新手如何練習吉他即興演奏

　　即興，相信對於任何吉他手***甚至大師***來說，都是一門極其深奧又是永無止境的學問。那麼我們如何學習吉他的即興演奏呢?小編為你帶來了“如何練習吉他即興演奏”的相關知識，這其中也許就有你需要的。

　　學習吉他即興演奏的四個小方法

　　即興真難!問題不在於不知道理論或可以彈什麼音，而是別人的歌就算再難，只要花時間就練得起來。而我即興時總會有好多念頭，猶豫該怎麼彈?當然如果只是要彈得safe很容易，請問一下你們是怎麼克服這種猶豫的?是怎麼覺得 " 對! 就是這個音 " 的?請不要回答我理論技巧方面的，那些我都知道，我想要的是音樂心理方面的答案。

　　到底一個偉大的JAZZ樂手，即興時，都在想什麼呢?調式、代用、琶音…對他們來說應該都已經是反射動作了，就像有人笑稱光是在Boston的Berklee附近就有五百個Steve Vai***應該認識吧?雖然他在JAZZ樂手的眼中可能一文不值***意味著教大家別作明星夢，有一大堆人都彈得很好，可是我不以為然，我覺得只能說有五百雙和Steve Vai相同的手，卻沒有第二顆Steve Vai的心!所以囉!能否就你們的經驗指點傳承一下?

　　一、習慣成自然：

　　假設曲子的進行是一個跑道，跑道跑久了自然曉得哪裡要轉彎、哪裡有坡度?而你大概可以在哪裡加速、哪裡“翹孤輪”?等等…路熟了至少胸有成足，有時候玩玩一些“Outside”也知道如何回到正軌上。那麼在日積月累之後，你會跑的跑道是不是愈來愈多了呢?而就算是新的跑道，你也能看出它的玄機，熟稔效率自然也大幅提升。

　　又例：你對家裡的樓梯一定是熟得不得了吧?有時候兩步一併、有時用跳的，這就是Improvisation。

　　二、多觀摩別人：

　　尤其對吉他手來講，反而需要去聆聽觀察非吉他手的演奏與想法，因為吉他手太多了!跟薩克斯風手一樣，你們會很容易落入觀察許多無謂的小細節中***例如音色屌不屌啊?效果器用哪顆啊?有沒有改琴啊?彈奏速度幾百啊?…等等***，反而忽略了整體的流暢。而聆聽學習非吉他手的演奏，反而會讓你更專心，試試看?

　　先別管「這樣有沒有創意?」「這樣夠眩嗎?」這類問題，而要想「這樣流暢嗎?」「我彈來自在嗎?」縱然聽來像誰誰誰，但總是一個學會講好話的過程。

　　三、別被教材綁住：

　　尤其在你就讀的這類學校中，講義教材特別多、名家撇步一堆，反而讓你無法專注在一種事情上，到頭來別人還是很眩，你還是會猶豫。理論是要把它搞懂後運用的，不是拿來自縛手腳的，所以要勇敢地有自己的想法，堅持一陣子，再虛心求教。

　　其實，我們認為這個音“對不對”時，其實已經不是在想它是Am7的五音云云，而是耳朵與手都感覺順暢，耳朵要習慣許多聲音，甚至是你陌生的。這就是你講的反射動作，也是我們不斷於網棧上強調的「訓練過的本能」***Trained instinct***，爵士樂就是這樣的訓練過程，讓我們變得對音符、和聲、旋律、節奏、創意等十足敏感，所以我常說：接受爵士訓練對於即使將來不成為爵士樂手的人，都是有好處的!

　　四、模仿只是一個過程：

　　對吉他手來講，作場幾乎是必經之路，演奏cover band曲目是能賺錢沒錯，但是就是超脫不了，你從中練得的應是膽識與經驗，而不是隻有追求某某第二云云，因為每個人的即興思路絕對會不一樣;換句話說，你可以模仿名演說家的口氣與思惟，但從中找出脈絡來發展方為珍貴。許多好樂手都有這個歷程***包括我們***，但是總有一天你得跳出來，找出你自己的聲音，所以，把自己的偶像層次訂高些吧!

　　加油囉!大家都有同樣的痛苦過，重點是漫長的鍛鍊之後，你的「即興體能」一定會逐漸強健的。

　　如何練習吉他即興演奏?

　　即興，相信對於任何吉他手***甚至大師***來說，都是一門極其深奧又是永無止境的學問。

　　何學習即興，雖然沒有一個固定的方法，但也是“有跡可尋”的。我認為，對於初學者來說，

　　究竟如何入門，結合我的經驗心得，我提出以下一些看法吧：

　　一、應該先練習基本功。什麼是基本功呢?我認為最初練習的就是爬格子和五聲音階，

　　即興的第一步就是每天把爬格子和五聲音階練的爛熟於心!爬格子熟練了，手指的靈活性自然提高，彈奏其他快的東西和技巧性的就遊刃有餘;五聲音階熟練了，就可以演變都千變萬化的樂句來。因此，必須首先把基本功和五聲音階熟練了，要把他們作為每天演奏的必修課，每天都要抽出一段時間練習，不能停止，因為他們是基礎!

　　二、在熟練了五聲音階和爬格子的基礎上，應該大膽嘗試用五聲音階創造即興!

　　***一***為什麼這麼強呼叫五聲音階呢?因為五聲音階為每個調伴奏都顯得協和!

　　具體方法我認為是：先編寫一段特定的和聲***例如 C-Am-F-G，這個可以預先錄下來，我個人習慣是用GuitarPro輸入和聲直接播放，既簡單又方便***，然後彷彿播放這組和聲，用無聲音階伴奏，伴奏的時候用和聲的根音和組成音伴奏***例如C是1-3-5，播放到C的時候，你就可以彈1-3-5裡面的音，組合就是，Am就彈6-1-3，如此類推***。

　　上述的練習現在一個把位上的五聲音階練習，熟練了再推移到其他把位!

　　***二***在熟練了***一***的情況下，嘗試在播放和聲的情況下，創造一些五聲音階樂句，並應用一些推絃等技巧!

　　這樣的好處有：你的聽音能力得到提高，有助於記住指板上的音符，一舉兩得!慢慢的，你就學會創造一些五聲音階樂句了，如果你覺得不過隱，可以找一首你熟悉和聲走向的歌曲，用五聲音階自己去即興，幾次過後，你就會感到即興的樂趣了!

　　三、熟悉二的情況下，就應該在五聲音階中加入變化音了。大家可以把五聲音階演變成布魯斯的，大調的音階.

　　在演奏過程中加入例如半音，和聲外音，這樣會使你的即興更具有吸引力!慢慢地，你進一步掌握了其他的的變化音階，技巧、聽音水平也到達了另一個層次，你就可以進入下一步了!

　　四、這個步驟是很必要的：大量彈奏大師的經典作品和短小的經典樂句。

　　他們70%是大家即興時候的素材，積累它們多了，即興自然就水到渠成了!積累這些素材的主要途徑就是扒帶，看大師的視訊演出等等，經常留意大師的一些精彩樂句和技巧，應用到自己的演奏上，會使你的演奏事半功倍!還有注意的就是：現在網上的這方面吉他譜很多，大家很容易就找到來練習。好了，如果這些你都練習的很熟練的話，恭喜你，你已經是一名吉他高手了!但我認為這樣還不夠的!

　　五、當你做到以上四部，還是不夠的，為什麼?因為你還是在copy別人的東西，這些東西已經被千萬成功的吉他手做過了。最終提提高的途徑就是創作，只有創作才是提高自我水平的源泉!創作屬於自己的東西!這裡存在一個問題，究竟什麼時候創作合適?

　　我認為，一邊學習一邊創作!當你覺得有能力創作的時候就創作吧，創作到不行的時候就再積累，認為積累夠了就再創作……就是在“創作-積累-創作-……”。