米芾書法的特點

　　米芾是我國北宋時期的書畫家之一，它的書畫在我國有著重要的歷史價值。那麼，米芾的書法有什麼特點呢?以下是由小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　米芾是北宋是非常有名氣的書法家，他的畫技也是非常出眾的，因此而受到了許多人的尊敬和敬佩。曾經因為書法的成就而和蘇軾等人合稱為宋四家，還曾經擔任過一些官職，總之他的書法成就是非常崇高的，這也和米芾書法特點有著很大的關係，那麼米芾書法特點是怎樣的呢?

　　米芾的書法自成一體，造詣是非常深厚的，對於篆書、隸、楷等許多書體都十分的擅長，在模仿先人筆記的時候甚至能達到以假亂真的境地，所以米芾書法特點也與許多人不同，他的特點可以從不同的方面來分析，首先他在平時書法方面十分的用功，在所有的書體中行書的成就是最大的，他自己曾經說自己的書法是集古字，雖然有些人並不以為然，但是也有人真心稱讚，因為他個性十分的不羈，所以他的書法也十分的好勢，這個勢雖然可以看成是優點，但是有時候就成了缺點。至於米芾所書寫的篆隸有些並不是十分的工整。

　　另外米芾書法特點還在於體勢十分的俊邁，而且還有許多比較特殊的筆法，都是來自於對不同人士的模仿。除此之外米芾在書法方面的佈局。結構以及用筆方面都有著不同於常人的體會，在章法方面又十分的注重全文整體的氣質，並且也顧全了細節方面的完美，在創作的過程中他總是表現的隨遇而安，但是卻又十分的機巧，總之是非常具有獨特的韻味的。

　　米芾的藝術特點

　　米芾對書法的分佈、結構、用筆，有著他獨到的體會。要求“穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，大概姜夔所記的“無垂不縮，無往不收”也是此意。即要求在變化中達到統一，把裹與藏、肥與瘦、疏與密、簡與繁等對立因素融合起來，也就是“骨筋、皮肉、脂澤、風神俱全，猶如一佳士也”。章法上，重視整體氣韻，兼顧細節的完美，成竹在胸，書寫過程中隨遇而變，獨出機巧。

　　米芾的用筆特點，主要是善於在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。捺筆的變化也很多，下筆的著重點有時在起筆，有時在落筆，有時卻在一筆的中間，對於較長的橫畫還有一波三折。勾也富有特色。

　　米芾的書法中常有側傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，都是為了增加跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣，以幾十年集古字的渾厚功底作前提，故而出於天真自然，絕不矯揉造作。學米芾者，即使近水樓臺如者也不免有失“艱狂”。宋、元以來，論米芾法書，大概可區分為兩種態度：一種是褒而不貶，推崇甚高;一種是有褒有貶，而褒的成分居多。持第一種態度的，可以蘇軾為代表。

　　米芾的藝術經歷

　　米芾自幼愛好讀詩書，從小受到良好的教育，加上天資聰慧，六歲時能背詩百首，八歲學書法，十歲摹寫碑刻，小獲聲譽。十八歲時，宋神宗繼位，因不忘米芾母親閻氏的乳褓舊情，恩賜米芾為祕書省校字郎，負責當時校對，訂正訛誤。從此開始走上仕途，自到1107年卒於任。米芾一生官階不高，這與他不善官場逢迎，又為人清高有關。米芾是一個有真才實學的人，不善官場逢迎。使他贏得了很多的時間和精力來玩石賞硯鑽研書畫藝術，對書畫藝術的追求到了如痴如醉的境地，他在別人眼裡與眾不同，不入凡俗的個性和怪癖，也許正是他成功的基石。他曾自作詩一首：“柴幾延毛子，明窗館墨卿，功名皆一戲，未覺負平生。”他就是這樣一個把書畫藝術看得高於一切的恃才傲物 人。

　　米芾平生於書法用功最深，成就以行書為最大。雖然畫跡不傳於世，但書法作品卻有較多留存。南宋以來的著名匯帖中，多數刻其法書，流播之廣泛，影響之深遠，在“北宋四大書家”中，實可首屈一指。康有為曾說：“唐言結構，宋尚意趣。”意為宋代書法家講求意趣和個性，而米芾在這方面尤其突出，是北宋四大家的傑出代表。

　　米芾習書，自稱“集古字”，雖有人以為笑柄，也有讚美說“天姿轅轢未須誇，集古終能自立家”***王文治***。這從一定程度上說明了米氏書法成功的來由。根據米芾自述，在聽從蘇東坡學習晉書以前，大致可以看出他受五位唐人的影響最深：顏真卿、歐陽詢、褚遂良、沈傳師、段季展。

　　米芾有很多特殊的筆法，如“門”字右角的圓轉、豎鉤的陡起以及蟹爪鉤等，都集自顏之行書;外形竦削的體勢，當來自歐字的模仿，並保持了相當長的一段時間;沈傳師的行書面目或與褚遂良相似;米芾大字學段季展，“獨有四面”、“刷字”也許來源於此;褚遂良的用筆最富變化，結體也最為生動，合米芾的脾胃，曾贊其字，“如熟馭陣馬，舉動隨人，而別有一種驕色”。

　　元豐五年***1082***以後，他開始尋訪晉人法帖，只一年就得到了王獻之的《中秋帖》。這先人為主的大令帖，對他產生了巨大的影響，他總覺得右軍不如其子。但生性不羈的米芾並不滿足於王獻之的字，早在紹聖年間就喊出了“老厭奴書不換鵝”，“一洗二王惡札”。米芾據說學過羊欣，李之儀說，“海嶽仙人不我期……筆下羊欣更出奇”。那麼米芾學羊欣大概在卜居海嶽庵，是元祐六年之後的事情了。

　　儘管如此，米書並沒有定型，近在元祐三年書寫的《苕溪帖》、《殷令名頭陀寺碑跋》、《蜀素帖》寫於一個半月之內，風格卻有較大的差異，還沒有完全走出集古字的門檻。直到“既老始自成家，人見之，不知何以為主”時才最後完成了自己風格的確立，大概在五十歲以後。

　　這定型的書法面目，由於米芾過於不羈，一味好“勢”，即使小楷如《向太后輓詞》也躍躍欲試。這“勢”固是優點，但同時又成了他的缺陷。“終隨一偏之失”，褒貶分明如黃庭堅者應該是比較客觀的、公道的。黃長睿評其書法，“但能行書，正草殊不工”，當時所謂“正”，並無確指，不一定是現在的“正楷”，倘指篆隸，倒也恰當。現存的米芾篆隸，的確不甚工，草書也寫得平平。他後來對唐人的草書持否定態度，又囿於對晉草的見識，成績平平自然在所難免。

　　米芾作書十分認真，不像某些人想象的那樣，不假思索一揮而就。米芾自己說：“餘寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好，信書亦一難事”***明範明泰《米襄陽外記》***。一首詩，寫了三四次，還只有一兩字自己滿意，其中的甘苦非箇中行家裡手不能道，也可見他創作態度的嚴謹。

　　他三十歲時在長沙為官，曾見嶽麓寺碑，次年又到廬山訪東林寺碑，且都題了名。元祐二年還用張萱畫六幅、徐浩書二帖與石夷庚換李邕的《多熱要葛粉帖》。證之其書法，二十四歲的臨桂龍隱巖題銘摩崖，略存氣勢，全無自成一家的影子;三十歲時的《步輦圖》題跋，亦使人深感天資實遜學力。

　　米老狡獪，偶爾自誇也在情理中，正如前人所云“高標自置”。米芾自敘學書經常會有些故弄玄虛，譬如對皇帝則稱“臣自幼便學顏行”。但是米芾的成功完全來自後天的苦練，絲毫沒有取巧的成分，米芾每天臨池不輟，舉兩條史料為證：“一日不書，便覺思澀，想古人未嘗半刻廢書也。”“智永硯成臼，乃能到右軍***王羲之***，若穿透始到鍾***繇***、索***靖***也，可永勉之。”他兒子米友仁說他甚至大年初一也不忘寫字。***據孫祖白《米芾米友仁》***。米芾富於收藏，宦遊外出時，往往隨其所往，在座船上大書一旗“米家書畫船”。

　　米芾晚年居潤州丹徒***今屬江蘇***，有山林堂。故名其詩文集為《山林集》，有一百卷，現大多散佚。目前傳世有《寶晉英光集》。米芾能書又能詩，詩稱意格，高遠傑出，自成一家。嘗寫詩投許衝元，自言“不襲人一句，生平亦未錄一篇投豪貴”，別具一格為其長，刻意求異為其短。

　　米芾畫跡不存在於世，米芾自著的《畫史》記錄了他收藏、品鑑古畫以及自己對繪畫的偏好、審美情趣、創作心得等。這應該是研究他的繪畫的最好依據。

　　米芾的成功在於通過某種墨戲的態度和母題選擇達到了他認可的文人趣味。米芾意識到改變傳統的繪畫程式和技術標準來達到新的趣味的目的。究其原因：米芾首先是一個收藏巨集富的收藏家，鑑定家，對歷代繪畫的優劣得失瞭然於胸，更多考慮的是繪畫本體的內容;而蘇軾首先是一代文豪，然後才以業餘愛好者的身份來發表他的繪畫觀，較多地以詩***文學***的標準來衡量、要求繪畫，固然不乏真知灼見，但終究與畫隔了一層。

　　所以後人多是把米芾當作畫家，把蘇軾當作美術理論家來看的。心中叨唸的是蘇軾的畫論，而手中實踐的卻是米家雲山，儘管蘇軾有畫傳世而米芾一無所有。作為歷史研究，不能不指出米芾的美術思想遠比蘇軾超出他們所處的那個時代。

　　其子米友仁書法繼承家風，亦為一代書家。