大師風景攝影作品

　　在攝影技術當中融入現代數碼技術,在影象數字化處理下,能夠使攝影的科學性和嚴密性得到極大的提高。在風景攝影當中,應當從親近心靈的具體形象方面對攝影者進行引導。下面是小編給大家整理的，供大家參閱!

　　風光攝影構圖技巧

　　吸引人的景物影

　　構圖第一步,首先就是要找一個吸引人的景物。攝影不是簡單地拿起照相機按快門，在按下快門之前，你要問自己，這個景物有什麼吸引你的地方?是顏色? 雲彩?倒影?還是落日?。。。確定了主體後，下一步就是怎麼去表現它了。通常，主體要有足夠的尺寸，才能引人注目。主體太小，就不成為主體，這時候就要用長點的焦距，或後期剪裁來處理了。

　　自然間的奇異現象很容易就成為吸引人的主體。這是一個有雨的傍晚，作者留意到西方落日的地方沒有云，所以我就猜想到可能會有彩虹出現，於是趕到公園裡，拍下這個難得的場景。

　　避免居中

　　初學攝影的者最容易犯的錯誤，就是把最吸引人的景物放在正中間。的確，在正中間的景物是最容易吸引人的注意力的，但是，一張好的照片應該是在吸引讀者的目光後,能夠引導讀者的目光到其他地方去的。如果，吸引人的物體放在正中間，很容易只讓人專注在那個物體上，而令畫面變得呆板。同時，儘量不要把水平線放在畫面的正中間，因為那樣的話容易導致主次不明顯，不知道重點是要表達天空還是地面。但有時候在天空和地面同樣重要時，我也會把水平線放在中間。

　　構圖三分法則

　　既然要避免居中，就要知道所謂的“三分法則”***rule of the thirds***，也稱“黃金分割”，“九格宮”。。。 “三分法則”是構圖的基本的規則，意思是：把畫面按水平方向在1/3，2/3位置畫兩條水平線，按垂直方向在1/3，2/3位置畫兩條垂直線，然後把景物儘量放在交點的位置上。

　　留意這張照片，前面的那頭牛的位置在畫面右1/3，下1/3的位置，如果把它放在正中的位置，就會使它太引人注目，而讓畫面變得呆板。這張照片的水平線有點居中，作者覺得對構圖影響不大，因為雲和下面的草地和牛都是不可缺少的元素。

　　前景

　　因為我們有兩個眼睛，所以我們看到的世界是三維，但照片是兩維的，要在兩維的照片裡表達出三維不是一件容易的事情。我們的大腦告訴我們：大的物體是比較近的，小的物體是比較遠的，所以，通過物體大小在照片裡的對比，就可以讓人感覺出出距離。在攝影的世界裡，長焦拍攝效果是把景物‘壓縮’在一起，而廣角的效果則是縮小了遠處的景物，讓人產生距離感。所以，在這種場合，我們一般使用廣角。

　　這張照片我利用了沙灘邊的一跟枯木作前景，利用它同時它也起了“匯入線”的作用***見下***，帶領讀者目光到遠處。可以想象，如果沒有這個前景，畫面就會變得枯燥乏味了。

　　簡單

　　有人說攝影是‘減法’，就是說畫面上跟主題無關的物體最好全部去掉，越簡單就越好。我同意這個觀點，特別是對初學者，構圖更是應該從簡單開始這張照片的構圖很簡單，就是雪地上的一棵樹，前景的一些條紋和麥杆使畫面簡單而不失單調。

　　匯入線

　　“匯入線”顧名思義就是帶領讀者的目光進入畫面的路徑，匯入線是一條小徑，一條小橋，一條小河。。。或任何匯入畫面的物體。通常，匯入線應該引導讀者到畫面最吸引人的地方，應該儘量避免引導讀者出去了畫面外面。匯入線是畫面的一部分，所以匯入線本身也應該是吸引人的，而且應該和畫面其他部分很協調的。

　　這張照片利用了木橋做為‘匯入線’，引導讀者到遠處的樹林和山上，這張照片正是要表達早上的的光線照在山上的所反射的美麗金黃色。前景，匯入線等概念在風景攝影裡非常重要，大家可以多留意一些好的作品，學習作者是如何處理前景和匯入線的。

　　天空

　　在風景攝影裡，天空是很重要的部分，很多時候天空是構圖的主要部分，而自然界的很多自然想象的美就足以讓人震撼。所以，好的攝影愛好者，應該要時常留意天氣的變化，這樣就會總結到一些自然的規律，例如雨後的晚霞是最漂亮的，雨後如果出太陽，你就會見到彩虹等等。

　　這是加拿大多侖多的湖邊的一次日出：早上看到黑壓壓的雲一大片，就去到湖邊等日出，這是我在這個湖邊看到最壯觀的日出了，天邊的一個火球猶如外星碰到地球的感覺。

　　紋理

　　世間萬物都有紋理，美麗的紋理很容易能把人吸引，每講到美麗的紋理，總讓我想起沙漠的紋理，可惜我還沒有機會到沙漠拍攝。漫山遍野的秋天黃葉組成了有趣的紋理，另留意山頂上也是很漂亮的紋理，加上金黃色的光線，構成了一個漂亮的畫面。

　　負空間***negative space***

　　負空間是什麼?簡單來說，負空間就是物體之間的空間，負空間在攝影裡通常是表現孤立的一種手法。

　　在這個例子裡，我把海鷗放在大約下1/3，左1/3的位置，然後利用周圍白茫茫的的霧表達海鷗的孤立狀態。在這裡，白茫茫的的霧可以看作是“負空間”。

　　參照物

　　單憑照片裡的景物，有時候我們很難判斷物體實際的大小，而通過我們熟悉的參照物，對比後我們就能‘感覺’到景物的大小了。這種參照物通常用來表大自然的雄偉，壯觀。

　　總結：不管是什麼規則，所以的規則的目的都是讓畫面的顯得‘平衡’，至於什麼為之‘平衡’，可以這樣理解：畫面是的所有物體都是有‘重量’的，通過合理地安排，分佈他們，就可以或得較平衡的畫面，不管用了什麼規則，好的照片的整個畫面總是顯得平衡，和諧的。有句話說得好：規則是用來打破的，所有的規則都不是死的，比如說：拍湖面倒影的時候，有時候就不可避免就需要把水平線放在中間。