現代舞基礎成品舞視訊

  現代舞在我國有著寬泛的定義和曲折的發展過程。在我國現代舞蹈發展的歷程中,廣義而言,凡是不具有特定民族風格或古典程式的舞稻,似乎都可劃入中國式的現代舞。下面是小編為大家整理,供大家參考!

  


  跳現代舞需要掌握最基本的技巧

  現代舞的產生及其發展現代舞產生於19世紀末至20世紀初,當時在西方古典芭蕾開始走向衰落,一成不變的動作傳承和陋習使舞蹈失去了鮮活的氣息和崇高的品位,崇尚自由和科學的人們也急於打破這種對人體束縛已久的行為規範。

  ***1***現代舞的生活觀是寬容大度,樂觀向上,隨遇而安;它的藝術觀是求同存異,“八仙過海,各顯神通”。美國現代舞第三代大師默斯-堪寧漢曾說過:“如果你不喜歡別人的作品,那就編一個自己喜歡的好了。”

  ***2***量的概念在現代舞中是第一位的。格萊姆的“巨匠”桂冠應該說是由無人匹敵的180部舞劇和舞蹈構築起來的。她的同窗也曾指出:“你想編一個出色的舞蹈嗎?那麼,先編出100個糟糕的再說吧!”

  ***3***美的概念在現代舞中早已不是唯一的追求;而在現代美學中,美更不是至高無上的概念。因此,美或者不美,不應是衡量現代舞作品高低的唯一標尺;格萊姆初出茅廬時,她那帶稜帶角,更帶著對即將到來的新時代之敏感的抽搐動作,曾被當時報界辱罵成“要麼是癲癇突然發作,要麼是分娩迫在眉睫”。但是幾十年之後,當整個世界都在運用她那痙攣性的表情方式之時,她的“收縮-放鬆”***Constraction-Release***動作原理則被當做是新時代的號角和新美學的代表了。

  ***4***新與舊的概念在現代舞中不是絕對的是非關係。儘管新的不一定總比舊的好,但新的每每比舊的更有趣,更能喚起人們的注意。

  ***5***對現代舞作品,應該盡力避免是非曲直的判斷,尤其是在看遠離傳統觀念的後現代舞時更應如此。舞蹈是離經濟基礎和意識形態距離較遠的審美學,而不是倫理學。

  ***6***對現代舞作品,尤其是對那種以實驗為目的的新作品,包括學生的習作,最好不做價值高低的判斷,而應以竭力挖掘其創造的潛力,理解其創造的動機為根本宗旨。

  ***7***一切舞蹈創作歸根結底,都是在有意無意地探索“舞蹈是什麼?”這樣一個哲學和美學命題。

  ***8***可舞性這個在古典舞中地嚴重問題,在現代舞中完全不成立,因為現代舞的概念如此寬泛,因為大自然在現代舞者的眼裡無一不是在跳舞,因為人的每種行為和每個動作無一不是在跳舞。美國現代舞第三代大師保羅-泰勒說:“我們缺少的不是動作,而是發現那些能為自己的目的出色服務的動作的眼睛。”

  ***9***思想性和哲理性一直是現代舞蹈家的重要特徵之一。而不再是那種只會模仿,而不思創造的藝人和匠人。