感人勵志電影《薩利機長》觀後感
感人勵志電影《薩利機長》觀後感
如果他內心不強大，可能重大事故後的噩夢會把他壓垮;如果失蹤的引擎沒找到，他可能會面臨肖申克那種含冤的遭遇;如果他不積極自救，可能一個冒失鬼的定罪會葬送他的聲譽。
電影《薩利機長》一：
好的電影看完後，會陷入一小段沉默的緬懷時刻。我看著觀眾逐漸離去，字幕繼續滾動，顯示一部電影的幕後人員構成，他們都“盡職盡責”了。電影就是這樣，有臺前就有幕後。被忽略掉的，從來都是大多數。
看完《薩利機長》，我就陷入了這樣的狀態。一個盡職盡責的機長，該如何在一次奇蹟般的生還後，向世人證明他的一切決定都是為乘客安危考慮，而不是個人逞能為了當英雄?
在電影結尾處，真實的機長沉默寡言，微笑溫暖。演員偉大者如湯姆·漢克斯，還是顯得略微有點緊張了，但足夠好了，我喜歡這個寡言少語而異常堅定的人。
少說點電影，多說點我的觀後感吧。
最早看到薩倫伯格機長的自傳，名字叫《最高職責》。當時還是學生，不理解職業尊嚴的含義，工作後，才發現，這個詞太要命了，二爺說得好：
每一個人都應該知道自己職業的職業尊嚴，既然成為其中的一員，即使你再不起眼，再放蕩不羈，再遊戲人生，也應該在事情觸及自己職業尊嚴底線的時候抹一把臉站起身來，用或許會被平時的自己嘲笑的語氣，說聲「對不起，我是警察」，說聲「與其苟延殘喘，不如從容燃燒」。
我想起來兩年前看過的一條舊聞：
2014年11月10日晚，南航CZ3739航班起飛後約30分鐘，只聽“砰”的一聲悶響，乘客旋即發現發動機起火。空姐嚇到默默流淚，只有機長淡定播報，“本人經嚴格訓練，有能力將大家安全送到陸地。”21時40分左右，飛機備降在廣州，200多乘客無人員傷亡。
昨天下午在電影院看《薩利機長》的時候，腦海裡一直迴響著這句話——“本人經過嚴格的訓練，有能力將大家安全送到陸地上。”
當時我在地鐵上，被這句話折服。看著地鐵上熙熙攘攘的人群，心想萬一有意外發生，我們該如何避險。該聽誰的，憑什麼?
電影是個橫截面，沒有告訴我們機長平常怎麼想，但他的自傳裡有，我試著摘抄幾段：
我們之中大部分人都在勤勤懇懇默默無聞的工作，只有意外才能讓我們一舉成名，而我們一直努力追求的，就是盡力避免這樣的意外發生。
在生活的很多領域裡，你都應該成為一個戰略上的樂觀主義者，即著眼長遠，但同時又是一個戰術上的現實主義者，即立足當前。
可能對於很多人來說，這些都是一些聽上去周到而正確的話，電影不能讓機長把這些話原封不動地說出來，於是我看到了以下幾處：
他相對寡言少語，在飛機升空時有意識地避免和副機長閒聊過多，在他的自傳裡，他寫道：從飛機推出離開登機口，直至起飛，爬升至10000英尺(3048米)，航空法律規定機組不許談論任何與飛行細節無關的閒話。
他在重啟發動機失敗後，直接跳過了規定程式的十四步，本能一樣開啟APU(俗稱小風扇，auxiliary power unit，為飛機關鍵系統提供基本的電力，防止失速)，這個關鍵決定是後來成功迫降的前提。也正如副駕在片中吐槽的，開啟APU是規定流程裡的第十五步，如果按部就班，有可能都走不到第十步，飛機已經墜毀了。
機長站在機艙中，看著自己的飛機成為一艘沉船，他的臉上是無奈和愁容，正是這些愁容，讓我想衝進去幫機長，雖然不知道怎麼做。
他在乘客獲救後先後找了警察朋友、副機長和工會朋友來確認，機上所有乘客是否都安全。直到工會的人來告知，所有人，所有人都安全。他才放心了。
那一刻，他的臉上，愁容舒展。
我在電影院裡突然意識到，我平常嘴上老愛說“總是”“所有”“絕對”之類的詞兒，是一件多麼可笑的事——恐怕連自己都不知道這幾個詞的重量吧，但機長必須確定，但凡有一個人因為他的選擇而遭遇不幸，他都難辭其咎。
每一個乘客，都安全，這就是他的理念。
看到一個短評裡也寫到夫妻關係的表現，妻子第一次接到電話還很驚訝——今天你居然打電話報平安，第二次她就有點受不了家門外聚集的媒體壓力了，開始打電話發牢騷抱怨，提醒機長房貸壓力，第三次妻子才意識到丈夫有可能就和飛機一起墜毀了，開始抱歉，機長安慰她，說一切都會處理好的。
三個電話，一對夫妻，磕磕絆絆、不容易和相濡以沫就全給表現出來了。
看電影的時候，大概有七八次，我被這有可能降臨的災難和人的勇氣與理念摁在座位上，眼睛溼了七八次。可能是怕，也可能是感動，看著他風度翩翩，看著他墜入長河，看著他接受詰問被質疑，看著他在紐約的夜裡跑、想、長久沉默。
他知道自己委屈，但從沒有抱怨過任何人。
有很多時候，大家只是當你是個英雄，卻不清楚那一刻是怎麼做到的，也不深思這種巨大災難帶給行動執行者的道德壓力和專業難度——但凡有一個小地方出現紕漏，導致人員喪生，機長就會被不良媒體打上魯莽、自大、置乘客性命於不顧的標籤。
這個世界，很多時候，沒有耐心。
抱怨是沒用的，憤怒也是沒用的。有技巧地解釋自己這樣做的原因，向更多參與到奇蹟中的人表示感謝，就好。
所以我喜歡稍微上點歲數的人演的電影，他們按照心裡的原則而不是世上的規矩行事，他們偏執，他們知道對錯，他們在為年輕時犯下的錯做自己能做到的挽回和彌補，他們改不了臭脾氣和壞毛病，他們欠錢，同時給更需要錢的人借錢，他們慢，他們氣喘吁吁，他們捍衛著從他的時代到新的世界裡那些不應該改變的東西，比如榮譽，比如剋制，比如原則。
而導演克林特·伊斯特伍德，可能就是這種精神最好的代言人吧。他86歲了，還在拍這樣剋制內斂的英雄片，和他同歲的老人，有多少人有這樣的體力和狀態呢?
我住的這個院子裡，和克林特·伊斯特伍德歲數相差不大的老人們拄拐、蹣跚、到門口的貨車上買回蔥薑蒜和饅頭，再慢行回屋裡，還有一個老頭揮著網球拍對牆狠狠地打過去，但也沒有多少力道了，他們的身體普遍都不能稱作硬朗了。
他們應該是新中國之前出生的一撥人，在熱火朝天的建設年代，或許誰都有年輕的肌肉和力氣可以恣意發洩，但到了晚年，面對的是疾病、假牙和形形色色的虛假推廣，利用老年人的.恐懼和孱弱推銷藥品、保險和其他。
伊斯特伍德在電影行業裡打拼了半個世紀之久，他已然兩次得到了行業中的最高榮譽。一次是作為演員，擁有《荒野大鏢客》《黃昏雙鏢客》和《黃金三鏢客》的表演作品，一次是作為導演，拍出過《百萬美元寶貝》《老爺車》《薩利機長》等夠多夠好的電影，還在拍，不打算停。
我想不到比強悍更合適的詞來表達我對這位導演的敬意了。
電影《薩利機長》觀後感二：
正所謂不破不立，片子基於藝術需求黑了一丟丟審查委員會，讓英雄的火苗顫顫巍巍，但最終，也是審查委員會的半反面塑造以最公正無情的方式重造英雄。
東木就是可以把敘事拍得那麼高階，毫不煽情，階段閃回，落腳點都在人性上，在絲毫不做作的情況下，把真善美都傳遞了。這是86歲的東木，這幾乎就是如出一轍的薩利氣質即視感。
片子中段搖搖欲墜的設計太好。人物自身的惶恐，外部環境的盲目崇拜，都是在一條堅固的空中繩索中行進的。主軸是過程正義，是不含人情味的深究，是後英雄階段中的上帝視角。雖然它那麼繁瑣和冷漠，但我相信大多觀眾都被感動著，甚至感到安全。一個國家不造神，這是對民眾的保護，也是讓善惡真正分明的渠道。在這個氛圍中，一個完全立體，用細節取勝的機長，他的焦慮，他的害怕，他內心對過往的捍衛和對未來的無措層層加碼，使觀眾如同機上乘客般投以感激，由使觀眾如同知情人般心懷同情。
整部電影，直到片尾過渡為真實世界，我們已經不僅僅為具體的個體鼓掌了。片子以一個兇險的情景開始，卻以一個莊重的群像收場，倖存者重聚，表達感激，像一次次修正活著的定義。痛苦和死亡無可迴避，哪怕每一步向前都是通往終點，至少我們清醒的愛過彼此和周遭(再一次為整個機組人員在災難面前的神發揮點贊)。
世界上居然有一種美好經得起公式推敲，一想到這裡，就安心。
ps：無限怕坐飛機的人坐飛機前看這樣的片子，有種複雜的感情。
電影《薩利機長》觀後感三：
經常會聽到這樣的說法：我們小時候看的美國電影都那麼簡單粗暴有力量，那種電影怎麼沒了呢?
是這樣吧，看現在最火的美國電影，英雄都是虛構的，情緒都是黑暗的，內心都是糾結的，反派都是不可戰勝的。選角政治正確，題材小心謹慎，故事蜿蜒曲巧。特效做出超爽的打鬥細節，但是情緒宣洩，就是感覺沒那麼爽。
我們小時候，美國電影不是這樣的啊!除了越戰讓某些影人傷痕了一把，在八九十年代，最火的片子都是那麼理直氣壯、黑白分明。英雄從裡到外透著頂天立地的自信，我就是正義!我就是不會中彈!與我做對的人天理不容，連智商都不夠!我是美國精神!星條旗飄起來!
就算不能說911改變了這一切，至少911也趕在這個轉變的時間節點上。
在911發生的當時，以及那之後十年，人們都沒有意識到它給美國人投下多麼大的心理陰影。只有從現在往回看，從外面往裡看，我們才能發現，美國變了。
仍然堅信正義，不再堅信必勝。
這種虛弱的心理狀態中，湯姆·漢克斯就顯出來了。
說起湯姆·漢克斯這個人啊，要演技有演技，要思想有思想。可是他一出現在海報上，我就是不大想看。因為用膝蓋想就知道，這又是一部大好人做大好事的電影。
湯姆·漢克斯可以說演了一千種美國好人，各有千秋，個頂個的好。
舉個例子，在《荒島餘生》裡，他扮演的查克流落荒島七年。好不容易回家了，卻發現無家可歸，因為他的未婚妻凱麗已經另嫁他人。兩人畢竟是強制分開，心裡還是有感情的，凱麗的丈夫也識趣地退到一邊。凱麗在雨中跳上查克的車——按照好萊塢的尿性，這時候怎麼樣也得啃起來吧——然而這是湯姆·漢克斯電影，他默默地把車開回凱麗家，沒有破壞她的婚姻……
就是這麼好人!然而我們看電影就是想看點浪漫主義，這種人永遠做出道德正確的判斷，未免循規蹈矩，無聊透頂。
雪上加霜的是，他的角色不是順應潮流的好，是普世意義上的好。不是有成長有掙扎的好，是天生的好，永遠那麼好。
堅定地呈現著自己的道德自信，有種90年代的樂觀氣息。
《薩利機長》就是一部這麼樂觀的電影。就像星條旗在你眼前爆炸一樣，充滿正能量。機長果敢堅強，同僚忠誠友愛，機組人員愛崗敬業，乘客父慈子孝，地勤和救援人員個個人性閃耀，連大反派也是些敢於承認自己錯誤的愚直人士(現實生活中，上哪找這麼一批人啊?)。
不是說正能量不好，其實不但很好，還很治癒。看完這部電影，會有助人為樂的衝動。
只是看到這麼一部有古風的電影，由86歲的“美國精神”東木導演，和60歲的“美國好人”湯姆·漢克斯給我們呈現。彷彿看到一代人逐漸遠去的背影。
再說說東木，本來可以好好做政治吉祥物，偏要出來拍各行各業的“感動美國”，寶刀未老，精神可嘉。
導演的自信體現在本片方方面面，對災難部分平實內斂的刻畫，反而更加真實動人。還有對正能量細節的選取，彷彿真心相信，現實中真的有、絕對有這麼一批人。
他堅信著他的正義，他的美國，他的必勝。一群老人，笑得熱情洋溢。