拍好風光照片
然而,要拍好風光照片,就不是那麼簡單的了。本文希望給大家帶來風光攝影中最有用的要素。
1. 尋找最佳地點
為了節省在目的地四處亂逛的汽油費,要事先做一點準備工作。可以通過網路、圖書館或當地的旅遊資訊點蒐集目的地的資訊,看看當地有哪些被拍過的照片,想想你如何能做得更好。參考你欣賞的攝影師的作品並不丟人,還要從他們的作品中學習。
你還可以看看那些戶外活動的資訊,比如徒步、野營、登山、自行車和漂流等,這些資訊中往往會提到一些風景優美的地點。也可以和其他攝影師交流一下,面對面或在論壇裡,徵詢他們的建議,哪裡值得一去及哪裡應該放棄。一旦你做好了一張“必去地點”的清單,就可以背起行囊出發了。
2. 等待正確的光線
風光可以因光線而千變萬化。考慮到你拍攝的場景,很明顯只有一種光源可以使用:自然光。很多風光攝影師相信,最佳的光線來自清晨的太陽——在日出前後一個小時的時間。另外一些則認為,日落時的光線更具有生動的顏色。不過冬季的太陽光在中午時最適合拍照。
無論你有何偏好,也該在時間到來前預先找到拍攝的位置,保持順光或測光,設定好相機,然後等待表演開始的時刻。記住,要帶一把舒適的椅子、一瓶熱飲及一件厚衣服。
3. 構圖
缺少構圖元素的場景是非常乏味的,所以要利用其它物體來安排你的照片構圖,想想看哪些東西會吸引觀眾。在拍攝地點周圍四處走動一下,找到興趣點並運用構圖法則來佈置畫面,比如三分法則、對稱或黃金分割率等。
留意下一你眼前的那些地形元素,以及它們是如何互相配合的。例如:地平線、山脈的走勢或一片湖水。考慮一下它們和你之間的空間,以及如何構圖能夠形成最有趣的畫面。陰影和反光會不會成為最很有趣的元素?考慮安排一些引領觀眾視線的前景元素,或者一些引導線條。比如小路、河流或鐵軌,這些線條可以將觀眾的視線引入畫面。
在你拍攝前,問問自己“這幅畫面中哪裡讓我覺得最有趣?”“這個構圖足夠吸引我嗎?”以及“最有趣的地方在哪裡?我將它們最好地展示出來了嗎?”對這些問題儘可能客觀,你覺得有趣的地方,別人也會很快發現到嗎?最後,雖然你拍攝的是風光照片,並不意味著你被限制在風光的狹窄範圍呢——多做嘗試!
4. 追求完美
調整三腳架高度,找到最佳的拍攝視角:若腳架太低,景物看起來會比較平;太高,則前景可能出現歪斜。給三腳架中軸掛上石袋***揹包也行***,防止突然起風影響穩定性。如果你的三腳架上有水平儀,利用它來保證構圖是水平的。記得相機要儘可能地固定緊一些。
關閉鏡頭上的防抖開關,將相機ISO設低至100或200。如果你對手動曝光有信心,考慮使用長時間曝光,尤其是在黎明和黃昏光線比較弱時。長時間曝光可以將海水和雲層的運動虛化,營造出夢幻般的效果。如果在白天拍攝,或光線比較強烈,考慮使用中灰濾鏡減弱進入鏡頭的光線,也可以實現長時間曝光。
使用光圈優先模式,有機會創造不同的景深效果。想要獲得比較寬的焦內成像,可以使用f/11-f/22左右的光圈。如果你喜歡創意,何不試試淺景深,只將前景清晰成像。利用回放檢查影象,確保細節銳利及色彩生動,學會看直方圖來控制曝光。如果相機允許且儲存卡容量足夠,建議使用RAW格式拍攝。
在後期製作中,你可以對反差、色彩和曝光進行充分控制,以達到完美水平。