八年級音樂教學反思
音樂教學過程中,在課堂中對所教的內容進行進一步的總結和反思,可以更加有效的提高教學質量和提升教學方法。下面小編為大家整理了,歡迎參考。
篇一
我對自己講授的音樂課《唱臉譜》做了深刻的反思我在音樂教學中,通過優化師生雙邊活動,為學生提供了充分的活動條件,留給自由的空間,調動學生主動參與的熱情,使學生通過切身體驗激發情感,學習音樂文化知識,並在自己的體驗中嘗試創造,收到了很好的效果。
一、在教學程式方面,我根據學生的心理、態度和需要精心設計,使教學充滿了活躍的氣氛,激活了學生對學習的興趣,同時採用了音樂綜合的方法,增強了教學的形象性,趣味性和創造性。設計思路從介紹京劇引入教學,緊接著使學生充分欣賞、體驗蘊涵著京劇韻味的歌曲《唱臉譜》,從談論歌曲的體裁、討論音樂段落的劃分。體會京劇唱腔韻味體現在哪裡?對比有無裝飾音、下滑音的效果,通過課件介紹京劇臉譜的譜式,使學生對京劇臉譜產生興趣,並獲得一些基本的藝術知識技能及其各方面的藝術能力。
二、在知識技能方面,一部分學生在學之前就接受了比較好的教育,儲備了豐富的知識,對於京劇的基本知識,如:京劇的由來、臉譜的譜式與顏色等等都有了淺顯的瞭解,我所要做的就是要讓學生融入課堂當中,實現教於學的主動結合。整節課在輕鬆愉悅的氛圍中完成。通過欣賞臉譜,使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式;學唱《唱臉譜》更能讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合,從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣,進而熱愛祖國的思想感情。這樣一來,學生在課程當中,自主的認知、體驗,效果自然好得多。整個課堂情緒高漲、學生思維積極主動,一方面加深對音樂課程的情感體驗,另一方面能促進學生進一步感知音樂的內涵中表現自我,創造自我。
葉聖陶先生曾說過:“教學是為了教會學生的學,教是為了將來的不教,持教之功貴在得法”。我根據新課程標準要求,結合自己的專業知識,運用了情感體驗式教學法。我自己上網蒐集了許多關於臉譜的知識,用課件的形式顯現給學生,讓學生去看、去想,產生一種直接感受,這就是體驗,它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體,在欣賞和學唱歌曲中,我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱,學生很快就掌握了,比起傳統的教學生認識音符、掌握時值要快的多。
《學記》中說:“善學者,師逸而功倍,又從而庸之;不善學者,師勤而功半,又從而怨之”。現代教育研究也表明:良好的學習態度、方法,可縮短學習時間,提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受,是為學生素質的全面提高打基礎。因此,我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來,重點培養學生對音樂的理解與鑑賞能力,讓他們認識臉譜,瞭解京劇,並區分不同臉譜的不同表現力,讓學生自己去研究,能夠獨立完成學習任務。
教學評價是檢驗學生情況的有效途徑,我在這節課中採取的是綜合評價方式,不是看學生這首歌唱到什麼程度,而是關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應,參與態度和程度等,看他們通過這節課的學習,是否對京劇產生了興趣,是否對臉譜產生了興趣,是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈,上完這節課是不是很快樂,餘興未盡,是否真正做到也在樂中陶情,情中激趣,趣中學樂,樂中審美,美中提高,我想,這也是每一個音樂教師追求的最高境界。
做為一名青年教師,為使下一代接受"美育"薰陶,端正音樂教育的正確方向,必須大力弘揚民族文化,強調民族音樂教育。音樂教師任重道遠,關鍵在堅持不懈,關鍵在於結合新音樂教學大綱,不斷摸索出適合學生的教學模式,以更好的適應形勢的需要。
篇二
半個學期已經過去,回顧前一階段的音樂課教學,對以下兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師,雖然音樂課並不涉及到升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量,也是極為重要的。隨著學業的加重,音樂在初中生的眼中是副課,是學與不學都無關緊要的課程。所以,在平時的教學中,很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題,如何去設計一堂音樂課,才能對學生產生較大的吸引力,從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情,達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教學目標。
一、學習教學大綱,明確教學目的。
作為音樂教師,首先應該明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵,還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調:
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之餘可調節情緒,有利於其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂***如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等***,培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、採用多種方法,努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎差的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、教材程度深,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難,但從半個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等裝置,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反覆練習,學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”***聲音響亮***、“準”***唱準音調***、“美”***優美動聽***三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今後還須努力,孩子們需要美,追求美,那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路。在我的課堂教學中,孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思,我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
篇三
新的音樂課程標準的頒佈帶來了音樂教育發展的春天,它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面,正在走向日益完善、系統的道路。
唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容,我發現現在的學生喜歡唱歌可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲,喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂,難道是音樂課本上的歌曲不好聽,與學生現在的心靈差距太大了嗎?通過我的觀察不是這樣,以前所謂的“唱歌”,就是老師教會學生唱會旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的狀態,以及對歌曲的感情處理,教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹,比如有的歌曲離我們現在的是生活已經是很遙遠的事情了,象一些抗戰時期創作的歌曲,如:《黃河大合唱》《長征組歌》,現在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代,顯然對歌曲的感情就很難掌握了,那麼學起歌來的興本文來自範文網趣自然就沒有那麼高漲了,所以就要求教師在教這種題材的歌曲時,應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹,最好是結合VCD等有關影像資料讓學生真正瞭解歌曲的時代背景,教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱,這樣本來單調的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什麼事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要,那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正,這是每個音樂教師的職責,但是要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養學生的細信心。
重視匯入環節的設計,匯入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的匯入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程,音樂課要生動活潑,必須引起學生的注意力,激發學生的學習興趣,光靠老師能說、會唱、會跳讓學生動起來,不能閒著,要說動,那可動的內容可真不少。
節奏模仿,節奏模仿的好處在於能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節奏,以便炫耀自己的反應能力,因本文來自範文網此他們會很安靜地聽老師的示範。節奏模仿的好處還在於可以解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的複雜節奏拿來拍一拍,學生通過模仿,對節奏進一步熟悉,歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法,一種是在樂譜下畫,一種是用手在空中畫。在聽範唱時,除了讓學生感受歌曲情緒外,我經常讓學生看著譜子畫旋律線。本文來自範文網在視唱樂譜時,我會學生一起用手描出旋律線。這樣,學生“有事做了”,聽得就比較專心,而且通過畫旋律線,可以感受到旋律的起伏對錶達音樂情感作用。
總之,在唱歌教學中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,唱歌教學的審美功能一定會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也一定能得到發展。