門窗五金

[拼音]：jinqi mudiao

[英文]：gold and lacquer wood carving

以樟木為主要原料進行雕刻，並在其上髹漆、貼金的木雕。具有金碧輝煌的藝術效果。因主要產於廣東潮州，故又稱潮州金漆木雕，簡稱潮州木雕。

沿革

金漆木雕是在木雕的基礎上發展而來的。建於唐代開元二十六年(738)的潮州開元寺中，留存有唐代木雕“木魚”，以及宋代木雕“木龍”（銅鐘的懸樑）。明清兩代，潮州官宦、商賈的住宅多尚雕樑畫棟，木雕普遍作為建築和用具上的裝飾，並使用髹漆、貼金的技法。明代李齡在《廣濟橋賦》中描述道，“五丈一樓，十丈一閣，華梲彤橑，雕榜金角，曲欄斜檻，丹漆塗堊”，可見當年的情景。開元寺內的掛筒“仙姬送子”、大殿龕桌和“金千佛塔”等，也都是明代金漆木雕的作品，其中萬曆年間(1573～1619)雕刻的龕桌已運用鏤雕技法。清代乾隆以後，金漆木雕成為顯耀華貴的工藝品，並廣泛用於廳堂、居室中的門、窗、屏風、几案、掛屏、橫匾、床榻、櫥櫃、睡枕以及神龕、神像、神牌、饌盒、香爐罩、燭臺等。這個時期的金漆木雕，題材廣泛，構圖複雜，使用浮雕、圓雕、鏤雕等各種技法，特別是運用多層次的鏤雕技法，形成了獨特的藝術風格。潮州安濟聖王廟廳堂橫樑上雕刻的“蟹簍”就運用多層次鏤雕的技法表現了螃蟹在竹簍內的生動姿態。清代光緒年間(1875～1908)建成的潮州“已略黃公祠”，其中堂橫樑的金漆木雕，選用古典戲曲題材，構圖複雜，多層次的鏤雕極為精細，是清末的代表作品。

50年代中期，金漆木雕由潮州市發展到汕頭以及廣東東部的揭陽、普寧、惠來、揭西等縣。1957年，著名藝人張監軒和陳舜羌創作的“蟹簍”汲取了清代遺物“蟹簍”的長處，大膽創新，表現竹簍內外姿態各異的螃蟹，竹簍雕刻玲瓏剔透，四面都可觀賞。在第六屆世界青年聯歡節上榮獲銅質獎章。1961年，張監軒等創作的“三陽開泰”等4幅掛屏，面積各為3m2，厚12cm，陳列於北京人民大會堂廣東廳。1982年，汕頭市木雕廠製作的大型掛屏“大觀園慶元宵”，長12m，高4.5m，厚0.2m，總面積為54m2，耗用金箔50萬張。作品取材於《紅樓夢》，場面巨集偉，人物眾多，以亭臺樓閣、曲徑、迴廊、拱橋、石階等貫穿其間，與花草樹木相映成趣。同年底，又製作大型掛屏“清明上河圖”，作品長17m，高2.5m，共雕刻人物623人，騾、馬、駱駝、豬、牛等近70頭，船17艘等。

特色

金漆木雕主要用於建築裝飾和傢俱裝飾。內容有人物、動物、山水以及佛像等。其中以揭陽生產的“獅子”，品種多樣，線條圓潤，具有濃厚的南國地方特色。

金漆木雕在藝術上有其獨特的風格：

（1）在構圖上，吸收了中國繪畫散點透視的傳統技法，在人物題材作品上，往往依據故事情節的發展和題材內容的需要，把不同時間、空間的人物組合在同一畫面上，分成主次和上下，採用“之”或“S”形的構圖形式，依次聯絡起來，來龍去脈，交待清楚，層次分明，佈局勻稱，使之成為有機的整體。

（2）雕刻技法多樣，尤其以多層次的鏤雕見長，一般為2～6層，鏤空穿透，最適宜表現亭臺樓閣、花籃、蟹籠等。

（3）不論人物和景物，都採用誇張的手法，富有裝飾性，趨向於圖案化。有的掛屏通體貼以金箔，以硃紅漆託底，使鏤雕部分的金箔與底部的硃紅漆相映，顯得富麗華貴。用於建築裝飾的作品，人物的身長往往只有5個頭位，或景小於人，樹葉比人的臉部還大等，雖然不合乎解剖和透視的原理，但由於符合人們仰視觀賞和構圖上的需要，卻取得了良好的效果。