日本版畫作品欣賞

　　版畫技術語言影響著人類生活的方方面面，技術尺度在本質上能夠準確的把握住時代的脈搏。下面是小編為你帶來的日本版畫作品，歡迎欣賞學習。

　　日本版畫作品1

　　日本版畫作品2

　　日本版畫作品3

　　日本版畫作品4

　　日本版畫作品5

　　木刻版畫的學習

　　在木刻版畫學習過程中，我們遇到過各種各樣的問題，其中以造型能力的不足較為明顯。木刻版畫對於小學生而言存在著相當的難度，我們創作版畫既要追求構圖佈局與黑白灰處理的合理性，又要注重陰刻陽刻的協調性和整體效果的視覺衝擊力，還要注意印製過程中的技巧。要達到這些要求無疑是有難度的，其實這些都與學生造型能力高低有著密切的關聯。

　　我在教學過程中發現兩個顯著的現象，一是學生創作的時候始終會有意識和無意識的去借鑑抄襲一些寫實風格的作品。比如我佈置一個畫人物的題目，學生對人物頭部特徵和身體比例都存一定程度上的陌生。按理說我們天天都見到無數的人，應該對人物有著較為深刻的認識才對，但是小學生們的智力發展程度和觀察能力決定了他們不會或者很難在平時生活中刻意去深入的觀察和記憶人物的結構與特徵。缺乏積累也不具備從生活中尋找素材的能力，那麼就只能借鑑和抄襲，常此以往，養成了這種“撿便宜”的心態對版畫的學習是極為不利的。

　　二是自主創作缺乏畫面的層次感和深入程度。學生對事物結構沒有一個較為深刻的認識是不可能畫出“有血有肉”的作品的。我在社團開展版畫教學的第一次版畫創作是寫生畫建築，很多學生只能描繪出建築輪廓，還有一些學生連輪廓都無法較為準確的畫出來。我們都知道建築的魅力在於結構和材質的美感，如果連結構都無法把握，還談什麼材質的處理。這裡說的結構並不是要畫得多麼寫實，至少得正確把握透視關係和線條的銜接，做到這些才有可能深入的感受材質的美，從而選用合適的點線面來表現材質。

　　很多學生常跟我說：最頭疼的是把想法付諸具體造型的問題。有時候有很好的創意，但是對造型理解不夠，無法將想到的東西表現很出來;有時候如果出發點的創意不是特別新穎的話，就要用一個有意思的形式來塑造視覺衝擊力。問題就在這兒，要解決這些問題，首先得多看，多觀察，養成一個良好的觀察習慣，奪取看看美好的事物，比如美麗的風景、帥哥靚女，有特點的人物事物。然後研究分析他們美在哪裡，為什麼這就是美，改變一個形態後他們還美嗎?就會發現美是多種形式的。其次要多思考，多想想你到底想要達到一個什麼樣的效果，在整個畫面中這個形象是如何構成的，在什麼位置，大小如何，主體還是次要?畫出來後跟自己的預期目的有什麼差距，怎麼樣去改進，如果整體想象不出的時候可以考慮區域性的構成。然後，多構草圖，其實，很多時候在整個畫面中一個元素是否美或者是否達到預期的美並不能對整個畫面造成太大的影響，只要他們之間協調統一，就能達到預期效果。 沒有好的造型就無法更好的去加入版畫元素，黑白灰，印刻陽刻都無法很好的進行，拋棄了造型來進行版畫創作是不可能有好作品出現的，第一次的創作基本所有學生都以失敗告終。