2016傳統戲曲進校園觀後感
2016傳統戲曲進校園觀後感
藝術來源於生活且也高於生活。yuwenmi小編整理了傳統戲曲進校園範文,歡迎欣賞與借鑑。
2016傳統戲曲進校園觀後感一:
中國戲曲,對於年輕人的我們未必十分關注,但我對中國戲曲還是很關注的,從小受爺爺的影響,我對戲曲也有點興趣了,在大學,沒想到我可以選到這樣的課,我根據我的愛好就選了,透過這個課程的學習我學到很多關於戲曲的知識,我透過查一些資料,自己寫了一些對該課程的感悟。
中華文化,源遠流長。它不僅是世界上最古老的文明之一,也是世界上持續時間最長的文明。從盤古開天闢地,到如今的現代科技飛速發展,中華文化也從幾千年前的單調,發展到現在的輝煌。戲劇,無疑是能夠很好地體現中華民族傳統、精神和特色的一項文化。
戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。它的起源 歷史悠久,早在原始社會歌舞已有萌芽,在漫長髮展的過程中,經過八百多年不斷地豐富、革新與發展,才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。戲劇的發展可以說是隨著文明的出現就出現了,雖然原始的戲劇很粗糙,也可能稱不上是戲劇,但任何一項文明的發展都是要經歷剛開始的粗糙,才能逐漸得趨於完善的。原始的戲劇為後來完美的戲劇打下了堅實的基礎。
戲劇從原始社會發展代中國古代,經歷了一個重大改革。中國古代戲劇因以“戲”和“曲”為主要因素,所以稱作“戲曲”。
2016傳統戲曲進校園觀後感二:
黃梅戲是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗鄰地區形成,並在安徽安慶地區發展起來的一種民間小戲。兩百多年來,它繼承了古代戲曲的優良傳統,博採眾長,吸收各藝術門類的精華,逐漸發展成為一種以抒情見長且通俗易懂的劇種。黃梅戲唱腔優美動聽、韻味豐富,具有濃郁的鄉土氣息,深受各地人民群眾的喜愛。 中國的地方戲曲品種繁多,每一個地方戲都是一個地域的文化精華,也是維繫某一地域人民的精神紐帶,特別是對那些背井離鄉、漂泊在外的遊子來說,家鄉戲更是他們思鄉的精神寄託,聽一聽家鄉戲、哼一哼家鄉的小曲,便可足以慰藉自己思鄉的心靈。黃梅戲是安慶個家鄉戲,也是慰藉遊子離別愁緒的鄉音,特別是其代表曲目《天仙配》,更是百聽不厭,我曾經買過各種版本的'《天仙配》卡帶、CD、VCD等,當然其中最經典的還是嚴鳳英版的《天仙配》了,可以說《天仙配》的故
事、唱詞、唱腔,對於我來說早已爛熟於心了,只可惜自己的嗓子不行,不然的話肯定也會是一名黃梅戲的票友。 《天仙配》為安慶黃梅戲戲曲傳統經典劇目。內容講的是董永賣身葬父,玉帝的第七女(七仙女)深為同情,私自下凡,在槐樹下與董結為夫婦。一百日後,玉帝派托塔天王和四大金剛逼迫七仙女返回天庭,夫妻在槐樹下忍痛分別。
《天仙配》之所以成為黃梅戲經典,是因為其劇情、唱腔、唱詞、演員表演等無一不是經過千錘百煉、精心打磨的,《天仙配》也是黃梅戲的傳統曲目,解放前就已經在各黃梅戲幫演出,但真正成功還是解放後五十年代新中國文化團體對其進行改編版,同時也造就了嚴鳳英、王少舫等著名黃梅戲演員,並在全國引起了轟動,最後該劇也被搬上大銀幕,讓全國人民都能夠欣賞黃梅戲藝術精華。所以說,《天仙配》劇目在黃梅戲中的地位相當於九鼎之尊,在某種程度上,就成了黃梅戲的代名詞。
藝術來源於生活且也高於生活,影片中的七仙女真實得猶如我們身邊的身著古裝的鄰家大姐!她的身上沒有半點仙家千金的架子!縫衣、補衣、織布、粗活、細活動手就來!她對貧窮賣身為奴的漢子——董永的一往情深,感動了多少古今中外的大眾善良人心!嚴鳳英優美的戲曲身段和動聽的黃梅戲曲唱段,特別讓人們喜愛和欣賞!那身段柔美無限!那唱腔委婉動人心絃!草原此時此刻雖然不會唱黃梅戲,但時而不由得跟著這動聽的黃梅戲曲調、慢慢地輕輕低聲和著哼唱??
《天仙配》的劇情非常簡單,角色也不多,但故事情節卻非常的討巧,深受老百姓的喜好,戲詞通俗易懂,達意深刻,故事情節悲喜交加,簡潔卻勾人心絃,非常的適合普通大眾的品味。《天仙配》的劇情是歷史上有關孝子董永的傳說演變而來,孝道是中國傳統文化的重要內容,歷朝歷代都重視孝道,董永“賣身葬父”的故事經過民間或野史不斷的流傳,最終就成了神話愛情故事,其本義也就是宣揚孝道、盡孝能夠感動上天,給自己帶來好運。五十年代經改編後的劇本,並沒有放棄神話的因素,只是將主題昇華,加入“玉皇大帝”、“財主”的反面角色,將整個劇情改編成包含“勞動人民追求幸福生活,與封建制度(統治勢力)做鬥爭”寓意,既保留了傳統的文化精華(“孝道”),又貼近時代的特點(反封建),滿足時代進步文化的要求,所以該劇本在藝術性和思想性上達到了高度統一。
戲曲絕對是一種以音樂為主的藝術,戲曲中的音樂絕對是戲曲的靈魂,不同風格的戲曲音樂也就造就了中國不同的地方戲,黃梅戲被譽為“山野吹來的風”,可見其戲曲音樂風格乃是清新、自然,有濃郁的地方鄉土氣息。《天仙配》的戲曲音樂,不論從詞或是曲來看,都是非常地樸實,就和家鄉的百姓一樣淳樸。《天仙配》的唱詞,極其通俗,接近大白話,就算是沒有一點文化的勞苦大眾也能夠理解,比方說其中背廣為傳唱的“樹上的鳥兒成雙對”唱段,很通俗地告訴大家,勞動人民的幸福就是夫唱夫隨、夫妻恩愛、家庭和諧,體現在具體的表象上就是“你耕田來我織布”、“你挑水來我澆園”,很簡單但又非常真實,不需要過多的華麗詞藻、不要過多的典故來裝飾。戲曲的唱腔也比較單一,沒有過多的花哨、技巧,沒有像京劇、崑曲那樣有複雜的曲牌、套路,老百姓很容易就能理解其中包含的“喜、怒、哀、樂”的情緒,當然,黃梅戲這種音樂特點,也在某種程度上限制了其本身的發展,也就是說有些曲目,比方說武戲等,就不太適合黃梅戲來演繹。
2016傳統戲曲進校園觀後感三:
有人看戲看熱鬧,有人看場面,有人聽曲調,還有人看情節,有人把戲當做是人生來看。這看人生該是境界最高的一種戲曲欣賞了。
戲曲一門分生、旦、淨、醜的行當,講究唱、念、做、打的綜合舞臺藝術。既是藝術,必是高於生活了,但卻源於生活。人生不過是一場熱鬧,物質追求的不永續性,必然讓位於精神追求的一部分。戲曲作為一種歷史悠遠的精神文化,其價值已超越了藝術本身。戲曲的地位該與人生並列。
人常說,人生猶如一場戲。在我看來,它是一場長久卻無需道具的戲。這場戲的主角是自己,每個人在演戲時都是演真實的自己,感受喜悲自是一種快樂,何必讓杞人憂天佔了上風!
既是看戲,何不真就當做一場戲。邊看邊想,看完還要記得擺脫出來,千萬不可痴迷。快樂是一生,悲哀亦是一生:碌碌是一生,追求亦是一生!
戲曲與人生,人生與戲曲。
人生這場戲確實是喜劇啊!萬不可庸人自擾之,以悲劇收場!切記切記!