大幅高清油畫風景畫

　　色彩在油畫風景寫生中的象徵性情感表達，是指作者結合某種色彩的內涵，通過對這種色彩的反覆運用，從而在欣賞者對這幅作品的象徵性表達上形成一種固定的思維。下面是小編整理的，供大家參考。

　　欣賞

　　色調的表現性在油畫風景寫生語境中的情感表達

　　康定斯基在《藝術中的精神》一書中，研究色彩與心理等問題的時候說到：“某些色彩能夠產生一種粗糙的、刺人的印象，同時另一些色彩能被感覺為一種光滑的柔軟的……”這是藝術家對於色調的表現性特徵最誠懇的表述。這種表現性不僅是在解讀視覺更像是在訴說著藝術家的情感，猶如一種無形的氛圍和氣場在畫面之外為我們詮釋自我的內心世界。

　　印象派藝術家莫奈認為：“色彩作為色彩自身在我們的感覺裡所激起的是迷樣的東西。因此，人們也必須在迷樣的方式裡運用他們。假使人們運用它們不是去描畫，而是為了它們所發出的音樂效果，就要利用它們本身的性質，內在的、神祕的、迷一樣的力量”，這種迷人的“音樂效果”和“內在的、神祕的”指的就是色調的表現性特徵。莫奈晚期的《睡蓮連坐》《二株垂柳連作》《睡蓮》的作品中，將簡單的主題幻化得瑰麗豐富，每幅作品皆自成一體，似乎在喚醒者宇宙萬物萬事間的和諧。水濱花叢間，追尋雲天遊蹤、林海風跡、光影留痕，以及自然界中一切觸動內心情感的萬事萬物。在色調的和諧之中，是視覺所能關心、所能體會的。透納的作品《海上的漁夫們》中的暗綠色色調錶現的就是一種淡淡的哀愁，作品《雨、蒸汽、速度》***圖1***中的亮黃色色調錶現的就是一種速度感，表現藝術家第一次坐火車旅行的經驗和現實中體驗大自然的偶發力量。懷斯的作品《降雪之風》***圖2***、《霍夫曼的泥沼》《小河灣》***圖3***等作品中的暗灰色赭石色調錶現的就是藝術家的孤傲和對於大自然在近距離觀察視角中所感覺到的神祕感，細節在經過微妙的修正以後，某種奇妙的感覺伴隨著色調油然而生。就像攝影家威斯頓在他1930年的日記中所說一樣：“我希望事物的神祕性，能比我們肉眼所能見到的更深一層地被揭開來，更清楚的展現在我們面前”。

　　畫面的色調是由多種有變化的色彩以某種一定的關係構成，形成色彩間的對比和照應，色調的表現性特徵完全可以依賴於各色塊之間多種關係***如色相、色度、面積等對比和照應***的某種關聯來進行表現。塞尚認為“線是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之間的對比。物象的體積是從色調準確的相互關係中表現出來”。凡・高在作品《夜晚的咖啡館》中依賴紅色和綠色的對比調和的色調關係來表現“人類可怕的激情”，在作品《麥田上的群鴉》中依賴橘黃色和深藍色的對比調和的色調關係來表達不安的預兆。莫奈在作品《曙光中的塞納河》中依賴藍綠色色調的接近統一來表現陽光出來之前的溫暖之意，在作品《晨間清澈的塞納河》中依賴藍綠色色調的統一和諧來表現晨間的清冷和對於陽光的期盼。

　　在現實的生活中，色調往往與某種情緒有著千絲萬縷的聯絡，這種聯絡一般都是人類在長期的實踐過程中感受到的，藝術家的任務就是將這種情緒在合適的時間，合適的環境，合適的條件下，恰當地選擇合適色調的表現性特徵來抒發情感，引起人類的共鳴。這種色調與情緒和情感的聯絡，不是無緣無故產生的。而是在油畫風景寫生語境中不斷提煉、不斷概括、不斷探索的結果。對於色調的表現性特徵的探索研究和選擇應用，將永遠是我們傾注畢生的努力而追隨的至高理想。