吉他簡譜怎麼編配和絃

  利用簡譜,我們如何編配吉他和絃?學會這個,以後也能夠自己編配吉他譜了。下面是小編給大家整理的,供大家參閱!

  

  如果我們聽到一首歌,非常好聽,但是又找不到譜子怎麼辦呢?那就要學會扒出簡譜,接著給簡譜配上和絃

  一、決定調性

  一首歌曲首先要分清是大調還是小調。一般大調的曲子多以135其中的某一音開始,也多以15其中的某一音結束;小調歌曲則以36開始,以6作結束。因此,如果一首歌曲結束在主音1上它多半是大調,結束在主音6上它多半是小調。但如果歌曲的結束不是1也不是6,就要分析歌曲旋律中調性的傾向。旋律中經常出現135這些音,則可斷定為大調;經常出現613這些音,則可斷定為小調。

  二、和絃初配

  以自己較熟悉調的和絃經常出現135這些音,則可斷定為大調;即大調的C和小調的Am經常出現135這些音,則可斷定為大調;先為歌曲初配和絃,然後通過調的之間的關係轉換到實際調上來。

  1、先將歌曲開頭和結尾的小節配上和絃。大調為C ,小調為Am。

  2、結尾前一小節一般配以屬和絃或屬七和絃。大調為G 或G7,小調為Em或 E7。 3、屬七和絃前如合適的話,最好配下屬和絃。大調為F ,小調為Dm。

  首先上譜各種樂器入門良曲,《小星星》的簡譜,和C調1-7級和絃的構成

  首先,這是一個C大調。曲子是1結尾的,就是大調,6結尾就是小調。大調開頭結尾一般都用C和絃。所以開頭結尾的和絃現在就已經明確了。如果是6結尾的那就是小調,那就是用C調6級和絃 AM開頭跟結尾。

  好了,現在把開頭和結尾的和絃加上。

  好了,開頭跟結尾的和絃加上了,現在開始從第一小節看。其實這裡給每小節加和絃的原則很簡單,就是看這一個小節的旋律跟哪個和絃的夠成音最接近,那就用哪個和絃。這裡第一個小節旋律是 1 1 5 5,C和絃正好包含了1跟5。那證明開頭這個和絃是和諧的。好現在看第2小節,旋律是6 6 5。沒有和絃是包含 6跟5的,所以這一小節我們可以配兩個和絃。包含6的和絃有 F DM 跟AM,這裡有三個選項。其實這三個和絃都可以加在6上面,可以自己彈一彈試一下,聽上去是差不多。但是還有差別,因為F是大三和絃,聽起來比較明亮開闊,DM跟AM是小三和絃,DM比較柔和,AM又有點猶豫的趕腳,這裡的6正好唱到“亮晶晶”,歌詞有一種亮亮的感覺,所以我們用F和絃比較好,但是也不一定,畢竟每個人對音樂的看法都不一樣嘛,自己喜歡就行。再看下面的5,包含5的和絃有 C G EM。這裡跟上述理由一樣,排除掉小三和絃EM,剩C跟G和絃。我買琴送的那本書上這裡配的是C和絃,中間其他地方也很多C和絃。C和絃在C調中非常穩定,它通常是作為結尾和絃用的,給人的感覺就是歌結束了,已經沒了。要是中間老出現C和絃,就會給人憋的謊的趕腳,所以還是少用為好。按照這個原則,這裡配上G和絃。現在的譜子就變成了

  好了,按照上述原則繼續給下面的譜子加和絃吧。4 4 3 3 旋律中的4我們可以加F和絃,這裡3我們又有3個選項,C,EM,AM。在旋律的中間,我們把C和絃排除掉。剩下EM跟AM,我們試著彈一下,個人發現EM還是有感覺一些***你要覺得AM更有感覺那也沒錯,畢竟每個人的感覺也是不同的***。。沒錯,感覺很重要= =,好加完就變成

  剩下這一小節要結束了,又是1結尾,我們可以用C和絃,前面的2有三個選項G G7 DM。

  很多音樂常用的結尾都是 F和絃→G和絃→C和絃,所以又變成了:

彈一下是不是覺得還算勉強順耳,當然了要想歌曲更好聽,要學更多的和絃才好,這裡只是一個簡易的自己加和絃的方法。剩下的大家可以自己嘗試!

  吉他和絃編配

  1、嘗試

  一段曲子的和絃,就如同一幅畫的背景,它的作用是確定主題的基調和烘托氣氛,所以和聲無所謂對錯,不同的編配產生不同的效果。“嘗試”是配和絃的第一步,也是最後一步。把所有常用的和絃都試一遍,聽聽哪個最舒服,是一個辛苦但有效的辦法。所有關於編配和聲的理論都是為了縮小嚐試的範圍。下面列出以C為根音的常用和絃:

  C***協和,明亮***,Cmaj7,C7,C9,C6,Csus2,Csus4

  Cm***協和,暗淡***,Cm/M7,Cm7,Cm9,Cm6

  C+***緊張,擴張***,C+maj7,C+7,C+9,C+6

  C-***緊張,收縮***,C-maj7,C-7,C-9,C-6.

  2、調-

  注意調性,由各調自然音階構成的和絃最常用。以C大調為例: C***CEG***,Dm***DFA***,Em***EGB***,F***FAC***,G***GBD***,Am***ACE***,B-***BDF***或bB***bBDF***. 當轉調時,體現調性的和絃最常用,如轉向 C大調時常用C和絃。

  3、解決

  解決從不協和到協和,從緊張到放鬆,從懸念到釋然,從壓抑到宣洩,諸如此類叫做解決。音樂不是平淡的,是跌宕起伏的,必須仔細研究旋律,使和絃務必在情緒上與之配合。

  4、段落-音樂常會有段落,應該以和絃來體現出段落的變化。

  比如,一段輕柔的行板過後,進入一段熱情的副歌,這時常用一個大三和絃來開始。又比如,一段甜美的旋律過後,進入一段苦澀的回憶,這時可以用減三和絃來過渡。

  5、低音

  低音-有時,我甚至覺得低音比和絃更重要,有必要使低音形成自己獨立的聲部***特別是只有一把吉他時***,當整首曲子基本配好以後,可以對某些地方的低音做一些調整,有時使之上行,有時使之下行,有時使之保持在一個音上。

  6、高音-

  高音-高音可以產生一些色彩,可以對旋律中的某個音加以強調,可以為演唱者做提示,可以有一小段伴奏旋律。總之,配和絃的理論都是經驗主義的,最好還是多聽多練,學習Beatles的曲子肯定會大有幫助。

  如何編配吉他和絃

  如何編配吉他和絃?首先我們來看看歌曲與和絃之間是一種什麼關係。吉他和絃教程 打個比方來說歌曲與和絃之間的關係就象是人與衣服之間的關係一樣:

  ★一個形象好的人穿上得體的衣服會給人以美的享受;同樣一首好的歌曲配上適合的和絃會給人以舒服的感覺。

  ★精心選配的衣服可以彌補一個人形象上的缺陷;同樣精妙的和絃編配可以彌補歌曲的某些不足。

  ★一個人可以穿上不同風格的衣服以展現不同的風采;同樣一首歌可以採用多種配和絃的方法以取得不同的效果。

  ★有的人因身材、相貌等原因,為他設計服裝較容易,而有的人則正相反;同樣有的歌曲比較容易配和絃,而有的歌曲則不容易配和絃。吉它和絃

  所以一個編曲人就象是一名服裝設計師,不管這個人的形象如何,你都能為他設計出好的、滿足他要求的、流行的服裝。

  近年來流行歌曲的和絃編配技術有了較大的發展,這種發展在我國大致經歷了這樣的幾個階段:

  ***1***只會使用主和絃、下屬和絃、屬和絃***或屬七和絃***等正和絃及Ⅱ級小和絃、 Ⅲ級小和絃、Ⅵ級小和絃等副和絃的初級模仿階段。即在C調中只會使用:C、Am、Em、F、G、G7、Am7、Em7、Dm7、D7、C7和絃。如:《軍港之夜》、《讓我再看你一眼》的和絃配置。

  ***2***在上個階段的基礎上學會使用了掛留和絃、大七和絃、六和絃、九和絃的中級階段。即在C調中會使用:Csus4、C大七、F大七、C和絃。如:崔健的早期作品的和絃配置。

  ***3***之後是學會了降Ⅶ級和絃、增、減和絃的成熟階段。即在C調中會使用:和絃。如:《長江之歌》《透過開滿鮮花的月亮》《祝你平安》《牽掛你的人是我》等歌曲的和絃配置。***若你需要上述歌曲的譜子,請讀由我編纂的配有原版和絃的簡譜歌本《97上榜金曲》《98上榜金曲》,價格詳見本書第4頁的“郵購目錄”***

  ***4***現在又進入了創新階段。如:①創造性地使用5和絃,②和絃不變而外聲部音下行。本書中涉及到“5和絃”的歌曲有:《愚公移山》《孔雀東南飛》《為你》《乾杯朋友》《只有你陪我一起唱歌》《自由自在》。本書中涉及到和絃不變而外聲部音下行的歌曲有:《為你》《你哪裡下雪了嗎》,樂曲有:《人們的夢》《旅途》。和絃編配技術的發展除了使我們會用更多的和絃外,還使我們對和絃之間的連線有了更深的認識,以前似是而非的東西經過一番爭論也基本有了定論。

  ▲和絃之間較好的連線方式***按程度排列***:

  ***純***四度連線最好

  如:C類→F類,D類→G類,E類→A類,F類→bB類,G類→C類,A類→D類,bB類→F類,等。

  ***大***三度連線好

  如:C→Em,D→#Fm,E→#Gm,F→Am,G→Bm,A→#Cm,bB→ Dm等。

  ***大***六度連線好

  如:C→Am,D→Bm,E→#Cm,F→Dm,G→Em,A→#Fm,bB→ Gm,等。

  掛4和絃轉同名大三和絃好如:Csus4→C,Dsus4→D

  ***純***五度連線較好

  如:C→G,D→A,E→B,F→C,G→D,A→E,#B→F,等。

  在二度連線中,這樣的二度連線是好的:

  ①下屬和絃→屬和絃,屬和絃→下屬和絃。如在C大調中,F→G、G→F是好的。在Am小調中,Dm→Em、Em→Dm是好的。

  ②Ⅲ級和絃→下屬和絃,下屬和絃→Ⅲ級和絃。如在C調中,Em→F,F→Em。同名和絃之間的“順向連線”是好的:如:G→G7,C→C大七,Am→Am7等。

  ▲和絃之間不好的連線方式***按程度排列***:

  “關係小和絃”轉接“關係大和絃”不好,即Ⅵm→Ⅰ不好。

  如:Am→C、Dm→F、Em→G這樣的連線都是不好的甚至可以說是非常惡劣的,要避免使用。

  注:段落間出現這種情況可除外。如:《天藍藍海藍藍》而A→C、E→G、D→F這樣的連線在某種特定情況下是好的。

  如:在G調中D→F是好的,在D調中A→C是好的,在A調中E→G是好的等。屬和絃後接二級小和絃不好,即:Ⅴ→Ⅱm不好。

  如:在C調中G→Dm,在G調中D→Am等,這樣的連線是非常彆扭的,因為它屬於“逆向連線”。二級小和絃後接一級大和絃不好,即Ⅱm→Ⅰ不好。

  如:在C調中Dm→C,在G調中Am→G等,這樣的連線也是惡劣的,要避免使用。

  注意:Dm→C這樣的連線在C調中是不好的,而在F調中卻是好的,同樣,Am→G這樣的連線在G調中是不好的,而在C調中卻是好的。

  同名和絃之間的“逆向連線”是不好的如:G7→G,C大七→C,Am7→Am等。

  在大調歌曲中三級和絃後接二級和絃一般來說是不好的,即在大調歌曲中,Ⅲm→ Ⅱm不好、Ⅲm→Ⅱ7不好。

  如:在C大調中Em→Dm、Em→D7,在G大調中Bm→Am、Bm→A7等,這樣的連線也是非常彆扭的。

  ***注:在小調歌曲中Ⅲm→Ⅱm是可以的***

  一級大和絃後接二級小和絃一般來說也是不好的,即Ⅰ→Ⅱm不好。

  如:在C調中C→Dm,在G調中G→Am等,這樣的連線已被越來越多的編曲人所拋棄。不過類似這樣的連線是可以的:Ⅰ→Ⅱm→Ⅴ→Ⅰ。此外,Ⅰ級大和絃後接Ⅱ級大和絃則是可以的,即Ⅰ→Ⅱ是可以接受的。

  如:在C調中C→D,在G調中G→A等。

  ★介於上述“好”與“不好”之間的其他和絃連線都是可以的。

  如:bB→G,Em→bB等。

  上述所述是當前比較流行的和絃編配原則,這些原則得到了絕大部分編曲人的認可。你可能會舉出一些不符合這些原則的例子,但我要告訴你有這樣的情況存在:

  ①一些編曲人執迷不悟

  ②一些編曲人死不改悔

  ③一些編曲人初學乍練

  ④所舉的例子,是以前編曲水平不高時的作品。

  ⑤特殊情況的靈活處理。

  自測題:

  指出下列各個和絃走向中哪些是好的哪些是不好的***若是不好的請具體指出何處不好***,並指出各個和絃的級數:

  注:以上這些好與不好的原則或例子都是從純和聲的角度上來說的,沒有考慮旋律的具體情況。

  ★我們要努力掌握並深刻理解這些原則,但又不要被這些原則所束縛,具體情況是千變萬化的。

  ★配和絃時要儘量避開不好的連線,多用好的連線。

  ★你要想打破規則,必須首先要掌握規則。在你一知半解的時候,不能用“打破規則”來為自己不好的編配和絃辨護。

  

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