馮遠中國畫作品欣賞

　　說到馮遠，相信你們都知道，有很多人喜歡馮遠的中國畫作品，而且有很多人還會收藏他的作品。今天先和小編一起欣賞這些，希望你會有所收穫的。

　　欣賞完之後，請和小編一起看一些關於國畫的介紹。

　　花鳥國畫的寫意畫法

　　寫意花鳥畫法多以「點垛」或「點簇」的技法，可細分成鉤花點葉法、小寫意法、大寫意法等數。畫寫意適宜選用生紙，可單獨用墨色來畫，亦可用數種顏色來畫。筆內先含調好淡色，再礁深色於筆尖，也可先可先礁深色再蘸清水來畫，每一筆都要有深淺的變化，使用生紙容易化開，才能產生乾、溼、濃、淡的不同效果。

　　國畫工筆的歷史

　　工筆畫在唐代已經盛行起來。繪畫技法日臻成熟，繪畫的材料也有很大改進。工筆畫須畫在經過膠礬加工過的絹或宣紙上。初唐時期因絹料的改善而對工筆畫的發展起到了一定的推動作用，據米芾《畫史》所載：“古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，後來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。”

　　工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反覆地修改才能定稿，然後覆上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然後隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼備的藝術效果，如陳之佛所作秋豔圖。

　　中國的工筆畫歷史悠久，從戰國到兩宋，工筆畫的創作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用“盡其精微”的手段，通過“取神得形，以線立形，以形達意”獲取神態與形體的完美統一。在工筆畫中，不論是人物畫，還是花鳥畫，都力求於形似，“形”在工筆畫中佔有重要的地位，與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關注“細節”，注重寫實，唐代周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國夫人遊春圖》描繪的都是現實生活，這些作品不僅具有很強的描寫性，而且富有詩意。明末以後，隨著西洋繪畫技法傳入中國，中西繪畫開始相互借鑑，從而使工筆畫的創作在造型更加準確的同時，保持了線條的自然流動和內容的詩情畫意。

　　在這一發展過程中，中國工筆畫沿著融合文學、書法、哲學、詩興語言的軌跡深入發展，吸收了東西方新視覺藝術語言的元素，擴充套件了材料、技法的新領域，將傳統工筆畫的勾勒、渲染，平面表現的裝飾性以及西方寫實主義手法和夢幻般的意境都融入到當代工筆畫中，使工筆畫從傳統走向當代社會，出現了前所未有的新繁榮。這裡展示的50件當代工筆畫藝術家的優秀作品，是中國當代工筆畫藝術的代表。