《黑貓警長》電影觀後感
《黑貓警長》電影觀後感
《黑貓警長》講述了黑貓警長所率領的森林公安局，為維護森林治安同以一隻耳為鼠首的搬倉鼠黑幫進行鬥爭的曲折故事。看完這部電影后對你有什麼影響呢?
《黑貓警長》電影一：
我觀看了《黑貓警長》這部電影，覺得黑貓警長是一個聰明，很愛動腦筋的警長。
黑貓警長的主要目標是一隻耳，一隻耳非常狡猾，它想把小動物們過冬的糧食搶奪過來，變為自己的私有財產，但最後還是被黑貓警長捕獲了。
吃貓鼠能把一隻身強力壯的貓給殺死，它是用毒氣把貓給麻痺，但是警長和警衛們只要戴上防毒面罩，就能逃過它的神經毒素。
我最喜歡的是黑貓警長抓食猴鷹的那段了。食猴鷹最愛吃猴子，所以叫它食猴鷹。食猴鷹總是喜歡抓那些幼小的動物作為食物。只要看到的小動物，都會被它裝進大麻袋裡，帶回巢穴。它的巢很大，裡面有許多大籠子，把小動物關在籠子裡，每天吃幾隻，直到吃完了再外出捕捉。
當黑貓警長接到白鴿探長的情報後，馬上趕到食猴鷹的老巢。黑貓警長為了順利抓捕食猴鷹，就安排一批警衛從前面吸引食猴鷹的注意力，又派了一批警衛從後面突襲。雖然這招是常用的，而且很容易實施，但他們太用力往後面拉了，被食猴鷹發現了，這個方案就失敗了。它的第二套方案是讓直升機牽著繩子把食猴鷹拖走，但因為食猴鷹的力氣太大了，這套方案也沒有成功。第三套方案是用直升機的尾巴撞食猴鷹的頭，這套方案成功了，但沒把食猴鷹撞死。最後一套方案是用直升機的螺旋漿把食猴鷹身上的毛剃光了，食猴鷹沒了毛，就飛不起來了，最後掉到了自己的老巢裡，被巢裡的小動物們打了個半死。最後黑貓警長用直升機上事先準備好的大網，把食猴鷹和它的老巢一併帶走了。
食猴鷹雖然比黑貓警長和警衛們大很多，但他們靠自己的智慧化險為夷，把食猴鷹給打敗了。
《黑貓警長》電影觀後感二：
經歷過80年代的人，都會記得一位不苟言笑的警長，都會知道雌螳螂在交配之後會吃掉雄螳螂的這一獨特的生理現象，也都能哼唱幾句“森林公民向你致敬，向你致敬”的主題歌”，這些群體記憶，都來自播放於1984-1987之間一部非常與眾不同的影片《黑貓警長》。
超越時代又註定落後於時代的影片
80年代初期，以《變形金剛》為代表的大批優秀外國動畫片以推廣玩具為目的免費進入中國，讓所有人眼前一亮。上海美術電影製片廠在古典題材之外開始新的藝術探索。《黑貓警長》是我國第一部警匪題材的動畫片，作品巧妙的將動物自身的習性特點和刑事案件融入故事中，從內容到形式完美的統一，真正做到了“寓教於樂”。在敘事節奏、人物造型和道具也都針對更高年齡層進行了調整，於是，中國動畫史上最酷的警長誕生了。
在上海美術電影製片廠長達50多年的作品目錄裡，《黑貓警長》可以算是擁有商業元素最多的一部。造型上沒有一再的刻意強調民族化的元素，採取了完全國際化的造型語言，人物設定上，針鋒相對警匪和多種多樣的森林公民們三方，形成了張弛有度的人物關係。不苟言笑的黑貓警長帶領裝備著各種高科技武器的隊員們維持著森林的安全。手下白鴿偵探、白貓班長等人物都各有所長，造型各異、身懷絕技;反面角色陰險狡詐的“一隻耳”、殘暴結巴的食猴鷹、魯莽的吃貓鼠等人物在一隻耳的穿針引線下在進行著不同層面的破壞活動。森林公民中既有河馬大象這樣佔小便宜的不法分子，也有螳螂姑娘這種因種族風俗特點而被誤認為是殺人兇手的平民。導演將在西方一向代表不幸和厄運的'黑貓，打造成了智勇雙全的執法者，很明顯在色彩的寓意上取自著名的鐵面無私“包青天”。這樣三方人物關係已經追平了像《變形金剛》這種主流的電視動畫，但相比日本史詩級的《太空堡壘》仍略顯平面化。
影片中，黑貓警長使用著可變形的噴氣式摩托車、熱追蹤子彈等浪漫的高科技武器，戰勝了不同的敵人，也解決了各種民事糾紛。這種處理方式是動畫區別於其他藝術形式最大的優勢，同期的《忍者神龜》《阿拉蕾》等作品也都用大量充滿想象力的道具豐富影片的趣味性。黑貓警長的嘗試獲得了廣大觀眾的一致好評，但也引來了另外一些不同的聲音：他們認為《黑貓警長》太“洋”了，在民族形式上發展不夠。僅僅拍攝了五集後就被叫停。對此導演戴鐵郎有自己的看法：“民族形式的問題，民族形式一直談到現在，真理很多。但是有一點我覺得很重要，外來藝術品要為我們所用，關鍵的，就是吸收一切優秀的作品它的精良，學到了以後你才能想到怎麼用!我有一個想法，我覺得民族形式根本不用擔心，我們搞的是中國人自己的特點，中國人講話的習慣、吃飯的習慣、表達的習慣跟外國人完全兩樣。你將來用的肯定是你的思想的表達。現在很人多圍繞這個問題轉來轉去東西弄不出來，我覺得很多東西必須有一個“叛逆”思想。我是這樣一個觀點。”
在近20年後看來，《黑貓警長》的確是在思想性藝術性和商業性的探索上走在了時代的前面，開創了電視動畫連續劇雛形，這也是80年代電視的普及對創作造成的影響。但僅憑三年這五集故事這樣的製作週期，是無法形成更大的品牌效應和商業模式的，《黑貓警長》在萬事俱備的情況下沒有變成中國的“機器貓”般的動漫明星，沒有在產業化上走的更遠，雖然成為80年代的人心中留下了永不磨滅的記憶，這記憶中卻也有著幾分無奈。
對聲光影音效果的追求和寓教於樂的最佳體現
每當沈小岑的歌聲和黑貓警長的響起，觀眾自然的就被帶入到影片的情境。這首充滿了時代感的主題歌補充了美影廠在電影音樂方面的短板，像之前的《哪吒鬧海》《天書奇談》等作品中，電影配樂只是以輔助影片敘事為目的。而在《黑貓警長》的這首同名曲中，導演戴鐵郎用沈小岑鏗鏘有力的女聲給黑貓警長用聲音定了一個最好的標籤和符號。在配樂上，第二集食猴鷹出現一段詭異的電子音以及適當閃起的閃電完美的渲染了恐怖氣氛。《黑貓警長》是難得的一部徹底脫離了音樂戲曲化的作品。伴隨著藍色背景下黑貓警長颯爽的英姿，人物形象已經躍然紙上，與之呼應的是每一集結束，黑貓警長用槍打出的“請看下集”共同成為了黑貓警長在人們記憶中非常重要的一個部分。
寓教於樂是《黑貓警長》另外一個很有中國特色的特點，導演戴鐵郎在採訪時說道“《黑貓警長》就是完全了帶有科學性的，不是單純的說教性的，是趣味性的，有些東西是發揮，所以我比較擅長的還是針對兒童教育啟發上面的對科學的熱愛。因為我本身很喜歡科學。”在五集黑貓警長故事中，，每一集基本上都會將森林公民的一些動物習性融入故事中，如《痛殲搬倉鼠》裡面的母鼩鼱報警一段，將看似同類的物種區別開來，為了增加趣味性，特別為視力差的鼩鼱一家加上眼鏡，既符合了考證動物本身的特點的嚴謹性，又兼顧動畫上的表現力。這樣的細節在全篇均有體現，特別是《吃丈夫的螳螂》一集中，不僅教給觀眾一個十分獨特的生物現象，更在細節上下足了功夫：參加婚禮的螳螂們穿著那個時代最流行的喇叭褲翩翩起舞，使影片充滿了強烈的時代感。
《黑貓警長》在人物的設定上也頗為用心，反面人物由用詭計多端的一隻耳貫穿始終，從第一集被熱追蹤子彈打掉耳朵開始，先是遇見大哥食猴鷹引發一場惡戰，又將舅舅吃貓鼠帶來複仇，這兩次大戰分別讓白鴿偵探和白貓班長犧牲，特別是白貓班長這位黑貓警長最得力干將，第一集裡用水龍頭打破搬倉鼠的麵粉陣，第二集作為奇襲的先頭部隊，在搏鬥中帽子被食猴鷹掠去，第三集又差點被大象踩到，第四集裡對謀殺案現場調查，第五集裡面的死守，無不在細節中表現白貓班長的英勇，最後的犧牲也十分悲壯，臨死給黑貓警長留下檔案室資料線索，為最後戰勝吃貓鼠立下了不朽的戰功。這樣細膩的敘事結構在當時算是非常超前的。
群體記憶長尾效應下的重生
由於《黑貓警長》在80年代顯得過於國際化，導演戴鐵郎在20年後的一次訪談中透露了當年的“秘聞”“拍完以後，傳電影電視部有個令，說以後美影廠再也不要拍《黑貓警長》這樣的片子，因為它“洋”了。”“ 這個令下來，就是不要再拍，廠裡不敢宣傳了，本來每部戲拍出來以後報紙要宣傳一下，那就不敢動了。把矛頭給我了，就是現在有這樣一個指令你拍還是不拍，我說拍完以後再說。就是覺得這種情況，我自己拍第二集，哪想到第一集放的時候反應很好，廠裡沒宣傳，群眾很轟動，引起的媒體宣傳的注意。”一部市場口碑都好到不能再好的影片影就這樣不得不叫停之後，根據影片編繪的連環畫不脛而走，一下子就銷售了40多萬冊。與此同時，黑貓警長形象的周邊產品銷路也都特別好。《黑貓警長》作為一部經典的動畫片，有著很高的商業開發價值。可是由於當時的計劃經濟背景和時代原因，使得它的商業價值沒有被很好的開發。隨後，1993年出現的黑貓警長第二部因醜陋的造型和粗製濫造很快便淹沒在人們的記憶中。
時隔20多年，黑貓警長的形象仍然生動的活躍在網際網路上，經歷過80後的觀眾們不斷的為《黑貓警長》續寫著大量新的故事，他們用新的漫畫動畫表現形式對20年前的文字進行著改編和續寫，美影廠也在幾年前宣佈要重新讓《黑貓警長》再戰江湖，計劃籌拍100集的系列劇。上海美影廠有關負責人表示，《黑貓警長》作為一部經典的動畫片，有著很高的商業開發價值。可是由於當時的計劃經濟背景和時代原因，使得它的商業價值沒有被很好的開發。而此次重拍，就是為了將《黑貓警長》這一品牌的商業價值進行深入開發。不知20年後，面對國內外強手如林的動漫形象，仍然鐵面的警長是否寶刀未老?如今的中國動畫產業，在技術上已經和國際動畫水平十分接近，倒是在藝術上越來越低幼化，20年間仍沒有人能夠接下黑貓警長的老槍。此次重出江湖，警長帶著80年代美好記憶能否獲得觀眾的喜愛，我們期待著警長瀟灑的打出四個大字“請看下集”。
《黑貓警長》電影觀後感三：
今天，媽媽跟我在電影院裡看了《黑貓警長》電影。
我介紹一下人物，首先是黑貓警長，他很聰明，曾經打敗過許多小偷。“一隻耳”是A級強盜，曾經偷過許多糧食，而且它很狡猾。木門它神出鬼沒，好幾次從黑貓警長的眼皮底下逃跑;它詭計多端，請來了吃貓鼠和大鷹對付黑貓警長。
在這部電影裡我最喜歡黑貓警長，因為他機智勇敢、辦案果斷，打敗過紅土強盜、蝗蟲、吃貓鼠、大鷹和一隻耳。
看完《黑貓警長》，我佩服黑貓警長有一種保護人民的精神。