人像攝影師應如何用好光影
攝影又叫做光繪，所以光的作用在攝影裡起到至關重要的作用，也可用說是無法替代的。人像攝影師 J神與大家一起分享自己在光線與構圖中的心得。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。
一、光線的利用
以我的理解以廣州夏天為例，最適合拍攝人像的時間是早上8點到10點 下午的15點半到17點半，上午的光線相對是比較柔和的，加上我剛上述的兩個時間點，太陽的角度也是比較好，可用照射到臉的大部分位置，在臉上形成的高光和陰影的位置也比較好看。
相信在中午11點到13點拍攝過的朋友都知道，一般頭頂過曝，鼻子上還會留出一個三角形的高光，如果你回去修圖的時候你還會發現連睫毛，都在臉上留下難看的陰影，若中午一定要拍攝，有幾個辦法，讓模特抬頭去拍攝，雖然臉上受到了直接正面的光，但是臉上的陰影就不會這麼複雜，也很容易去後期調整。或者用遮擋物 ，可用找一些道具 ，遮擋一下，或是用手去遮擋一下，跑去樹林裡面，在斑駁的光影下去拍攝也是不錯的選擇。當然最好是避免這個時間段***當然這個是在陽光充足的前提***如果是陰天，因為烏雲籠罩了太陽，做了柔光的效果，所以什麼時段拍攝差別都不大。
用手去遮擋強烈的陽光
上午10點左右的時候，利用白色窗簾的褶皺劃出了一道道光影***白色窗簾在這裡也有柔光的作用***，讓模特躺在這個位置上，把人像和光影去結合。
用的是OM55 F1.2鏡頭 這個鏡頭的效果非常的柔和，基本原片加了一些色溫就這樣了，這也是前期的重要性。
光比有些大的時候，照射的角度讓眼睛更加的深邃立體，不足的是睫毛的光影還是在臉上留了痕跡。 如果光在頭頂，睫毛的倒影就會留在，眼睛的下眼線位置這是很恐怖的。也極難去後期修改。
如果一味的去靠後期修改光線位置，前期的意義何在，我們都應該儘可能的去保留最自然的東西，何況這根本不難，光在你的眼裡，改變模特的坐姿，頭部的方向，一定能找到漂亮的位置。
利用好光的方向，利用樹葉的間隙放煙，讓光線穿透進入畫面，拍出光束的線條，讓模特去迎合光線的方向。
利用視窗光源的角度，加上房間裡瀰漫的灰塵，有微微光束的形成，模特臉上的高光也非常的漂亮。如果鼻子上沒有高光，整個人的臉型也無法立體，沒有辦法看到突出的鼻子。學過美術，或者學過化妝的朋友，一定知道這個問題。
閣樓裡的微光，尋找到光線好的位置合理的放置到模特上還是很重要的。
合理的利用道具通過陽光，在臉上畫出美妙的光影。
有人說這個臉上會不會太雜，我覺得不會，高光輪廓都保留著，松樹的光影讓整個畫面的好似火焰一般，臉部的光影是讓人感覺融入在其中 所以我覺得沒有大礙。這個是圓形構圖，在之後也會有講到構圖的運用。
讓模特隨意拔了一根邊上的花束，向著太陽的方向，遮擋著陽光，讓漂亮的光影留在模特臉上。
一樣的手法 ，擺弄前方的樹葉，讓其擋在陽光和模特之間。
二、修臉神器----高光
利用光把人的臉部輪廓勾畫的更加完美，尤為重要的就是高光。
好的高光的位置不但可以讓模特的臉型更加好看，鼻子更加挺拔，還可以能帶來傳神的眼睛。
好多人會問我拍攝的時候有沒有用反光板，和閃光燈，其實我什麼都沒有帶，因為只要利用好光線的來源，一樣可以有漂亮的眼神光，如果在弱光環境，讓模特看著光的來源，自然就有眼神光了，而且更加自然，深邃。
三、構圖心得
構圖是攝影最基礎的也是最難的，雖說我覺得構圖沒有真真的法則，有時候感覺到了就好，但是其實構圖還是無形中讓畫面更加舒適和諧的重點。
構圖分前期和後期，前期是自己在取景器的時候就可以控制的，後期是二次構圖，是來彌補前期的不足***如焦段問題，比例問題***。 既然後期是彌補，所以儘可能的做好前期，不要隨意沒有想法的去拍，拍的時候你已經應該知道成片是什麼樣的，人物的位置放在哪裡，為什麼可以問下自己。
其實構圖最主要的還是平衡，這樣畫面才會更加穩健，所以也是為什麼這麼多新手在初期經常吧人物放置當中，因為這樣最容易平衡畫面，這無不可，我也經常這樣做，但是如果一組圖都是這樣難免會覺得單調，因為居中後，構圖是簡單了別人更深入的去看模特的外貌，表現和情緒了，如果畫面裡的模特什麼都沒有，那畫面就會好似到此一遊一樣沒有什麼看點。
X型構圖 通過傘和傘柄的直角形成了X，照片後期裁剪成了1：1比例 眼睛位於接近三等分的位置。 X是四個直角等腰三角形，任何一條邊都不能更長，所以畫面肯定會侷限。所以構圖的難度很大，哪怕是刻意都很難完成的構圖，對角線讓畫面極其平衡，畫面裡的看點是模特深邃富有情緒的眼神。
這張也是利用光影形成了類似於X的構圖,模特的動作也是一個平衡的三角形構成。
若直接把模特的臉至於中間的畫，畫面就過於簡單，用了傘做前景，遮擋了大部分不想要的場景，把臉至於畫面三等分的，三分之一位置。傘做到了修飾作用，構圖也更加特別。
場地比較亂 所以利用了這個橢圓型的框架，如果你看膩了方形的照片。不妨多試試橢圓，圓形的白邊。構圖用了黃金比例，樹，人臉，地平線均在黃金比例線上所以畫面最重要的位置都會比較入眼。黃金比例也是構圖上經常會用到的方法，也很簡單，大家可以多嘗試。
此張構圖比較簡單，人物放置上下居中的位置，頭部放置於面中心，畫面相對空白的地方就屬於右上角了，因為東方明珠***上海標誌建築***太顯眼，把右邊撐的很滿，所以這個時候我加了暗角，讓畫面右側也有更好的過渡，同時我加了LOGO在那個位置，所以之前有同學在群裡說到LOGO放置位置問題，儘量放置於畫面空白的位置，合理的放置LOGO也可以用來平衡畫面，當然最好不要這樣，若構圖本身可以是完美的那是最好了。
經常看我片的朋友應該知道，我的構圖相對嚴謹，特別像這樣的梯子，我一定會讓它消失在對角線上，可能有一些些強迫症，但是這樣真的舒服很多。其他位置只要與你的這個構圖是平行或者是對角線形成都不會打亂整體感覺。拍攝的時間是中午12點，所以有一束光線從頭頂歇著打入進來，把頭髮的高光，手肩膀的輪廓都從黑暗的背景里拉了出來。
這個是一個構圖的進階思維，擴大構圖, 室內拍攝的比較侷限，所以當時的構圖如***紫色框內***的視角，下面本身有一個桌子***如紅色部分***，因為是白色牆，所以我將她拖入另外一個豎構圖的白色圖層，然後做了一個漸變色的暗角，讓畫面更加的壓抑低沉。
也是一個擴大的構圖，如果你有足夠的想法可以延伸出更多的變化，紫色框內是原本拍下時候的構圖，因為焦段的問題，無法排除那種寬廣的感覺，所以只能靠後期二次構圖，把天空和擴大的背景融合，讓人物更小，感覺更寬廣。所以構圖不僅僅只有裁圖，也可以擴大。
最後總結一下，不會為了拍去拍，而是有目的性的去拍。瞭解了光對攝影的重要性，知道了攝影不只是器材的變化，重要的是器材背後的大腦。用自己的想法通過鏡頭去告訴大家自己眼裡的世界是怎麼樣的。 很慶幸自己可以選擇攝影，並堅持下來，能把美妙的畫面給帶大家，享受那種別人對作品的肯定。
我覺得所有想攝影的同學必須要具備的一個條件：審美。如果你連美與醜都無法分清，那你也無法分清自己作品的好壞，更不可能有什麼進步，所以審美是攝影的前提。
切記不要把自己的目標定的太高，先超越自己再說!