什麼是素描排線

　　人們對自然萬物的認識和探究首先是從其外在形態開始的。而對於輪廓的表現人們會下意識地想到運用線條——線條是最原始又最具活力的藝術元素。以下是有小編為大家整理的關於的文章，希望能幫到你。

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　　線條之於畫，猶如聲音之於歌。歌要好聽，聲音要好;畫要好看，線條要美。畫者在掌握基本的構圖、透視原理之後，畫面中也許並沒有太多錯誤的地方，但畫面卻可能仍無美感。失敗的原因往往在於線條不美。其實線條的表現手法有多種多樣，常常是一種個人風格的表達。一些佳作名畫常常會令人陶醉於畫者對線條的天才運用——畫面輕快簡潔，並且呈現出蓬鬆的立體感;立體的、緻密的輪廓甚至可以通過平面的、間距很寬的線條加以表現***圖35***。

　　線條是素描的靈魂。這裡所說的線條並非狹義的素描排線，而是指從一幅作品甚至是一張草圖的起筆開始，畫筆在紙面上游走，由點形成線，線生成面的過程。所以，線條不僅僅是一種繪畫技巧，更重要的是，它所描繪出的往往是繪畫者的心路歷程。

　　排線，是素描最基本的語言元素。線條的變化與疊加產生了畫面的明暗、虛實與情感變化。長短相疊，虛實相生，哪怕沒有明確的內容，依然可以成就一幅具有美感的畫面。

　　在素描中，豐富的色調變化是經過許多次的線條疊加而形成的，這其中線條的走向與角度尤其需要注意。若干組排線最好不要沿同一方向展開，排線與排線之間需要形成一定的角度，但角度變化也不易過大，最好夾銳角、因為沿同一方向或缺乏方向變化的十字形***夾直角***都將導致畫面出現板滯和類似平塗的光賦效果。素描紙張對色調的吸附力是有限的，如排線方法不正確，其紋理就會因此而被鉛痕覆蓋。這樣它便失去活性，難以恢復。紙張活性的喪失主要表現為其對著色的吸俯效能的減弱。這種情形一旦出現，必將導致作畫停滯不前甚或半途而廢。另外，初學者尤其要注意，排線的方向不應僵硬地被限制於形體的邊界。比如畫一個簡單的矩形面，你大可以用斜向的線條表達，而不必規定白已用平行於某一個邊的線條形成調子。排線方式也有很多種，其中先長後短、由疏及密的排線秩序是比較常見的。

　　由於素描創作是一個從整體至區域性反覆再三的過程，所以，對應不同的繪畫階段，適用不同的排線方式。通常，在作畫之初宜採用粗放的長排線，隨著對畫面刻畫的不斷深入，漸漸轉為細密的短排線。

　　長排線

　　長排線通常用於概括地表現形體總的明暗關係，通常弧度較大。比如，在第一遍鋪調子時，可以通過在一個面域內排一組或幾組長排線，先確定大的調子關係，以保證畫面的整體感。長排線無須用作刻畫細碎地方，它強調的是畫面的整體明暗關係。這時，採用細碎的短排線顯然是不合適的。

　　短排線

　　在深入表現豐富的調子變化時，排線則由長及短，這樣表達才能使畫面趨於細膩。

　　線條練習

　　素描線條的練習，首先需要繪畫者懷有一種輕鬆的心態，並且融入自己的情感。無論在任何時間、任何地點進行練習，都不必拘泥於條條框框，更不要手肘僵硬。可以選擇一種最放鬆的繪畫方式主動地表現——要知道線條練習本身並不是目的。

　　其次是細心觀察。如果僅僅把觀察理解為“看”，未免淺薄了一些。這裡的“觀察”是指觀察物件自身的結構關係、與環境的關係及與觀察者本人的關係。細緻的觀察可以令畫者感動，從而激發繪畫創作的靈感。對初學者而言，自己動筆是最困難的，在開始的一段時間內會覺得不自在，但隨著練習經驗的積累情況會得到好轉。當繪畫者已經能夠輕鬆地表達自己的感受，而不是在單純練習線條時，這種練習的目的才算真正達到。

　　下面針對造型設計專業的同學介紹一種練習線條的好方法——整體快速練習。

　　素描***3***整體快速練習類似於速寫，需要繪畫者儘量剔除描繪場景中不需要表現的資訊，然後對場景進行高度概括。繪畫者必須從巨集觀上對繪畫物件有所把握，因為這樣的繪畫模式更加接近於藝術家真實的思考模式。練習需要快速完成，不必糾結了細節，但要有整體把握。與此同時，線條完全成為工具，繪畫者需要思考的是構圖、形體、比例、透視和藝術表現等更為高階的問題。這種能力在未來的藝術設計中非常重要——設計者在思考的同時用筆記錄下思維活動的軌跡，不需要很詳盡，但靈動與傳神是必需的。有時，寥寥數筆便足以表達設計者巧妙的構思了。