秋季攝影技巧

　　，下面就讓小編帶大家一起了解下吧。

    　一、構圖原則

　　必須學會透過鏡頭在取景框中觀察被攝的景物及周圍的環境，選擇最佳的拍攝點，以得到最為滿意的構圖。在取景、構圖時，需要注意以下幾點：

　　·突出主體

　　在拍攝之前，心裡要像繪畫前那樣首先“立意”，考慮照片畫面中，主要表現什麼，被攝主體安排在什麼地方。然後通過光線、色彩、線條、形態等造型手段，來達到突出主體的目的。

　　·視覺平衡

　　一幅構圖達到視覺平衡的照片、能給人以穩定、協調的感覺。平衡有對稱平衡及非對稱平衡兩種、非對稱平衡的構圖，往往比對稱平衡的構圖更富有動感。景物的大小、形狀、重量和方向、以及色彩等都對視覺平衡有重要影響。

　　·虛實相映

　　虛實是指被攝主體與空間前、後景的清晰、模糊的程度。運用的手法不外乎藏虛露實、虛實相間、虛賓實主、以虛托實。其目的是為了突出主體，渲染氣氛，增強空間縱深感。實，主要是表現被攝物件的主體;虛、主要是表現被攝物件的陪體，以襯托主體，它是構成畫面意境的重要環節。

　　講究節奏與旋律攝影構圖，被攝物件以相同或近似的形式交替出現，有條理地重複，便形成節奏;節奏如果表現出線條、舒暢、和諧、起伏等動態變化，就成為旋律，從而使畫面優美、抒情而流暢。節奏與旋律是深化主題的重要環節，它們包含線上條、色彩、光線的反差與色調中。

　　·簡單

　　實際上攝影是“減法”，就是說畫面上跟主題無關的物體最好全部去掉，越簡單就越好。特別是對初學者，構圖更是應該從簡單開始。

　　·天空

　　在風景攝影裡，天空是很重要的部分，很多時候天空是構圖的主要部分，而自然界的很多自然想象的美就足以讓人震撼。所以，好的攝影愛好者，應該要時常留意天氣的變化，這樣就會總結到一些自然的規律，例如雨後的晚霞是最漂亮的，雨後如果出太陽，你就會見到彩虹等等。

　　·參照物

　　單憑照片裡的景物，有時候我們很難判斷物體實際的大小，而通過我們熟悉的參照物，對比後我們就能“感覺”到景物的大小了。這種參照物通常用來表大自然的雄偉，壯觀。

　　二、光線運用

　　攝影的成功與否、在很大的程度上取決於對光線的運用結果。光線直接影響色彩和影調，影響線條和形態。因此，在同一景點，拍攝同一景物，如果光線不同，就會產生不同的構圖意境和不同氣氛的照片。

　　·順光

　　光線來自景物的前方，景物不會有陰影，反差小，其色彩、線條、形態、氣氛都能得到真實的表現。

　　·側光

　　光線來自被攝景物的一側，景物便會產生陰影，形成反差，使形態、線條、質感得以突出，從而產生多變的構圖。這是攝影時所經常採用的。

　　·逆光

　　光線來自被攝景物的背面，景物大部分處在陰影之中，而強烈的輪廓光可勻勒出物體的清晰形狀，從而創造出鮮明而簡潔的畫面。

　　·漫射光

　　在這種光線下，景物沒有明顯的反差，色調平淡而變化少。因而景物的形態、線條和質感都不太明顯。

　　三、線條運用

　　線條是構圖的骨架。任何形象化的作品，都離不開線條。

　　通常起線條作用的有樹、草、電線杆、河流、波浪等，不同的線條能給人以不同的視覺形象，如水平線能表示穩定和寧靜，垂直線能表示莊重和力量，斜行線則具有生氣，活力和動感，曲線和波浪線顯得柔弱、悠閒，富有吸引力;濃線重，淡線輕，粗線強，細線弱，實線靜，虛線動，構圖時可晃活地加以運用。

　　四、拍攝題材

　　·霧景的拍攝

　　霧景的風光照，畫面別有一番情趣，清新淡雅，似一幅水墨畫。在廣闊平坦的田野，霧氣較為穩定，攝影者可以從容構思創作;而山區的霧則飄浮流動，變化多端，攝影者要把握時機，在主體半遮半掩之時按下快門。

　　霧中的大自然似有似無，時隱時現，在視覺給觀賞者宛若仙境的感受。但是，旅遊攝影者應瞭解的是，如果霧過於濃厚則不宜攝影。