熱情似火的靈魂閱讀答案

　　燃燒是梵高似火的靈魂，點燃在調色盤上的太陽及色彩。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《熱情似火的靈魂》閱讀材料

　　1853年3月30日，文森特•梵高出生在荷蘭布拉班特省的一個牧師家庭，梵高家庭卻是歐洲經營美術品的大家族。梵高聰穎、敏銳，被全家族寄予厚望，希望他能成為家族巨集偉事業的繼承人。但梵高從小就顯現出與世俗為敵的極度真誠和狂熱執著，命中註定他是為藝術而犧牲自己、燃燒自己的人。

　　梵高27歲開始正式學素描，28歲學油畫，畫畫不僅恢復了他對生活的信心和興趣，而且重新點燃了他那與生俱來的屬於藝術的極度真誠和狂熱。

　　到達巴黎前，梵高的藝術生活僅侷限在荷蘭和比利時。他進入安特衛普美術學院學習素描和油畫，到布魯塞爾學習透視和解剖，推崇倫勃朗和庫爾貝，臨摹米勒和桑普，探求進入繪畫領域的門徑，虔誠地承襲西方傳統繪畫的技法、格調乃至情感——此時的梵高只是借船溯源，只求門徑而不求突破和創造。

　　1886年2月，梵高來到了巴黎。巴黎之行是梵高藝術生涯的轉折點。巴黎是現代藝術的搖籃，它沒有讓梵高失望。在印象主義作品、技法和人物的強烈感召下，梵高的心靈為之震顫，激情為之燃燒，在與之同構契合的新探索中，梵高與曾經浸染其間的荷蘭畫風告別，捨棄傳統技法，循著印象派的足跡踏上全新的藝術旅途，走進一個光與色、太陽與張力的嶄新藝術世界。梵高在巴黎找到了引爆自己潛能的藝術源泉，找到了適合自己個性的藝術土壤，不過當對繪畫極有鑑賞力的弟弟提奧看到已經瘋狂地沉醉在對印象派痴迷的模仿和遵循之中的梵高時，他說：“老兄，你叫梵高，而不叫高更或修拉!你一天天在走下坡路，你一張比一張畫得更不像文森特•梵高了。”弟弟的提醒使梵高在自己傾注的色彩與印象派推崇的色彩分界線上徘徊、遊移。梵高天性中那如同太陽一樣的激情，必定使他拋棄荷蘭畫風的暗淡與沉寂，也必定要遠離只追求瞬間色彩與陽光的印象派。巴黎成了沒有營養的土壤，它曾使梵高充實又使他失望，但藝術生命之火不滅，他要離開巴黎，去尋找新的營養豐富的藝術土壤。

　　走向何方?法國北部和巴黎四周早被印象派榨乾了梵高所有的藝術靈感。回到祖國荷蘭?那裡是被梵高唾棄的傳統繪畫的一潭死水。梵高在巴黎沉悶的空間創作了200幅繪畫，覺得他以畫為武器的戰場不在城市而在無垠的原野和神祕的自然，要讓胸中的太陽與自然的太陽相通，點燃他調色盤和畫布上的熊熊烈火。梵高為了繪畫遺棄寒冷的巴黎，追尋能燒光體內寒冷和點燃調色盤的太陽，向陽光更加燦爛、色彩更加豐富的法國南部小鎮——阿爾走去，去擁抱那一輪他苦苦追尋的熾熱的太陽。

　　阿爾的梵高變成了“繪畫機器”，一部每天早上灌進食物、飲料和顏料，晚上製造出一幅作品的高速運轉的繪畫機器。梵高每天清晨很早便帶著畫具外出，晚上則帶著一幅完成的作品回到旅館，他只是一幅接一幅地瘋狂地畫，全然不知道自己在幹什麼或應幹什麼，完完全全陶醉在色彩與太陽之中。梵高近乎瘋狂，一口氣完成190餘幅作品，在3個月時間裡完成的作品幾乎等於在巴黎兩年時間所畫的總和。梵高用鮮亮明快的黃色基調，畫桃花、梅花、杏花以及花園苗圃;畫吊橋、海濱、草原以及田園風光，畫酒吧、情侶、夜景以及廣場上的黃房子，他獨特的繪畫技法日臻成熟。然而，藝術情感的狂熱，身體疾病的痛苦，使梵高經常陷入精神病的深淵。身心融入了太陽的梵高，沒能慰藉自己的痛苦，反而不斷地滑向痛苦的深淵。

　　18***12月24日，梵高最終被弟弟提奧送進聖雷米精神病療養院。醫生告誡梵高別再作畫，但對他而言，時間和生命是以血管裡流出的圖畫、胸腔裡噴射的作品來計算的，而不是以錶針跳動的聲音和日曆翻動的頁數計算的，他不能不繪畫，沒有繪畫就沒有了梵高，生命就此終結。1890年5月，梵高在猛烈發病時喝下一罐顏料，被弟弟提奧送到巴黎最負盛名的精神病專家加歇醫生那裡照料。他畫了著名的《加歇醫生》肖像畫，瘋狂的心緒逐漸平靜，因為他不再痛苦，不用追尋，預定了為藝術燃燒、為太陽奉獻的人生底線：“去找自己的歸宿。”日益增加的無奈與清醒使梵高創作了帶有封筆之作意義的悲劇作品——《暴風雨後的麥田》和《麥田上的鴉群》，預示即將襲來的陰影。《麥田上的鴉群》已充分流露出他心靈的空虛、心態的絕望以及對痛苦的妥協和無奈的認同，暗喻梵高的群鴉驚叫亂舞;不知緣何而來，不知向何而去。1890年7月27日，鮮紅的晚霞燒遍了阿爾天空，茫然的梵高在金黃色的麥田裡拔槍自殺。